
Nacuta |
|
Moartea |
|
Cauza mortii |
|
Cimitir |
|
Occupatie |
|
Activitate |
|
Sot |
|
Gen |
|
Instrumente |
|
Case Discuri |
|
Aaliyah Dana Haughton (/ɑːˈliːə/ ah-LEE-ə; 16 ianuarie 1979 – 25 august 2001) a fost o cantareata si actrita americana. Ea a fost creditata pentru ca a ajutat la redefinirea R&B, pop si hip hop contemporan, castigandu-i porecla de „Pritesa R&B” si „Regina pop urban”.
Nascuta în Brooklyn, dar crescuta în Detroit, ea a castigat pentru prima data recunoasterea la varsta de 10 ani, cand a aparut în emisiunea de televiziune Star Search si a cantat în concert alaturi de Gladys Knight. La varsta de 12 ani, Aaliyah a semnat cu Jive Records si cu unchiul ei, Barry Hankerson, Blackground Records. Hankerson ia prezentat-o lui R. Kelly, care a devenit mentorul ei, precum si principalul compozitor si producator al albumului ei de debut, Age Ain't Nothing but a Number. Albumul s-a vandut în trei milioane de copii în Statele Unite si a fost certificat dublu platina de Recording Industry Association of America (RIAA). Dupa acuzatiile de casatorie ilegala cu Kelly, Aaliyah si-a încheiat contractul cu Jive si a semnat cu Atlantic Records.
Aaliyah a lucrat cu producatorii de discuri Timbaland si Missy Elliott pentru al doilea album al ei, One in a Million, care a vandut trei milioane de copii în Statele Unite si peste opt milioane de copii în întreaga lume. În 2000, Aaliyah a aparut în primul ei film, Romeo Must Die. Ea a contribuit la coloana sonora a filmului, care a dat nastere single-ului „Try Again”. Cantecul a ajuns pe primul loc în Billboard Hot 100 doar prin difuzare, facand-o pe Aaliyah primul artist din istoria Billboard care a îndeplinit acest obiectiv. Dupa ce a terminat Romeo Must Die, Aaliyah si-a filmat rolul din Queen of the Damned si a lansat, în 2001, al treilea si ultimul album Aaliyah, care a depasit primul loc în Billboard 200.
La 25 august 2001, Aaliyah a murit la varsta de 22 de ani într-un accident de avion în Bahamas, cand aeronava supraîncarcata în care calatorea s-a prabusit la scurt timp dupa decolare, ucigand pe toti cei noua aflati la bord. Ulterior, s-a constatat ca pilotul avea urme de cocaina si alcool în corp si nu era calificat sa piloteze aeronava desemnata pentru zbor. Familia lui Aaliyah a intentat ulterior un proces pentru moarte din culpa împotriva operatorului aeronavei, Blackhawk International Airways, care a fost solutionat în afara instantei. În deceniile de la moartea ei, muzica lui Aaliyah a continuat sa obtina succes comercial, ajutata de cateva lansari postume. Ea a vandut 8,1 milioane de albume în SUA si între 24 si 32 de milioane de albume în întreaga lume. Billboard o mentioneaza drept a zecea artista R&B feminina din ultimii 25 de ani si pe locul 27 cu cea mai mare succes din istorie. Premiile ei includ trei American Music Awards si doua MTV VMA, împreuna cu cinci nominalizari la premiile Grammy.
Tineretea
Aaliyah Dana Haughton s-a nascut pe 16 ianuarie 1979, în Brooklyn, New York, copilul mai mic al lui Diane si al lui Michael „Miguel” Haughton, un muncitor la depozit. Ea era de origine afro-americana. Numele ei este forma feminina a arabului „Ali”, adica „cel mai înalt, cel mai înalt, cel mai bun.” Aaliyah îi placea numele, numindu-l „frumos” si spunand ca este „foarte mandra”. din ea” si s-a straduit sa-si traiasca numele în fiecare zi. Mama lui Aaliyah a înscris-o pe Aaliyah la lectii de voce la o varsta frageda. A început sa cante la nunti, la corul bisericii si la evenimente caritabile. Cand Aaliyah avea cinci ani, familia ei s-a mutat în Detroit, Michigan, unde a crescut împreuna cu fratele ei mai mare, Rashad. Ea a urmat o scoala catolica, Gesu Elementary, unde în clasa întai a fost distribuita în piesa de scena Annie, care a inspirat-o sa devina o animatoare. În Detroit, tatal ei a început sa lucreze în domeniul depozitelor, unul dintre interesele tot mai mari ale cumnatului sau, Barry Hankerson. Mama ei a ramas acasa si a crescut-o pe Aaliyah si pe fratele ei.
