Sumar

Beyoncé Giselle Knowles-Carter (/biˈɒnseɪ/ (asculta) bee-ON-say; nascuta la 4 septembrie 1981) este o cantareata, compozitoare, actrita si dansatoare americana. Beyoncé a fost remarcata pentru talentul ei de a-si împinge limitele si abilitatea ei vocala. Succesul ei a facut din ea o icoana culturala si ia adus porecla „Regina Bey”.

Beyoncé a jucat în diverse concursuri de cant si dans în copilarie. A devenit faima la sfarsitul anilor 1990 ca membra a grupului de fete R&B Destiny’s Child, unul dintre cele mai bine vandute grupuri de fete din toate timpurile. Pauza lor a dus la lansarea albumului ei de debut Dangerously in Love (2003), care a inclus single-urile numarul unu din Billboard Hot 100 din SUA „Crazy in Love” si „Baby Boy”. Dupa desfiintarea lui Destiny’s Child în 2006, Beyoncé si-a lansat al doilea album solo, B’Day, care continea single-urile „Irreplaceable” si „Beautiful Liar”. De asemenea, Beyoncé a jucat în mai multe filme precum Austin Powers în Goldmember (2002), The Pink Panther (2006), Dreamgirls (2006), Obsessed (2009) si The Lion King (2019). Casatoria ei cu Jay-Z si portretizarea lui Etta James în Cadillac Records (2008) au influentat al treilea album al ei, I Am… Sasha Fierce (2008), care a castigat un record de sase premii Grammy în 2010. Acesta a dat nastere succesului. single-uri „If I Were a Boy”, „Single Ladies” si „Halo”. Dupa ce s-a despartit profesional de managerul si tatal ei Mathew Knowles în 2010, ea si-a lansat al patrulea album 4, divers din punct de vedere muzical, în 2011.

Ulterior, Beyoncé a obtinut aprecieri de critica pentru albumele ei vizuale experimentale, Beyoncé (2013) si Lemonade (2016), cel din urma fiind cel mai bine vandut album din lume din 2016 si cel mai apreciat album din cariera ei, explorand teme de infidelitate, feminism. , si feminismul. În 2018, ea a lansat Everything Is Love, un album în colaborare cu sotul ei, Jay-Z, ca The Carters. În calitate de artista prezentata, Beyoncé a ajuns în fruntea clasamentului Billboard Hot 100 cu remixurile din „Perfect” de Ed Sheeran în 2017 si „Savage” de Megan Thee Stallion în 2020. În acelasi an, ea a lansat filmul muzical Black Is King cu un vizual însotitor. album, cu laude din partea criticilor. În 2022, Beyoncé a primit elogii critici pentru al saptelea album al ei de studio, Renaissance, care a experimentat cu muzica disco si house. Ea a obtinut prima piesa solo numarul unu din 2008 cu single-ul principal al albumului, „Break My Soul”.

Ea este una dintre cele mai bine vandute artisti de înregistrari din lume, care a vandut peste 200 de milioane de discuri în întreaga lume. Succesul ei din anii 2000 a fost recunoscut de Asociatia Industriei Înregistrarilor din America (RIAA) de Top Certified Artist of the Deceniu, precum si de Top Female Artist of the Deceniu de la Billboard. Ea este prima artista solo care a debutat cu primele sapte albume de studio pe primul loc în Billboard 200. Premiile lui Beyoncé includ 32 de premii Grammy, 26 MTV Video Music Awards (inclusiv Michael Jackson Video Vanguard Award în 2014), 24 NAACP Image Awards, 31 BET Awards si 17 Soul Train Music Awards, toate fiind mai mult decat orice alt artist. În 2014, Billboard a numit-o muzicianul negru cu cele mai mari venituri din toate timpurile, în timp ce în 2020, a fost inclusa pe lista Time a celor 100 de femei care au definit secolul trecut.

’81-’96

Beyonce Giselle Knowles s-a nascut pe 4 septembrie 1981, în Houston, Texas, din Celestine „Tina” Knowles (nascuta Beyonce), coafor si proprietar de salon, si Mathew Knowles, director de vanzari Xerox; Tina este Louisiana Creole, iar Mathew este afro-american. Sora mai mica a lui Beyoncé, Solange Knowles, este, de asemenea, cantareata si fosta dansatoare de rezerva pentru Destiny’s Child. Solange si Beyoncé sunt primele surori care au avut ambele albume solo numarul unu.

Bunicii materni ai lui Beyoncé, Lumas Beyince si Agnez Dereon (fiica Odiliei Broussard si Eugene DeRouen), erau creoli din Louisiana vorbitori de limba franceza, cu radacini în New Iberia. Beyoncé este considerata o creola, transmisa ei de bunicii ei. Prin mama ei, Beyoncé este un descendent al multor aristocrati francezi din sud-vestul Frantei, inclusiv familia vicontilor de Béarn din secolul al IX-lea si vicontii de Belzunce. Ea este un descendent al ofiterului de militie acadian Joseph Broussard, care a fost exilat în Louisiana franceza dupa expulzarea acadienilor.

A patra ei strabunica, Marie-Françoise Trahan, s-a nascut în 1774 în Bangor, situat pe Belle Île, Franta. Trahan era o fiica a acadienilor care se refugiasera pe Belle Île dupa expulzarea acadienilor. Mosiile Bretagnei împartisera pamanturile din Belle Île pentru a le împarti între alte 78 de familii acadiene si locuitorii deja asezati. Familia Trahan a trait pe Belle Île timp de peste zece ani înainte de a emigra în Louisiana, unde s-a casatorit cu un descendent Broussard. Beyoncé si-a cercetat stramosii si a descoperit ca ea descinde dintr-un proprietar de sclavi care sa casatorit cu sclavul sau. Mama ei este, de asemenea, de origine evreiasca, spaniola, chineza si indoneziana îndepartata.

Beyoncé a fost crescuta catolic si a urmat scoala Montessori St. Mary din Houston, unde s-a înscris la cursuri de dans. Cantarea ei a fost descoperita cand instructorul de dans Darlette Johnson a început sa fredoneze un cantec si ea a terminat-o, capabila sa loveasca notele înalte. Interesul lui Beyoncé pentru muzica si spectacol a continuat dupa ce a castigat un spectacol de talente la scoala la varsta de sapte ani, cantand „Imagine” a lui John Lennon pentru a învinge tinerii de 15/16 ani. În toamna anului 1990, Beyoncé sa înscris la Parker Elementary School, o scoala magnet de muzica din Houston, unde avea sa cante alaturi de corul scolii. Ea a urmat, de asemenea, Liceul de Arte Vizuale si Spectacol si mai tarziu Liceul Alief Elsik. Beyoncé a fost, de asemenea, membru al corului de la Biserica Metodista Unita St. John’s ca solist timp de doi ani.

Cand Beyoncé avea opt ani, ea a cunoscut-o pe LaTavia Roberson la o auditie pentru un grup de divertisment format pentru fete. Au fost plasati într-un grup numit Girl’s Tyme cu alte trei fete si au rapit si au dansat în circuitul show-urilor de talente din Houston. Dupa ce a vazut grupul, producatorul R&B Arne Frager i-a adus în studioul sau din California de Nord si i-a plasat în Star Search, cel mai mare show de talente de la TV nationala la acea vreme. Girl’s Tyme nu a reusit sa castige, iar Beyoncé a spus mai tarziu ca cantecul pe care l-au interpretat nu a fost bun. În 1995, tatal lui Beyoncé a demisionat din slujba lui pentru a conduce grupul. Mutarea a redus venitul familiei lui Beyoncé la jumatate, iar parintii ei au fost fortati sa-si vanda casa si masinile si sa se mute în apartamente separate.