Mama lui Aaliyah era vocalista, iar unchiul ei, Hankerson, era un avocat de divertisment care fusese casatorit cu Gladys Knight. În copilarie, Aaliyah a calatorit cu Knight si a lucrat cu un agent din New York pentru a audia pentru reclame si programe de televiziune, inclusiv Family Matters; ea a aparut pe Star Search la varsta de zece ani. Aaliyah a ales sa înceapa auditia. Mama ei a luat decizia sa-si renunte numele de familie. Ea a audiat pentru mai multe case de discuri si la varsta de 11 ani a aparut în concerte alaturi de Knight. Ea a avut mai multe animale de companie în timpul copilariei sale, inclusiv rate, serpi si iguane. Verisoara ei, Jomo, avea un animal de companie aligator, pe care Aaliyah a simtit ca este prea mult, remarcand ca „acesta era ceva pe care nu aveam de gand sa-l mangaiesc”.
Educatie
Cand era mare, Aaliyah a urmat scolile din Detroit si a crezut ca este foarte bine-placuta, dar a fost tachinata pentru statura ei mica. Ea si-a amintit ca si-a venit pe cont propriu înainte de varsta de 15 ani si a ajuns sa-si iubeasca înaltimea. Mama ei i-a spus sa fie fericita ca este mica si i-a facut complimente. Alti copii nu le-a placut Aaliyah, dar ea nu a ramas concentrata asupra lor. „Întotdeauna trebuie sa ai de-a face cu oameni care sunt gelosi, dar erau atat de putini încat nici nu a contat. Majoritatea copiilor m-au sustinut, ceea ce a fost minunat. Cand vine vorba de a avea de-a face cu oameni negativi, am lasat-o într-una. urechea si pe cealalta. Oamenii aceia erau invizibili pentru mine”. Chiar si în viata de adult, ea se considera mica. Ea însasi „învatase sa accepte si sa iubeasca” si a adaugat: „cel mai important lucru este sa ai o parere buna despre tine, pentru ca, daca nu o faci, nimeni altcineva nu o va face”.
În timpul auditiei ei pentru acceptarea la Liceul de Arte Plastice si Spectacole din Detroit, Aaliyah a cantat piesa „Ave Maria” în întregime în limba italiana. Aaliyah, care a mentinut o medie perfecta de 4,0 la absolvirea liceului, a considerat ca educatia este importanta. Ea a considerat de cuviinta sa-si mentina notele ridicate, în ciuda presiunilor si a constrangerilor de timp aduse asupra ei în primele parti ale carierei. Ea s-a numit perfectionista si si-a amintit ca a fost întotdeauna o eleva buna. Aaliyah a reflectat: „Mi-am dorit întotdeauna sa mentin asta, chiar si în liceu, cand am început sa calatoresc. Am vrut sa pastrez acel 4.0. Fiind în industrie, stii, nu vreau ca copiii sa se gandeasca: „Pot pur si simplu cantati si uitati de scoala. Cred ca este foarte important sa ai o educatie si chiar mai important sa ai ceva la care sa te retragi.” Ea a facut acest lucru în propria ei viata, deoarece planuia sa „recada” asupra unei alte parti a industriei divertismentului. Ea credea ca ar putea preda istoria muzicii sau sa-si deschida propria scoala pentru a preda asta sau teatru, daca nu îsi castiga existenta ca artist de înregistrari, deoarece, asa cum a rationat ea, „cand alegi o cariera trebuie sa fie ceva ce iubesti”.
Cariera
'91–'95
Dupa ce Hankerson a semnat un contract de distributie cu Jive Records, el a semnat Aaliyah cu casa sa Blackground Records la varsta de 12 ani. Mai tarziu, Hankerson i-a prezentat artistul si producatorul R. Kelly, care a devenit mentorul lui Aaliyah, precum si compozitorul principal si producatorul primului ei album, înregistrat cand avea 14 ani. Albumul de debut al lui Aaliyah, Age Ain't Nothing but a Number, a fost lansat sub mononimul ei „Aaliyah”, de Jive si Blackground Records pe 24 mai 1994; a debutat pe locul 24 în topul Billboard 200, vanzandu-se în 38.000 de exemplare în prima sa saptamana. A ajuns pe locul 18 în Billboard 200 si a fost certificat de doua ori platina de catre RIAA. Pana în prezent, albumul s-a vandut în peste 3 milioane de copii în SUA. În Canada, albumul a fost certificat de aur de Music Canada pentru 50.000 de copii în expedieri. În 2014, revista Vibe a estimat ca albumul a vandut sase milioane de exemplare la nivel global.
La lansare, Age Ain't Nothing But a Number a primit recenzii favorabile din partea criticilor muzicali. Unii scriitori au remarcat ca „vocea matasoasa” si „vocea înfatisata” a lui Aaliyah combinate cu noul leagan de jack a lui Kelly au contribuit la definirea R&B în anii 1990. Sunetul ei a fost, de asemenea, comparat cu cel al cvartetului feminin En Vogue. Christopher John Farley de la revista Time a numit albumul o „lucrare frumos retinuta”, mentionand ca „vocea de fetita si respiratie a lui Aaliyah a calarit calm pe ritmurile aspre ale lui R. Kelly”. Stephen Thomas Erlewine de la AllMusic a considerat ca albumul are „cota sa de umplere”, dar a descris single-urile ca fiind „seducatoare viclene”. El a mai scris ca melodiile de pe album erau „frecvent mai bune” decat cele de pe al doilea album de studio al lui Kelly, 12 Play. Single-ul „At Your Best (You Are Love)” a fost criticat de Billboard pentru ca nu este la locul sau pe album si pentru lungimea sa.
Single-ul de debut al lui Aaliyah, „Back & Forth”, a ajuns pe locul 5 în Top 100 si a ajuns pe primul loc în topul Hot R&B/Hip-Hop Songs timp de trei saptamani. Înca doua single-uri au fost clasate în top: o coperta a „At Your Best (You Are Love)” a lui Isley Brothers a ajuns pe locul 6 în Billboard Hot 100, si piesa de titlu a albumului, „Age Ain't Nothing but a Number. „, a atins varful pe numarul 75. În plus, ea a lansat „The Thing I Like” ca parte a coloanei sonore a filmului din 1994 A Low Down Dirty Shame.
'96–'00
În 1996, Aaliyah a parasit Jive Records si a semnat cu Atlantic Records. Ea a lucrat cu producatorii de discuri Timbaland si Missy Elliott, care au contribuit la al doilea album de studio al ei, One in a Million. Elliott si-a amintit ca Timbaland si ea însasi erau nervoase sa lucreze cu Aaliyah, deoarece Aaliyah si-a lansat deja albumul de debut de succes în timp ce Elliott si Timbaland tocmai începusera. Elliott s-a temut, de asemenea, ca va fi o diva, dar a reflectat ca Aaliyah „a venit si a fost atat de încalzita; ne-a facut sa ne simtim imediat ca în familie.” Albumul a dat single-ul principal „If Your Girl Only Knew”, care a atins apogeul la numarul 11 în Billboard Hot 100 si a ocupat primul loc în Billboard Hot R&B/Hip-Hop Songs timp de doua saptamani. De asemenea, a generat single-urile „Hot Like Fire” si „4 Page Letter”. One in a Million a ajuns pe locul 18 în Billboard 200, si a fost certificat dublu platina de catre RIAA pe 16 iunie 1997, ceea ce denota livrari de doua milioane de exemplare. Albumul a continuat sa vanda 3 milioane de copii în SUA si peste opt milioane de copii în întreaga lume. La un an dupa lansarea albumului ei, Aaliyah a aparut pe single-ul de debut al lui Timbaland & Magoo, „Up Jumps da Boogie”.