Mathew a redus formatia initiala la patru si grupul a continuat sa cante ca act de deschidere pentru alte grupuri de fete R&B consacrate. Fetele au audiat înaintea caselor de discuri si au fost în cele din urma semnate cu Elektra Records, mutandu-se pentru scurt timp la Atlanta Records pentru a lucra la prima lor înregistrare, doar pentru a fi taiate de companie. Acest lucru a pus o presiune suplimentara asupra familiei, iar parintii lui Beyoncé s-au separat. Pe 5 octombrie 1995, Grass Roots Entertainment a lui Dwayne Wiggins a semnat grupul. În 1996, fetele au început sa înregistreze albumul lor de debut în baza unui acord cu Sony Music, familia Knowles s-a reunit si, la scurt timp, grupul a obtinut un contract cu Columbia Records cu asistenta cercetatorului de talente din Columbia Teresa LaBarbera Whites.

’97-’02: Destiny’s Child

The group changed their name to Destiny’s Child in 1996, based upon a passage in the Book of Isaiah. In 1997, Destiny’s Child released their major label debut song “Killing Time” on the soundtrack to the 1997 film Men in Black. In November, the group released their debut single and first major hit, “No, No, No”. They released their self-titled debut album in February 1998, which established the group as a viable act in the music industry, with moderate sales and winning the group three Soul Train Lady of Soul Awards for Best R&B/Soul Album of the Year, Best R&B/Soul or Rap New Artist, and Best R&B/Soul Single for “No, No, No”.

The group released their Multi-Platinum second album The Writing’s on the Wall in 1999. The record features some of the group’s most widely known songs such as “Bills, Bills, Bills”, the group’s first number-one single, “Jumpin’ Jumpin'” and “Say My Name”, which became their most successful song at the time, and would remain one of their signature songs. “Say My Name” won the Best R&B Performance by a Duo or Group with Vocals and the Best R&B Song at the 43rd Annual Grammy Awards. The Writing’s on the Wall sold more than eight million copies worldwide. During this time, Beyoncé recorded a duet with Marc Nelson, an original member of Boyz II Men, on the song “After All Is Said and Done” for the soundtrack to the 1999 film, The Best Man.

LeToya Luckett and Roberson became unhappy with Mathew’s managing of the band and eventually were replaced by Farrah Franklin and Michelle Williams. Beyoncé experienced depression following the split with Luckett and Roberson after being publicly blamed by the media, critics, and blogs for its cause. Her long-standing boyfriend left her at this time. The depression was so severe it lasted for a couple of years, during which she occasionally kept herself in her bedroom for days and refused to eat anything. Beyoncé stated that she struggled to speak about her depression because Destiny’s Child had just won their first Grammy Award, and she feared no one would take her seriously. Beyoncé would later speak of her mother as the person who helped her fight it. Franklin was then dismissed, leaving just Beyoncé, Rowland, and Williams.

The remaining band members recorded “Independent Women Part I”, which appeared on the soundtrack to the 2000 film Charlie’s Angels. It became their best-charting single, topping the U.S. Billboard Hot 100 chart for eleven consecutive weeks. In early 2001, while Destiny’s Child was completing their third album, Beyoncé landed a major role in the MTV made-for-television film, Carmen: A Hip Hopera, starring alongside American actor Mekhi Phifer. Set in Philadelphia, the film is a modern interpretation of the 19th-century opera Carmen by French composer Georges Bizet. When the third album Survivor was released in May 2001, Luckett and Roberson filed a lawsuit claiming that the songs were aimed at them. The album debuted at number one on the U.S. Billboard 200, with first-week sales of 663,000 copies sold. The album spawned other number-one hits, “Bootylicious” and the title track, “Survivor”, the latter of which earned the group a Grammy Award for Best R&B Performance by a Duo or Group with Vocals. After releasing their holiday album 8 Days of Christmas in October 2001, the group announced a hiatus to further pursue solo careers.

In July 2002, Beyoncé made her theatrical film debut, playing Foxxy Cleopatra alongside Mike Myers in the comedy film Austin Powers in Goldmember, which spent its first weekend atop the U.S. box office and grossed $73 million. Beyoncé released “Work It Out” as the lead single from its soundtrack album which entered the top ten in the UK, Norway, and Belgium. In 2003, Beyoncé starred opposite Cuba Gooding, Jr., in the musical comedy The Fighting Temptations as Lilly, a single mother with whom Gooding’s character falls in love. The film received mixed reviews from critics but grossed $30 million in the U.S. Beyoncé released “Fighting Temptation” as the lead single from the film’s soundtrack album, with Missy Elliott, MC Lyte, and Free which was also used to promote the film. Another of Beyoncé’s contributions to the soundtrack, “Summertime”, fared better on the U.S. charts.

’03-’05

Prima înregistrare solo a lui Beyoncé a fost o caracteristica a piesei lui Jay-Z „’03 Bonnie & Clyde” care a fost lansata în octombrie 2002, ajungand pe locul patru în topul Billboard Hot 100 din SUA. Pe 14 iunie 2003, Beyoncé a lansat în premiera melodii de pe primul ei album solo Dangerously in Love în timpul primului ei concert solo si a specialului de televiziune cu plata, „Ford Presents Beyoncé Knowles, Friends & Family, Live From Ford’s 100th Anniversary Celebration in Dearborn , Michigan”. Albumul a fost lansat pe 24 iunie 2003, dupa ce Michelle Williams si Kelly Rowland si-au lansat eforturile solo. Albumul a vandut 317.000 de copii în prima sa saptamana, a debutat în topul Billboard 200, si de atunci s-a vandut în 11 milioane de copii în întreaga lume.

Single-ul principal al albumului, „Crazy in Love”, cu Jay-Z, a devenit primul single numarul unu al lui Beyoncé ca artist solo în SUA. Single-ul „Baby Boy” a ajuns, de asemenea, pe primul loc, si single-urile, „Me, Myself and I” si „Naughty Girl”, ambele au ajuns în primele cinci. Albumul ia adus lui Beyoncé cinci premii record la cea de-a 46-a editie anuala a Premiilor Grammy; Cel mai bun album R&B contemporan, cea mai buna interpretare vocala R&B feminina pentru „Dangerously in Love 2”, cea mai buna melodie R&B si cea mai buna colaborare rap/sung pentru „Crazy in Love” si cea mai buna interpretare R&B a unui duo sau grup cu voce pentru „The Closer I”. Ajunge la tine” cu Luther Vandross. În timpul ceremoniei, ea a cantat cu Prince.

În noiembrie 2003, ea s-a angajat în turneul Dangerously in Love în Europa si mai tarziu a facut un turneu alaturi de Missy Elliott si Alicia Keys pentru primul turneu Verizon Ladies în America de Nord. Pe 1 februarie 2004, Beyoncé a interpretat imnul national american la Super Bowl XXXVIII, pe Reliant Stadium din Houston, Texas. Dupa lansarea lui Dangerously in Love, Beyoncé planuise sa produca un album de continuare folosind cateva dintre melodiile ramase. Cu toate acestea, acest lucru a fost pus în asteptare pentru a se putea concentra pe înregistrarea Destiny Fulfilled, ultimul album de studio al lui Destiny’s Child. Lansat pe 15 noiembrie 2004, în SUA si ajungand pe locul doi în Billboard 200, Destiny Fulfilled a inclus single-urile „Lose My Breath” si „Soldier”, care a ajuns în primele cinci la topul Billboard Hot 100.