În 1997, Aaliyah a absolvit cu 4.0 GPA de la Detroit High School for Fine and Performing Arts, unde sa specializat în dramaturgie. În acelasi an, ea si-a început cariera de actorie, jucandu-se singura în serialul de televiziune drama politieneasca New York Undercover. În acest timp, Aaliyah a participat la Concertul benefic pentru copii, un concert de caritate la Beacon Theatre din New York. Ea a devenit, de asemenea, purtatorul de cuvant al Tommy Hilfiger Corporation. În timpul campaniei sale cu Tommy Hilfiger, compania a vandut peste 2.400 de perechi de blugi largi rosii, albi si albastri pe care i-a purtat în reclamele lor. În decembrie 1997, a interpretat colindul de Craciun „What Child Is This?” la specialul anual de televiziune de Craciun la Washington. Ea a contribuit, de asemenea, la albumul cu coloana sonora pentru filmul de animatie Anastasia, interpretand o versiune cover a „Calatorie în trecut”, care i-a adus compozitorilor Lynn Ahrens si Stephen Flaherty o nominalizare la Premiul Oscar pentru cel mai bun cantec original. Aaliyah a interpretat melodia la ceremonia premiilor Academiei din 1998, devenind cea mai tanara cantareata care a cantat la eveniment. Tot în 1998, a lansat piesa „Are You That Somebody?” care a fost prezentat pe coloana sonora Dr. Dolittle. Cantecul a ajuns pe locul 21 în Billboard Hot 100 si ia adus lui Aaliyah prima ei nominalizare la premiul Grammy.
Aaliyah in 2000
În 1999, Aaliyah a obtinut primul ei rol de actorie pe marele ecran în Romeo Must Die. Ea a jucat alaturi de artistul martial Jet Li, jucand un cuplu care se îndragosteste în mijlocul familiilor lor în razboi. Lansat pe 24 martie 2000, filmul a încasat 18,6 milioane de dolari în primul sau weekend, clasandu-se pe locul doi la box office. Aaliyah a stat intentionat departe de recenziile filmului pentru a „usura” ea însasi, dar a auzit „ca oamenii au putut sa intre în mine, ceea ce mi-am dorit”. În schimb, unii critici au simtit ca nu exista chimie între ea si Jet Li, precum si vizionarea filmului ca fiind prea simplist. Acest lucru a fost repetat de Elvis Mitchell de la The New York Times, care a scris ca, desi Aaliyah a fost „un firesc” si filmul a fost conceput ca un reflector atat pentru ea, cat si pentru Li, „au atat de putina chimie împreuna încat ai crede ca sunt stingerea unui foc în loc sa trage scantei.
Pe langa actorie, Aaliyah a servit ca producator executiv al coloanei sonore a filmului, pentru care a contribuit cu patru cantece. „Try Again” a fost lansat ca single de pe coloana sonora; cantecul a ajuns pe primul loc în clasamentul Billboard Hot 100, facandu-l pe Aaliyah primul artist care a ajuns în fruntea topului bazat exclusiv pe difuzare; acest lucru a facut ca melodia sa fie lansata într-un vinil de 12 inchi si un single de 7 inchi. Videoclipul a castigat premiile pentru cel mai bun videoclip feminin si pentru cel mai bun videoclip dintr-un film la premiile MTV Video Music Awards din 2000. De asemenea, i-a adus o nominalizare la premiul Grammy pentru cea mai buna vocalista R&B feminina. Coloana sonora a continuat sa vanda 1,5 milioane de copii în Statele Unite.
2001
Dupa ce a terminat Romeo Must Die, Aaliyah a început sa lucreze la al doilea film al ei, Queen of the Damned. Ea a jucat rolul unui vampir antic, regina Akasha, pe care l-a descris ca fiind o „fiinta manipulatoare, nebuna, sexuala”. Filmarile atat pentru Romeo Must Die, cat si pentru Queen of the Damned au întarziat lansarea albumului. Aaliyah nu intentionase ca albumele ei sa aiba un asemenea decalaj între ele. „Am vrut sa iau o pauza dupa One in a Million pentru a ma relaxa, sa ma gandesc cum as vrea sa abordez urmatorul album. Apoi, cand eram gata sa încep din nou, s-a întamplat „Romeo”, asa ca a trebuit sa iau un alt album. sparge si fa acel film si apoi face coloana sonora, apoi promoveaza-l. Pauza s-a transformat într-o pauza mai lunga decat am anticipat." Lui Aaliyah îi placea sa echilibreze cariera ei de cantat si actorie. Desi a numit muzica „în primul rand” pentru ea, ea a jucat, de asemenea, de cand era tanara si a vrut sa înceapa „la un moment dat în cariera mea”, dar „si-a dorit sa fie momentul potrivit si vehiculul potrivit” si a simtit ca Romeo Must Die „a fost”. Connie Johnson de la Los Angeles Times a sustinut ca faptul ca Aaliyah trebuie sa se concentreze asupra carierei sale cinematografice ar fi putut-o face sa nu acorde albumului „atentia pe care o merita”.