Destiny’s Child a pornit într-un turneu mondial de concerte, Destiny Fulfilled… si Lovin’ It sponsorizat de McDonald’s Corporation, si a interpretat hituri precum „No, No, No”, „Survivor”, „Say My Name”, „ Independent Women” si „Lose My Breath”. În plus fata de interpretarile materialelor înregistrate ale grupului, au interpretat si melodii din cariera solo a fiecarui cantaret, în special numere din Dangerously in Love. iar în timpul ultimei opriri a turneului lor european, la Barcelona, pe 11 iunie 2005, Rowland a anuntat ca Destiny’s Child se va desfiinta în urma turneului din America de Nord. Grupul a lansat primul album de compilatie Number 1’s pe 25 octombrie 2005, în SUA si a acceptat o stea pe Hollywood Walk of Fame în martie 2006. Grupul a vandut 60 de milioane de discuri în întreaga lume.

’06-’07

Cel de-al doilea album solo al lui Beyoncé, B’Day, a fost lansat pe 4 septembrie 2006, în SUA, pentru a coincide cu cea de-a douazeci si cinci de ani de nastere. A vandut 541.000 de exemplare în prima sa saptamana si a debutat în topul Billboard 200, devenind al doilea album consecutiv al lui Beyoncé, numarul unu în Statele Unite. Single-ul principal al albumului, “Déjà Vu”, cu Jay-Z, a ajuns pe primele cinci în topul Billboard Hot 100. Al doilea single international „Irreplaceable” a fost un succes comercial la nivel mondial, ajungand pe primul loc în Australia, Ungaria, Irlanda, Noua Zeelanda si Statele Unite. B’Day a produs si alte trei single-uri; „Ring the Alarm”, „Get Me Bodied” si „Green Light” (lansat doar în Regatul Unit).

La cea de-a 49-a editie anuala a Premiilor Grammy (2007), B’Day a fost nominalizat la cinci premii Grammy, inclusiv cel mai bun album R&B contemporan, cea mai buna interpretare vocala R&B feminina pentru „Ring the Alarm” si cea mai buna melodie R&B si cea mai buna colaborare rap/cantata „pentru „ Déjà Vu”; mixul de club francmasoni “Déjà Vu” fara rap a fost propus la categoria Cea mai buna înregistrare remixata, non-clasica. B’Day a castigat premiul pentru cel mai bun album R&B contemporan. În anul urmator, B ‘Day a primit doua nominalizari – pentru Înregistrarea anului pentru „Irrelocuabil” si Cea mai buna colaborare pop cu voce pentru „Beautiful Liar” (cu Shakira), primind si o nominalizare pentru Cel mai bun album compilatie coloana sonora pentru filme, televiziune sau alte medii vizuale pentru aparitia ei în Dreamgirls: Music from the Motion Picture (2006).

Primul ei rol de actorie din 2006 a fost în filmul de comedie The Pink Panther, cu Steve Martin,, încasand 158,8 milioane de dolari la box office din întreaga lume. Al doilea film al ei Dreamgirls, versiunea cinematografica a musicalului de pe Broadway din 1981 bazat liber pe The Supremes, a primit aprecieri de la critici si a încasat 154 de milioane de dolari la nivel international. În ea, ea a jucat alaturi de Jennifer Hudson, Jamie Foxx si Eddie Murphy, interpretand o cantareata pop bazata pe Diana Ross. Pentru a promova filmul, Beyoncé a lansat „Listen” ca single principal de pe albumul cu coloana sonora. În aprilie 2007, Beyoncé s-a angajat în The Beyoncé Experience, primul ei turneu de concerte la nivel mondial, vizitand 97 de locatii si a încasat peste 24 de milioane de dolari. Beyoncé a organizat donatii de alimente înainte de concert în timpul a sase opriri majore împreuna cu pastorul ei. la St. John’s and America’s Second Harvest. În acelasi timp, B’Day a fost relansat cu cinci piese suplimentare, inclusiv duetul ei cu Shakira „Beautiful Liar”.

’08-’10

I Am… Sasha Fierce a fost eliberata pe 18 noiembrie 2008, în Statele Unite. Albumul prezinta oficial alter ego-ul lui Beyoncé, Sasha Fierce, conceput în timpul realizarii single-ului ei din 2003 „Crazy in Love”. A primiti mediocre din partea criticilor, dar a vandut 482.000 de exemplare in prima sa saptamana, debutand in topul Billboard 200 si dandu-i lui Beyoncé al treilea album consecutiv numarul unu in SUA. Albumul continea cantecul numarul unu „Single Ladies (Put a Ring on It)” si primele cinci melodii „If I Were a Boy” si „Halo”. Obtinand performanta de a deveni cel mai longeviv single al ei Hot 100 din cariera ei,

Succesul lui „Halo” în SUA a ajutat-o pe Beyoncé sa atinga mai multe single-uri de top zece pe lista decat orice alta femeie în anii 2000. A inclus, de asemenea, succese „Sweet Dreams” si single-urile „Diva”. ”, „Ego”, „Broken-Hearted Girl” si „Video Phone”. Clipul muzical pentru „Single Ladies” a fost parodiat si imitat în întreaga lume, dar nastere „prima nebunie majora de dans” a erei internetului, potrivit Toronto Star. Videoclipul a castigat mai multe premii, inclusiv cel mai bun videoclip la MTV Europe Music Awards 2009, Scottish MOBO Awards 2009 si 2009 BET Awards.

La MTV Video Music Awards din 2009, videoclipul a fost nominalizat pentru noi premii, castigand in cele din urma trei, inclusiv Videoclipul anului. Esecul sau de a castiga categoria Cel mai bun videoclip feminin, care a revenit piesei „You Belong with Me” a compozitoarei americane Taylor Swift, a facut ca Kanye West sa intrerupa ceremonia si Beyoncé sa improvizeze o reprezenta a premiului lui Swift timpul in propriul discurs. de acceptare. În martie 2009, Beyoncé s-a angajat în turneul I Am… World Tour, cel de-al doilea turneu de concert la nivel mondial, constant din 108 spectacole, încasand 119,5 milioane de dolari.

Beyoncé si-a extins si mai mult car de actorie, jucand rolul cantaretei de blues Etta James in filmul muzical biopic Cadillac Records din 2008. Performanta ei din film a primit laude de la critici si a obtinut mai multe nominalizari pentru interpretarea ei a lui James. , inclusiv o nominalizare la Satellite Award pentru cea mai buna actrita in rol secundar si o nominalizare la NAACP Image Award pentru cea mai buna actrita in rol secundar.. ] Beyoncé si-a donat intreg salariul din film catre Phoeenix House, o organizatie de centru de reabilitare a dependentii de heroina din toata tara. Pe 20 ianuarie 2009, Beyoncé a interpretat „At Last” al lui James la primul bal inaugural al lui Barack si Michelle Obama.

Beyoncé a jucat alaturi de Ali Larter si Idris Elba in thrillerul, Obsessed. Ea a jucat rolul lui Sharon Charles, o mama si o sotie a caror familie este amenintata de urmaritorul sotului ei. Desi filmul a primit recenzii negative de la critici, filmul s-a descurcat bine la box office-ul din SUA, încasand 68 de milioane de dolari – cu 60 de milioane de dolari mai mult decat Cadillac Records – cu un buget de 20 de milioane de dolari. . Finalul scenei de lupta dintre Sharon si personajul interpretat de Ali Larter a castigat si premiul MTV Movie 2010 pentru cea mai buna lupta.

La cea de-a 52-a editie anuala a Premiilor Grammy, Beyoncé a primit zece nominalizari, inclusiv Albumul anului pentru I Am… Sasha Fierce, Recordul anului pentru „Halo” si Cantecul anului pentru „Single Ladies (Put a Ring on It”) )”, printre altele. Ea a fost egala cu Lauryn Hill pentru cele mai multe nominalizari la Grammy într-un singur an de catre o artista de sex feminin. Beyoncé a castigat sase dintre aceste nominalizari, doborand un record pe care l-a egalat anterior in 2004 pentru cele mai multe premii Grammy castigate intr-o singura noapte de artist cu sase. În 2010, Beyoncé a fost prezentata pe single-ul lui Lady Gaga „Telephone” si a aparut în videoclipul sau muzical. Cantecul a ajuns pe primul loc in topul cantecelor pop din S.U.A., devenind al saselea numar unu atat pentru Beyoncé, cat si pentru Gaga, legandu-le cu Mariah Carey pentru majoritatea numerelor unu de la lansarea topului Niels Top 40 in 1992. „Telephone” a primit o nominalizare la premiul Grammy pentru cea mai buna colaborare pop cu voce.

Beyoncé a anuntat o pauza din cariera ei muzicala in ianuarie 2010, tinand seama de sfatul mamei sale, „sa traiasca viata, sa fie inspirata din nou de lucruri”. În timpul pauzei, ea si tatal ei s-au despartit ca parteneri de afaceri. Pauza muzicala a lui Beyoncé a durat noua luni si a vazut-o vizitand mai multe orase europene, Marele Zid Chinezesc, piramidele egiptene, Australia, festivaluri de muzica engleza si diverse muzee si spectacole de balet.

’11-’13

Pe 26 iunie 2011, ea a devenit prima artista solo feminina care a condus scena principala Pyramid la Festivalul de la Glastonbury din 2011 în peste douazeci de ani. Al patrulea album al ei de studio 4 a fost lansat doua zile mai tarziu în SUA. 4 a vandut 310.000 de copii în prima sa saptamana si a debutat în topul Billboard 200, dandu-i lui Beyoncé al patrulea album consecutiv numarul unu în SUA. Albumul a fost precedat de doua dintre single-urile sale „Run the World (Girls)” si „Best Thing I Never Had”. Cel de-al patrulea single „Love on Top” a petrecut sapte saptamani consecutive pe primul loc în topul Hot R&B/Hip-Hop Songs, în timp ce a ajuns pe locul 20 în Billboard Hot 100, cel mai înalt varf de pe album. 4 au produs alte patru single-uri; „Petrecere”, „Numaratoare inversa”, „Îmi pasa” si „Sfarsitul timpului”. „Eat, Play, Love”, o povestire scrisa de Beyoncé pentru Essence, care a detaliat pauza ei în cariera din 2010, i-a castigat un premiu pentru scriere de la New York Association of Black Journalists.

La sfarsitul anului 2011, ea a urcat pe scena de la Roseland Ballroom din New York pentru patru nopti de spectacole speciale: concertele 4 Intimate Nights with Beyoncé au vazut interpretarea celui de-al patrulea album al ei doar într-o camera în picioare. La 1 august 2011, albumul a fost certificat platina de Recording Industry Association of America (RIAA), dupa ce a livrat 1 milion de copii magazinelor de vanzare cu amanuntul. Pana în decembrie 2015, a atins vanzari de 1,5 milioane de exemplare în SUA. Albumul a atins un miliard de streamuri Spotify pe 5 februarie 2018, facand-o pe Beyoncé prima artista feminina care a avut trei dintre albumele lor depasind un miliard de streamuri pe platforma.

În iunie 2012, ea a cantat timp de patru nopti la Revel Atlantic City’s Ovation Hall pentru a sarbatori deschiderea statiunii, primele sale spectacole de la nasterea fiicei sale.

În ianuarie 2013, Destiny’s Child a lansat Love Songs, un album compilatie cu melodiile cu tematica romantica de pe albumele lor anterioare si o piesa recent înregistrata, „Nuclear”. Beyoncé a interpretat imnul national american cantand împreuna cu o piesa preînregistrata la cea de-a doua inaugurare a presedintelui Obama la Washington, D.C. Luna urmatoare, Beyoncé a jucat la spectacolul de pauza Super Bowl XLVII, desfasurat la Mercedes-Benz Superdome din New Orleans. Spectacolul este al doilea cel mai postat pe Twitter despre moment din istorie, cu 268.000 de tweet-uri pe minut. La cea de-a 55-a editie anuala a Premiilor Grammy, Beyoncé a castigat pentru cea mai buna performanta R&B traditionala pentru „Love on Top”. Filmul ei documentar de lungmetraj, Life Is But a Dream, a fost difuzat pentru prima data pe HBO pe 16 februarie 2013. Filmul a fost co-regizat chiar de Beyoncé.

’13-’15

Beyoncé s-a angajat în turneul mondial The Mrs. Carter Show pe 15 aprilie la Belgrad, Serbia; turneul a inclus 132 de date care au durat pana în martie 2014. A devenit cel mai de succes turneu din cariera ei si unul dintre cele mai de succes turnee din toate timpurile. În mai, a fost lansata coperta lui Beyoncé a piesei „Back to Black” de Amy Winehouse cu André 3000 pe coloana sonora The Great Gatsby. Beyoncé i-a exprimat vocea Reginei Tara în filmul de animatie 3D CGI, Epic, lansat de 20th Century Fox pe 24 mai si a înregistrat o melodie originala pentru film, „Rise Up”, scrisa împreuna cu Sia.

Pe 13 decembrie 2013, Beyoncé si-a lansat în mod neasteptat cel de-al cincilea album de studio omonim pe iTunes Store, fara niciun anunt sau promovare prealabila. Albumul a debutat în topul Billboard 200, dandu-i lui Beyoncé al cincilea album consecutiv numarul unu în SUA. Acest lucru a facut-o prima femeie din istoria topului care a debutat pe primul loc în primele cinci albume de studio. Beyoncé a primit aprecieri de critica si succes comercial, vanzand un milion de copii digitale în întreaga lume în sase zile; Din punct de vedere muzical, un album electro-R&B, se refera la teme mai întunecate neexplorate anterior în munca ei, cum ar fi „bulimia, depresia postnatala fricile si nesiguranta casatoriei si a maternitatii”. Single-ul „Drunk in Love”, cu Jay-Z, a ajuns pe locul doi în topul Billboard Hot 100.

În aprilie 2014, Beyoncé si Jay-Z si-au anuntat oficial turneul On the Run. A servit ca primul turneu de stadion al cuplului în cap de afis împreuna. Pe 24 august 2014, ea a primit premiul Michael Jackson Video Vanguard la premiile MTV Video Music Awards 2014. De asemenea, Beyoncé a castigat acasa trei premii competitive: cel mai bun videoclip cu un mesaj social si cea mai buna fotografie pentru „Pretty Hurts”, precum si cea mai buna colaborare pentru „Drunk in Love”. În noiembrie, Forbes a raportat ca Beyoncé a fost femeia cu cele mai mari castiguri din muzica pentru al doilea an consecutiv – castigand 115 milioane de dolari pe an, mai mult decat dublul castigurilor ei în 2013.