În timpul etapelor de înregistrare a albumului, publicistul lui Aaliyah a dezvaluit ca data lansarii albumului a fost cel mai probabil în octombrie 2000. În cele din urma, a terminat înregistrarea albumului în martie 2001; dupa un an de înregistrare a pieselor care au început în luna martie a anului precedent. În cele din urma, Aaliyah a fost lansat la cinci ani dupa One in a Million, pe 17 iulie 2001, si a debutat pe locul doi în Billboard 200, vanzandu-se în 187.000 de copii în prima sa saptamana. Primul single de pe album, „We Need a Resolution”, a ajuns pe locul 59 în Billboard Hot 100. La o saptamana dupa moartea lui Aaliyah, al treilea album al ei a urcat de la numarul 19 la numarul 1 în Billboard 200. „Rock the Boat” a fost lansat ca single postum. Videoclipul muzical a avut premiera la BET's Access Granted si a devenit episodul cel mai vizionat si cel mai bine cotat din istoria emisiunii. Cantecul a ajuns pe locul 14 în Billboard Hot 100. Afisele promotionale pentru Aaliyah, care fusesera puse în orase mari, cum ar fi New York si Los Angeles, au devenit monumente improvizate pentru fanii îndurerati. În februarie 2002, albumul a fost certificat dublu platina de catre RIAA.
„More than a Woman” si „I Care 4 U” au fost lansate ca single-uri postume si au atins varful în top 25 al Billboard Hot 100. „More than a Woman” a ajuns pe primul loc în clasamentul single-urilor din Marea Britanie, facand din Aaliyah prima artista decedata care a ajuns pe primul loc în topul single-urilor din Marea Britanie. „More than a Woman” a fost înlocuit cu „My Sweet Lord” al lui George Harrison, care este singura data în istoria topurilor de single din Marea Britanie cand un artist decedat a înlocuit un alt artist decedat pe locul unu.
Aaliyah a fost semnat sa apara în mai multe filme viitoare, inclusiv un film romantic intitulat Some Kind of Blue, si un remake produs de Whitney Houston a filmului din 1976 Sparkle. Houston si-a amintit ca Aaliyah era „atat de entuziasmata” de film; proiectul a fost abandonat dupa ce ea a murit. Înainte de moartea ei, Aaliyah a filmat cateva scene pentru sequelele din The Matrix în rolul personajului Zee. O parte din rolul ei din The Matrix Reloaded a fost filmata; aceste scene nefolosite au fost incluse în sectiunea tribut din seria Matrix Ultimate Collection.
Maiestrie
Voce si stil muzical
Aaliyah avea amplitudinea vocala a unei soprane si, odata cu lansarea albumului ei de debut Age Ain't Nothing but a Number, scriitorul Dimitri Ehrlich de la Entertainment Weekly si-a comparat stilul si sunetul cu grupul R&B En Vogue. Ehrlich a mai spus ca „vocile matasoase ale lui Aaliyah sunt mai agile decat cele ale autoproclamatei regine a sufletului hip-hop Mary J. Blige.” În recenzia ei pentru cel de-al doilea album de studio al lui Aaliyah, One in a Million Vibe, criticul muzical Dream. Hampton a spus ca vocea „delicios de felina” a lui Aaliyah are acelasi „atractie pop” ca a lui Janet Jackson. Potrivit Rolling Stone, „cel mai remarcabil lucru despre vocea lui Aaliyah, pe langa flexibilitatea si gama sa clara, a fost echilibrul ei aproape supranatural – ea parea sa-si pastreze întotdeauna puterea în rezerva, sa cunoasca fiecare parte a scenariilor pe care le-a descris”. ] În 2001, Aaliyah si-a numit sunetul „strada, dar dulce”, îmbinand vocea feminina cu o piesa de ritm urban plin de durere. Într-un alt interviu, ea a vorbit despre talentul ei, spunand: „Îmi place sa contopesc alte tipuri de muzica cu a mea”. Ea a explorat o gama larga de genuri, cum ar fi R&B, pop, hip hop, funk, soul si dance- pop.