Beyoncé a fost reeditata cu material nou în trei forme: ca o piesa extinsa, un set de cutie, precum si o editie completa de platina. Potrivit Federatiei Internationale a Industriei Fonografice (IFPI), în ultimele 19 zile ale anului 2013, albumul a vandut 2,3 milioane de unitati la nivel mondial, devenind al zecelea cel mai bine vandut album din 2013. Albumul a devenit, de asemenea, al douazecilea cel mai bine vandut album din 2014. În noiembrie 2014, Beyoncé a vandut peste 5 milioane de copii în întreaga lume si a generat peste 1 miliard de streamuri, în martie 2015.

La cea de-a 57-a editie a premiilor Grammy din februarie 2015, Beyoncé a fost nominalizata la sase premii, castigand în cele din urma trei: cea mai buna performanta R&B si cea mai buna melodie R&B pentru „Drunk in Love” si cel mai bun album de sunet surround pentru Beyoncé. Ea a fost nominalizata pentru Albumul anului, dar premiul i-a revenit lui Beck pentru albumul sau Morning Phase.

’16-’18

Pe 6 februarie 2016, Beyoncé a lansat „Formation” si videoclipul sau muzical însotitor exclusiv pe platforma de streaming muzical Tidal; melodia a fost disponibila pentru descarcare gratuita. Ea a cantat „Formation” live pentru prima data în timpul spectacolului de pauza NFL Super Bowl 50. Aparitia a fost considerata controversata, deoarece parea sa faca referire la cea de-a 50-a aniversare a Partidului Pantera Neagra, iar NFL interzice declaratiile politice în spectacolele sale. Imediat dupa spectacol, Beyoncé a anuntat The Formation World Tour, care a evidentiat opriri atat în America de Nord, cat si în Europa. S-a încheiat pe 7 octombrie, cu Beyoncé scotandu-si sotul Jay-Z, Kendrick Lamar si Serena Williams pentru ultimul spectacol. Turneul a continuat sa castige Turneul Anului la cea de-a 44-a editie a American Music Awards.

În aprilie 2016, Beyoncé a lansat un clip teaser pentru un proiect numit Lemonade. Un film de o ora care a fost difuzat pe HBO pe 23 aprilie, un album corespunzator cu acelasi titlu a fost lansat în aceeasi zi exclusiv pe Tidal. Lemonade a debutat pe primul loc în U.S. Billboard 200, facand din Beyoncé primul act din istoria Billboard care a avut primele sase albume de studio sa debuteze în topul clasamentului; ea a doborat un record la egalitate anterior cu DMX în 2013. Cu toate cele 12 piese ale lui Lemonade debutand în topul Billboard Hot 100, Beyoncé a devenit, de asemenea, prima trupa feminina care a înregistrat 12 sau mai multe cantece în acelasi timp.

Lemonade a fost transmisa în flux de 115 milioane de ori prin Tidal, stabilind un record pentru albumul cel mai difuzat într-o singura saptamana de o artista feminina din istorie. A fost al treilea album cel mai bine vandut din 2016 în SUA, cu 1,554 milioane de copii vandute în acea perioada în tara, precum si cel mai bine vandut album la nivel mondial, cu vanzari globale de 2,5 milioane pe tot parcursul anului. În iunie 2019, Lemonade a fost certificata de 3 ori platina, vanzand pana la 3 milioane de unitati echivalent-album doar în Statele Unite.

Lemonade a devenit lucrarea ei cea mai apreciata de critici pana în prezent, primind aprecieri universale conform Metacritic, un site web care colecteaza recenzii de la critici muzicali profesionisti. Mai multe publicatii muzicale au inclus albumul printre cele mai bune din 2016, inclusiv Rolling Stone, care a inclus Lemonade pe locul unu. Imaginile albumului au fost nominalizate la 11 categorii la MTV Video Music Awards 2016, cele mai primite vreodata de Beyoncé într-un singur an, si au castigat 8 premii, inclusiv Video of the Year pentru „Formation”. ] Cele opt victorii au facut-o pe Beyoncé cel mai premiat artist din istoria VMA-urilor (24), depasind-o pe Madonna (20). Beyoncé a ocupat locul sase pentru Persoana anului 2016 al revistei Time.

În ianuarie 2017, s-a anuntat ca Beyoncé va fi lider la Festivalul de muzica si arte Coachella. Acest lucru ar face din Beyoncé doar al doilea cap de afis al festivalului de cand a fost fondat în 1999. Ulterior, pe 23 februarie 2017, a fost anuntat ca Beyoncé nu va mai putea canta la festival din cauza îngrijorarilor medicului cu privire la sarcina ei. Proprietarii festivalului au anuntat ca ea va fi titularul festivalului din 2018. La anuntul plecarii lui Beyoncé din lista festivalului, preturile biletelor au scazut cu 12%. La cea de-a 59-a editie a Premiilor Grammy din februarie 2017, Lemonade a condus nominalizarile cu noua, inclusiv Albumul, Discul si Cantecul anului pentru Lemonade si, respectiv, „Formation”. si în cele din urma a castigat doua, Cel mai bun album urban contemporan pentru Lemonade si Cel mai bun videoclip muzical pentru „Formation”. Adele, dupa ce a castigat Grammy pentru Albumul Anului, a declarat ca Lemonade a fost monumentala si mai merituoasa.

În septembrie 2017, Beyoncé a colaborat cu J Balvin si Willy William, pentru a lansa un remix al piesei „Mi Gente”. Beyoncé a donat toate veniturile din cantec unor organizatii de caritate pentru uraganele pentru cei afectati de uraganul Harvey si uraganul Irma din Texas, Mexic, Puerto Rico si alte insule din Caraibe. Pe 10 noiembrie, Eminem a lansat „Walk on Water” cu Beyoncé ca single principal de pe albumul sau Revival. Pe 30 noiembrie, Ed Sheeran a anuntat ca Beyoncé va aparea pe remixul piesei sale „Perfect”. „Perfect Duet” a fost lansat pe 1 decembrie 2017. Cantecul a ajuns pe primul loc în Statele Unite, devenind a sasea piesa a lui Beyoncé din cariera ei solo care a facut acest lucru.

Pe 4 ianuarie 2018, a fost lansat videoclipul muzical al colaborarii 4:44 a lui Beyoncé si Jay-Z, „Family Feud”. A fost regizat de Ava DuVernay. La 1 martie 2018, DJ Khaled a lansat „Top Off” ca primul single de pe viitorul sau album Father of Asahd, cu Beyoncé, sotul Jay-Z si Future. Pe 5 martie 2018, un turneu comun cu sotul lui Knowles, Jay-Z, a fost difuzat pe Facebook. Informatiile despre turneu au fost ulterior eliminate. Cuplul a anuntat oficial turneul comun ca On the Run II Tour pe 12 martie si simultan a lansat un trailer pentru turneu pe YouTube.

Pe 14 aprilie 2018, Beyoncé a cantat în primul dintre cele doua weekenduri ca cap de afis al Festivalului de muzica Coachella. Spectacolul ei din 14 aprilie, la care au participat 125.000 de festivalieri, a fost imediat laudat, mai multe institutii media care au descris-o ca fiind istorica. Spectacolul a devenit cea mai vizionata performanta din weekend, precum si cea mai urmarita performanta live de la Coachella si cea mai vizionata performanta live pe YouTube din toate timpurile. Spectacolul a adus un omagiu culturii negre, în special colegiilor si universitatilor de culoare istorica si a prezentat o trupa live cu peste 100 de dansatori. Destiny’s Child s-a reunit si în timpul emisiunii.

Pe 6 iunie 2018, Beyoncé si sotul Jay-Z au început turneul On the Run II în Cardiff, Regatul Unit. Zece zile mai tarziu, la ultima lor reprezentatie la Londra, perechea a dezvaluit Everything Is Love, albumul lor de studio comun, creditat sub numele The Carters si disponibil initial exclusiv pe Tidal. Perechea a lansat si videoclipul single-ului principal al albumului, „Apeshit”, pe canalul oficial de YouTube al lui Beyoncé. Everything Is Love a primit recenzii în general pozitive si a debutat pe locul doi în Billboard 200 din S.U.A., cu 123.000 de unitati echivalent-album, dintre care 70.000 au fost vanzari pure de albume. Pe 2 decembrie 2018, Beyoncé, alaturi de Jay-Z, a fost titlul de titlu al Festivalului Global Citizen: Mandela 100, care a avut loc pe stadionul FNB din Johannesburg, Africa de Sud. Performanta lor de 2 ore a avut concepte similare cu turneul On the Run II, iar Beyoncé a fost laudata pentru tinutele ei, care au adus un omagiu diversitatii Africii.

’19-’21

Homecoming, un documentar si un film de concert care se concentreaza pe spectacolele istorice ale lui Beyoncé la Coachella din 2018, a fost lansat de Netflix pe 17 aprilie 2019. Filmul a fost însotit de albumul live surpriza Homecoming: The Live Album. S-a raportat ulterior ca Beyoncé si Netflix au semnat un acord de 60 de milioane de dolari pentru a produce trei proiecte diferite, dintre care unul este Homecoming. Homecoming a primit sase nominalizari la cea de-a 71-a editie Primetime Creative Arts Emmy Awards.

Beyoncé a jucat rolul lui Nala în remake-ul The Lion King, care a fost lansat în iulie 2019. Beyoncé apare pe coloana sonora a filmului, lansata pe 11 iulie 2019, cu un remake al piesei „Can You Feel the Love Tonight” alaturi de Donald Glover, Billy Eichner si Seth Rogen, care a fost compusa initial de Elton John. O melodie originala din filmul lui Beyoncé, „Spirit”, a fost lansata ca single principal atat din coloana sonora, cat si din The Lion King: The Gift – un album însotitor lansat alaturi de film, produs si curatat de Beyoncé. ]

Beyoncé a numit The Lion King: The Gift un „cinema sonic”. Ea a declarat ca albumul este influentat de orice, de la R&B, pop, hip hop si Afro Beat. Cantecele au fost produse de producatori africani, despre care Beyoncé a spus ca „autenticitatea si inima erau importante pentru ”, deoarece filmul este plasat în Africa. În luna septembrie a aceluiasi an, pe ABC a fost difuzat un documentar care descrie dezvoltarea, productia si filmarile timpurii ale videoclipului The Lion King: The Gift, intitulat „Beyoncé Presents: Making The Gift”.

În aprilie 2020, Beyoncé a fost prezentata în remixul piesei „Savage” a lui Megan Thee Stallion, marcand primul ei material muzical al anului. Cantecul a atins apogeul pe primul loc în Billboard Hot 100, marcand a unsprezecea melodie a lui Beyoncé care a facut acest lucru în toate concertele. Pe 19 iunie 2020, Beyoncé a lansat single-ul caritabil nonprofit „Black Parade”. Pe 23 iunie, ea a urmat lansarea versiunii sale de studio cu o versiune a cappella exclusiv pe Tidal. Black Is King, un album vizual bazat pe muzica The Lion King: The Gift, a avut premiera globala pe Disney+ pe 31 iulie 2020. Produs de Disney si Parkwood Entertainment, filmul a fost scris, regizat si produs executiv de Beyoncé. Filmul a fost descris de Disney drept „un memoriu de sarbatoare pentru lume despre experienta Black”. Beyoncé a primit cele mai multe nominalizari (9) la cea de-a 63-a editie anuala a Premiilor Grammy si cele mai multe premii (4), ceea ce a facut-o cea mai premiata cantareata, cea mai premiata artista feminina si a doua cea mai premiata artista din istoria Grammy. ]

Beyoncé a scris si înregistrat un cantec intitulat „Be Alive” pentru filmul drama biografica King Richard. Ea a primit prima ei nominalizare la Oscar pentru cel mai bun cantec original la cea de-a 94-a editie a Premiilor Oscar pentru cantec, alaturi de co-scenariul DIXSON.

’22-prezent

Pe 9 iunie 2022, Beyoncé si-a eliminat fotografiile de profil de pe diverse platforme de socializare, provocand speculatii ca va lansa muzica noua. Cateva zile mai tarziu, Beyoncé a provocat noi speculatii prin intermediul contului ei nonprofit de Twitter al BeyGood, sugerand viitorul ei al saptelea album de studio. Pe 15 iunie 2022, Beyoncé si-a anuntat oficial al saptelea album de studio, intitulat Renaissance. Albumul a fost lansat pe 29 iulie 2022. Primul single de la Renaissance, „Break My Soul”, a fost lansat pe 20 iunie 2022. Cantecul a devenit al 20-lea single din top 10 al lui Beyoncé în Billboard Hot 100 si, facand acest lucru, Beyoncé s-a alaturat lui Paul McCartney si Michael Jackson ca singurii artisti din istoria Hot 100 care au atins cel putin douazeci de top zece ca artist solo si zece ca membru. a unui grup.

La eliberare, Renaissance a primit aprecieri universale din partea criticilor. Renaissance a debutat pe primul loc în topul Billboard 200 si, facand acest lucru, Beyoncé a devenit prima artista feminina care a debutat pe primul loc în Statele Unite ale Americii în primele sapte albume de studio. „Break My Soul” a ajuns în acelasi timp pe locul 1 în Billboard Hot 100, devenind a douasprezecea piesa care a facut acest lucru de-a lungul discografiei carierei sale.

Piesa Heated, care a fost scrisa împreuna cu rapperul canadian Drake, a inclus initial versurile Spazzin’ on that a– / spazz on that a–“. Criticii, inclusiv o serie de organizatii de caritate si activisti pentru persoanele cu dizabilitati, au sustinut ca cuvantul ” spaz” a reprezentat un termen derogatoriu pentru diplegia spastica, o forma de paralizie cerebrala. Ca raspuns, în august 2022, un reprezentant al lui Beyoncé a emis o declaratie si a explicat ca „Cuvantul, care nu este folosit intentionat într-un mod daunator, va fi înlocuit”.

Pe 21 ianuarie 2023, Beyoncé a cantat într-un Dubai la un spectacol privat. Spectacolul, care a fost primul ei concert complet în mai bine de patru ani, a fost oferit unui public de influenti si jurnalisti. Se pare ca Beyoncé a fost platita cu 24 de milioane de dolari pentru a canta. Beyoncé a fost criticata pentru decizia ei de a canta în Emiratele Arabe Unite, unde homosexualitatea este ilegala. Pe 1 februarie, Beyoncé a anuntat turneul mondial Renaissance cu date în America de Nord si Europa.

Voce si stil muzical

Tipul de voce al lui Beyoncé este clasificat ca mezzo-soprano Coloratura. Jody Rosen evidentiaza tonul si timbrul ei ca fiind deosebit de distinctive, descriindu-si vocea drept „unul dintre cele mai convingatoare instrumente din muzica populara”. Abilitatile ei vocale înseamna ca este identificata ca piesa centrala a Destiny’s Child. Jon Pareles de la The New York Times a comentat ca vocea ei este „catifelata si totusi aspra, cu o fluturare insistenta si rezerve de curele sufletului”. Rosen observa ca epoca hip-hop a influentat în mare masura stilul vocal ritmic unic al lui Beyoncé, dar o considera si destul de traditionalista în utilizarea baladei, gospelului si falsetului.