Discutand continutul ei versurilor din The New Rolling Stone Album Guide (2004), Keith Harris a spus: „Cand era vorba de disponibilitatea sexuala, ea era între En Vogue batjocorind cu rautate „You’re never gonna get it” si Tweet în gol „Oops, there. merge camasa mea.” Aaliyah nu îsi scria de obicei propriile versuri. Singura data cand a avut o mana de lucru în scris este la piesa „Death of a Playa” din single-ul „Hot Like Fire” (1997). Ea a scris acel cantec împreuna cu fratele ei Rashad Haughton si „reflecta perspectiva întunecata a lui Aaliyah asupra romantismului”. Despre rolul ei în crearea muzicii sale, Aaliyah a spus: „Îmi place sa am ultimul cuvant, dar am fost antrenat ca cantareata, actrita si dansatoare, interpret, dand viata cuvintelor altora. Am nevoie ca melodiile sa ma reflecte într-una. într-un fel sau altul”. Dupa albumul ei de debut produs de R. Kelly, Aaliyah a lucrat cu Timbaland si Missy Elliott, ale caror productii erau mai electronice. Duo-ul „a amestecat ritmuri agitate si nervoase peste bucle de piese de suport generate de computer si încorporand armonii care – în orizonturile limitate ale genului – pareau îndraznete”.
S-a spus ca cantecele lui Aaliyah au „productie clara” si „aranjamente staccato” care „extind granitele genurilor”, în timp ce contin muzica soul „de scoala veche”. Kelefah Sanneh de la The New York Times a numit-o „o diva digitala care a tesut o vraja cu unu si zerouri” si scrie ca melodiile ei au cuprins „riff-uri vocale simple, repetate si refractate pentru a face ecoul buclelor manipulate care creeaza ritmul digital”, asa cum a scris Timbaland. „Beat-urile programate de computer se potriveau perfect cu vocea ei rece si respirabila pentru a crea un nou tip de muzica electronica.” Ea a lansat „single-uri riscante din punct de vedere muzical într-o piata pop notoriu instabila”, fara sa fie „preocupata de conformarea stereotipurilor piata”. Cantecele ei „merg cu gratie pe o linie între comercialitate si experimentare”. Revizuind albumul ei, publicatia britanica NME a considerat ca cel de-al treilea album „radical” al lui Aaliyah era „intentiat sa-si consolideze pozitia de cea mai experimentala artista R&B din SUA”.
Pe masura ce albumele ei au progresat, scriitorii au simtit ca Aaliyah s-a maturizat, numind progresul ei o „declaratie aproape fara cusur de putere si independenta”. ABC News a remarcat ca muzica ei „evolueaza de la hip hop si R&B influentat de pop puternic la un sunet mai matur, introspectiv”, pe al treilea album al ei. Stephen Thomas Erlewine de la AllMusic si-a descris albumul Aaliyah drept „o declaratie de maturitate si un salt artistic uimitor înainte” si l-a numit unul dintre cele mai puternice înregistrari urban soul ale vremii sale. Ea a portretizat „sunete, stiluri si emotii nefamiliare”, dar a reusit sa multumeasca criticii cu sunetul contemporan pe care îl continea. Ernest Hardy de la Rolling Stone a simtit ca Aaliyah arata o tehnica mai puternica, oferindu-i cele mai bune performante vocale. În total, muzica lui Aaliyah poate fi descrisa ca R&B alternativ, suflet progresiv si suflet neo, potrivit lui Farley de la Time.
Influente
Ca artista, Aaliyah a spus ca a fost inspirata de un numar de artisti. Acestea includ Michael Jackson, Stevie Wonder, Sade, Trent Reznor din Nine Inch Nails, Korn, Donnie Hathaway, Johnny Mathis, Janet Jackson 95] Whitney Houston, si Barbra Streisand. Aaliyah a spus ca Thrillerul lui Michael Jackson a fost „albumul ei preferat” si ca „nimic nu va depasi vreodata Thriller”. Ea este o interpreta totala... Mi-ar placea sa fac un duet cu Janet Jackson." Jackson ia raspuns afectiunea lui Aaliyah, spunand: „Am iubit-o de la început pentru ca ea întotdeauna iese si face ceva diferit, muzical”. Jackson a mai spus ca i-ar fi placut sa colaboreze cu Aaliyah.