Alti critici îi lauda amplitudinea si puterea, Chris Richards de la The Washington Post spunand ca „a fost capabila sa puncteze orice ritm cu soapte care provoaca pielea de gaina sau cu hohote de dive pline”. Pe lista Rolling Stone din 2023. cei 200 de cei mai mari cantareti din toate timpurile, Beyoncé s-a clasat pe locul 8, publicatia mentionand ca „în vocea se afla întreaga istorie a muzicii negre”.

Muzica lui Beyoncé este în general R&B, pop si hip hop, dar încorporeaza si soul si funk în melodiile ei. 4 a demonstrat explorarea de catre Beyoncé a R&B în stilul anilor 1990, precum si utilizarea ulterioara a soul si hip hop decat în comparatie cu versiunile anterioare. În timp ce ea lanseaza aproape exclusiv melodii în limba engleza, Beyoncé a înregistrat cateva melodii spaniole pentru Irreemplazable (reînregistrari ale cantecelor din B’Day pentru un public de limba spaniola) si relansarea B’Day. Pentru a le înregistra, Beyoncé a fost instruita fonetic de producatorul american de discuri Rudy Perez.

Scrisul cantecelor

Beyoncé a primit credite de co-scris pentru majoritatea melodiilor ei. În ceea ce priveste modul în care abordeaza scrierea de cantece în colaborare, Beyoncé a explicat: „Îmi place sa fiu în preajma unor scriitori grozavi, deoarece constat ca multe dintre lucrurile pe care vreau sa le spun, nu le articulez la fel de bine ca poate Amanda Ghost, asa ca Vreau sa continui sa colaborez cu scriitori si iubesc clasicele si vreau sa ma asigur ca cantecul va fi înca relevant în anii de acum înainte.” Cantecele ei timpurii cu Destiny’s Child au fost compozitii bazate pe tema personala, precum „Independent”. Women” si „Survivor”, dar dupa începutul relatiei ei cu Jay-Z, ea a trecut la imnuri mai destinate barbatilor, cum ar fi „Cater 2 U”.

Procesul de scriere a cantecelor lui Beyoncé este, de asemenea, notoriu pentru combinarea partilor diferitelor piese, ceea ce duce la modificarea structurilor cantecelor. Sia, care a co-scris „Pretty Hurts”, a numit-o pe Beyoncé „foarte Frankenstein cand vine vorba de cantece”; Diana Gordon, care a co-scris „Don’t Hurt Yourself” a numit-o „o savanta a cantecelor”; Caroline Polachek, care a co-scris „No Angel”, a numit-o „scriitoare si producator de geniu din acest motiv. Este atat de buna sa vada conexiuni.”

În 2001, ea a devenit prima femeie de culoare si a doua femeie textiera care a castigat premiul Pop Songwriter of the Year la ASCAP Pop Music Awards. Beyoncé a fost a treia femeie care a scris credite pentru trei piese numarul unu (“Irreplaceable”, “Grillz” si “Check on It”) în acelasi an, dupa Carole King în 1971 si Mariah Carey în 1991. Ea este egala cu Versierul american Diane Warren pe locul al treilea, cu noua credite de compozitie pentru single-urile numarul unu. Aceasta din urma a scris melodia ei motivata de 11 septembrie „I Was Here” pentru 4. În mai 2011, revista Billboard a inclus-o pe Beyoncé pe locul 17 pe lista Top 20 Hot 100 Songwriters pentru ca au scris opt single-uri care au ajuns pe primul loc în topul Billboard Hot 100. Ea a fost una dintre cele trei femei de pe acea lista, împreuna cu Alicia Keys si Taylor Swift.

Influente

Beyoncé îl numeste pe Michael Jackson drept influenta ei muzicala majora. În varsta de cinci ani, Beyoncé a participat la primul ei concert la care a cantat Jackson si sustine ca si-a realizat scopul. Cand i-a oferit un premiu tribut la World Music Awards în 2006, Beyoncé a spus: „Daca nu ar fi fost Michael Jackson, nu as fi cantat niciodata.” Beyoncé a fost puternic influentata de Tina Turner, pe care ea ea. a spus „Tina Turner este o persoana pe care o admir, pentru ca si-a facut puterea feminina si sexy”.

Ea o admira pe Diana Ross ca pe un „intertainer complet”, si pe Whitney Houston, despre care ea a spus ca „m-a inspirat sa ajung acolo si sa fac ceea ce a facut ea.” Beyoncé a citat-o pe Madonna ca fiind o influenta „nu numai pentru stilul ei muzical, dar si pentru simtul ei în afaceri”, spunand ca a vrut sa „calme pe urmele Madonnei si sa fie o putere si sa aiba propriul meu imperiu”. „Vision of Love” a influentat-o sa înceapa sa practice run-urile vocale în copilarie. Alte influente muzicale ale ei includ Prince, Shakira Lauryn Hill, Sade Adu, Donna Summer, Mary J. Blige, Anita Baker si Toni Braxton. ]

Temele de feminism si împuternicire feminina de pe cel de-al doilea album solo al lui Beyoncé, B’Day, au fost inspirate de rolul ei din Dreamgirls si de cantareata Josephine Baker. Beyoncé i-a adus un omagiu lui Baker interpretand „Déjà Vu” la concertul Fashion Rocks din 2006, purtand fusta comerciala mini-hula a lui Baker, împodobita cu banane false. Al treilea album solo al lui Beyoncé, I Am… Sasha Fierce, a fost inspirat de Jay-Z si mai ales de Etta James, a carei „îndrazneala” a inspirat-o pe Beyoncé sa exploreze alte genuri si stiluri muzicale. Al patrulea album solo, 4, a fost inspirat de Fela Kuti, R&B din anii 1990, Earth, Wind & Fire, DeBarge, Lionel Richie, Teena Marie, The Jackson 5, New Edition, Adele, Florence and the Machine si Prince.

Beyoncé a declarat ca este inspirata personal de Michelle Obama (a 44-a Prima Doamna a Statelor Unite), spunand ca „demonstreaza ca poti face totul” si a descris-o pe Oprah Winfrey drept „definitia inspiratiei si a unei puternice femeie.” Ea a discutat, de asemenea, despre modul în care Jay-Z este o inspiratie continua pentru ea, atat cu ceea ce ea descrie ca geniul sau liric, cat si cu obstacolele pe care le-a depasit în viata sa. Beyoncé si-a exprimat admiratia pentru artistul Jean-Michel Basquiat, postand într-o scrisoare „ceea ce gasesc în opera lui Jean-Michel Basquiat, caut în fiecare zi în muzica… el este liric si crud”. De asemenea, Beyoncé a citat-o pe Cher ca inspiratie în moda.

Videoclipuri si scena

În 2006, Beyoncé si-a prezentat trupa de turneu formata exclusiv feminin, Suga Mama (de asemenea, numele unei melodii de pe B’Day), care include basisti, bateri, chitari, cornisti, clavisti si percutionişti. Cantaretii ei de fundal, The Mamas, sunt formati din Montina Cooper-Donnell, Crystal Collins si Tiffany Moniqué Riddick. Ei si-au facut debutul la Premiile BET din 2006 si au reaparut în videoclipurile muzicale pentru „Irreplaceable” si „Green Light”. Trupa a sustinut-o pe Beyoncé în cele mai multe spectacole live ulterioare, inclusiv turneul ei de concerte din 2007 The Beyoncé Experience, I Am… World Tour (2009–2010), The Mrs. Carter Show World Tour (2013–2014) si The Formation World Tour (2016).