Videoclipuri muzicale
Potrivit regizorului Paul Hunter din prima zi, „Aaliyah a vrut ca videoclipurile ei sa iasa în evidenta din clipurile altor cantareti de R&B”. El a declarat: „Puteti urmari programe toata ziua si puteti vedea un anumit tip de videoclipuri ale unor artisti de sex feminin, „Apoi, cand apare unul dintre ei, este ceva special, ceva diferit de privit. Despre asta era ea.” Christopher John Farley de la Time a declarat ca „videoclipurile lui Aaliyah, în cea mai mare parte, sunt despre starea de spirit, nu despre povesti... Videoclipurile ei sunt de obicei filmate luxuriant si infuzate cu tensiune sexuala, desi nu. în moduri deschise si evidente”.
Imagine
Aaliyah s-a concentrat pe imaginea ei publica, protejandu-si în acelasi timp viata privata. USA Today a spus: „Stilul ei vocal si videoclipurile uimitoare au facut din ea o vedeta crossover, în timp ce protectia ei persistenta a vietii private a adaugat un aer de intriga despre ea”. Ea purta adesea haine largi si ochelari de soare, afirmand ca vrea sa fie ea însasi. Aaliyah a purtat, de asemenea, haine negre, declansand o tendinta pentru moda similara în randul femeilor din Statele Unite si Japonia. Ea a simtit ca era „important... sa te diferentiezi de restul haitei”.
Cand si-a schimbat coafura, Aaliyah a urmat sfatul mamei sale si si-a acoperit ochiul stang, la fel ca Veronica Lake. Înfatisarea a devenit cunoscuta drept semnatura ei si a fost denumita fuziunea „onestitatii emotionale deranjanta” si „un sentiment de mistica”. În 1998, ea a angajat un antrenor personal pentru a se mentine în forma si a facut exercitii fizice cinci zile pe saptamana si a mancat alimente dietetice. Aaliyah a fost laudata pentru „imaginea ei curata” si „valorile morale”. Rob. Christgau de la The Village Voice a scris despre arta si imaginea lui Aaliyah: „era flexibila si dulce într-un mod care nu însemna nici jailbait, nici hottie – o ingeniozitate al carei punct de vedere era sinceritatea, nu inocenta si reversul pe care îl implica”.
Viata personala
Familia
Familia lui Aaliyah a jucat un rol major în cursul carierei ei. Tatal lui Aaliyah, Michael Haughton, a fost managerul ei personal din 1995. Mama ei a ajutat-o în cariera, în timp ce fratele Rashad Haughton si varul Jomo Hankerson au lucrat cu ea în mod constant. Boala tatalui ei a pus capat cogestionarii lui Aaliyah cu mama ei Diane Haughton, ceea ce a fortat-o sa-si conduca toate deciziile de catre Rashad.
Se stia ca Aaliyah era de obicei însotita de membrii familiei ei, iar filmarea „Rock the Boat” a fost creditata de Rashad Haughton ca fiind prima si singura data cand familia ei nu a fost prezenta. În octombrie 2001, Rashad a declarat: „Într-adevar îi deranjeaza pe toata lumea din prima zi, fiecare videoclip pe care l-a filmat acolo am fost întotdeauna eu sau mama mea sau tatal meu acolo. Circumstantele din jurul acestui ultim videoclip au fost cu adevarat ciudate, deoarece mama mea a avut operatie la ochi si nu putea zbura. Asta chiar a deranjat-o pentru ca ea calatorea mereu. Tata trebuia sa aiba grija de mama mea în acel moment. si m-am dus în Australia sa vizitez niste prieteni. Chiar nu puteam întelege de ce eram" Te întrebi ca poate am fi putut sa o oprim. Dar nu poti sa raspunzi cu adevarat la întrebare. Întotdeauna va fi întrebarea de ce.” Prietena lui Aaliyah, Kidada Jones, a spus în ultimul an al vietii parintilor ei. îi daduse mai multa libertate si vorbise despre dorinta unei familii.
Gladys Knight, care fusese casatorita cu unchiul lui Aaliyah, Barry Hankerson, a fost esentiala pentru începutul carierei lui Aaliyah, deoarece i-a oferit multe dintre spectacolele ei anterioare. Una dintre ultimele lor conversatii a vizat ca Aaliyah avea dificultati cu „un alt artist tanar” cu care încerca sa lucreze. Knight a simtit ca argumentul a fost „mesin” si a insistat sa ramana cine a fost, în ciuda conflictului.