Beyoncé a primit laude pentru prezenta pe scena si vocea ei în timpul spectacolelor live. Jarett Wieselman de la New York Post a plasat-o pe primul loc pe lista ei cu cei mai buni cinci cantareti/dansatori. Potrivit Barbara Ellen de la The Guardian, Beyoncé este cea mai responsabila artista feminina pe care a vazut-o pe scena, în timp ce Alice Jones de la The Independent a scris ca „îsi ia rolul de animator atat de în serios încat este aproape prea buna.” Fosta. -Presedintele Def Jam L.A. Reid a descris-o pe Beyoncé drept cea mai mare animatoare în viata. Jim Farber de la Daily News si Stephanie Classen de la StarPhoenix si-au laudat vocea puternica si prezenta pe scena. tinutele de scena ale lui Beyoncé au fost întampinate cu critici din multe tari, cum ar fi Malaezia, unde ea a amanat sau anulat spectacolele din cauza legilor stricte ale tarii care interzic dezvaluirea costumelor.

Beyoncé a lucrat cu numerosi regizori pentru videoclipurile sale muzicale de-a lungul carierei sale, inclusiv Melina Matsoukas, Jonas Åkerlund si Jake Nava. Bill Condon, regizorul Frumoasa si Bestia, a declarat ca imaginile cu Lemonade au servit în special drept inspiratie pentru filmul sau, comentand: „Priviti la filmul genial al lui Beyoncé, Lemonade, acest gen ia atat de multe forme diferite… Cred ca ca acest muzical traditional care se desprinde din scoala veche este ceva pe care oamenii îl înteleg din nou si îl doresc cu adevarat.”

Alter ego

Descrisa ca fiind „sexy, seducatoare si provocatoare” atunci cand canta pe scena, Beyoncé a spus ca ea a creat initial alter ego-ul „Sasha Fierce” pentru a pastra acea persoana de scena separata de cine este ea cu adevarat. Ea a descris-o pe Sasha ca fiind „prea agresiva, prea puternica, prea impertinenta prea sexy”, afirmand: „Nu sunt deloc ca ea în viata reala.” Sasha a fost conceputa în timpul realizarii filmului „Crazy in”. Love”, iar Beyoncé a prezentat-o odata cu lansarea albumului ei din 2008, I Am… Sasha Fierce. În februarie 2010, ea a anuntat într-un interviu acordat revistei Allure ca se simte suficient de confortabil cu ea însasi pentru a nu mai avea nevoie de Sasha Fierce. Cu toate acestea, Beyoncé a anuntat în mai 2012 ca o va aduce înapoi pentru spectacolele ei Revel Presents: Beyoncé Live mai tarziu în aceeasi luna.

Beyoncé a fost descrisa ca avand un sex-appeal larg, jurnalistul muzical Touré scriind ca de la lansarea lui Dangerously in Love, ea a „devenit un simbol sexual crossover”. În afara scenei, Beyoncé spune ca, desi îi place sa se îmbrace sexy, rochia ei de pe scena „este absolut pentru scena”. Datorita curbelor ei si atractivitatii termenului, în anii 2000, mass-media a folosit adesea termenul „bootylicious” (un portmanteau al cuvintelor „prada” si „delicios”) pentru a o descrie pe Beyoncé, termenul popularizat de catre Single-ul lui Destiny’s Child cu acelasi nume. În 2006, a fost adaugat la Oxford English Dictionary.

În septembrie 2010, Beyoncé si-a facut debutul în modelul pe podium la prezentarea de moda de primavara/vara 2011 a lui Tom Ford. Ea a fost numita „Cea mai frumoasa femeie din lume” de People si „Cea mai tare cantareata din toate timpurile” de catre Complex în 2012. În ianuarie 2013, GQ a plasat-o pe coperta sa, prezentand-o în topul listei „100 cele mai sexy femei din secolul 21”. VH1 a trecut-o pe locul 1 pe lista celor mai sexy 100 de artisti. Mai multe figuri de ceara ale lui Beyoncé se gasesc la Muzeele de ceara Madame Tussauds din marile orase din întreaga lume, inclusiv New York, Washington, D.C., Amsterdam, Bangkok, Hollywood si Sydney.

Potrivit designerului de moda italian Roberto Cavalli, Beyoncé foloseste diferite stiluri de moda pentru a lucra cu muzica ei în timp ce canta. Mama ei a co-scris o carte, publicata în 2002, intitulata Destiny’s Style, o relatare a modului în care moda a afectat succesul trio-ului. Albumul video B’Day Anthology a aratat multe exemple de filmari orientate spre moda, ilustrand stiluri de garderoba clasice pana la contemporane. În 2007, Beyoncé a fost prezentata pe coperta Sports Illustrated Swimsuit Issue, devenind a doua femeie afro-americana dupa Tyra Banks, iar revista People a recunoscut-o pe Beyoncé drept cea mai bine îmbracata celebritate.

Beyoncé a fost numita „Regina Bey” din publicatiile de-a lungul anilor. Termenul este o referire la expresia comuna „regina albina”, termen folosit pentru liderul unui grup de femele. Porecla se refera si la regina unui stup, baza ei de fani fiind numita „The BeyHive”. BeyHive a fost intitulat anterior „The Beyontourage”, (un portmanteau al lui Beyoncé si anturajul), dar a fost schimbat dupa petitii online pe Twitter si rapoarte de stiri online în timpul competitiilor. BeyHive a fost numit una dintre cele mai loiale si defensive baze de fani si a dobandit notorietate pentru ca a protejat cu înversunare pe Beyoncé.

În 2006, organizatia pentru drepturile animalelor People for the Ethical Treatment of Animals (PETA), a criticat-o pe Beyoncé pentru ca a purtat si a folosit blana în linia ei de îmbracaminte House of Deréon. În 2011, ea a aparut pe coperta revistei franceze de moda L’Officiel, în machiaj „blackface” si tribal care a atras critici din partea presei. O declaratie emisa de un purtator de cuvant al revistei spunea ca aspectul lui Beyoncé este „departe de stralucitoarea Sasha Fierce” si ca este „o întoarcere la radacinile ei africane”.

Culoarea mai deschisa a pielii si costumatia lui Beyoncé a atras critici din partea unora din comunitatea afro-americana. Emmett Price, profesor de muzica la Universitatea Northeastern, a scris în 2007 ca considera ca rasa joaca un rol în multe dintre aceste critici, spunand ca celebritatile albe care se îmbraca la fel nu atrag atat de multe comentarii. În 2008, L’Oréal a fost acuzata ca si-a albit pielea în reclamele pentru culoarea parului de la Feria, raspunzand ca „este categoric neadevarat”, iar în 2013, Beyoncé însasi a criticat H&M pentru „retusarea” propusa de materiale promotionale. imagini cu ea si, conform Vogue, a cerut ca doar „fotografii naturale sa fie folosite”.

Beyoncé a fost un avocat vocal al miscarii Black Lives Matter. Lansarea piesei „Formation” pe 6 februarie 2016, a vazut-o sarbatorind mostenirea ei, cu videoclipul muzical al melodiei cu imagini pro-negru si, mai ales, o fotografie cu graffiti pe perete care spune „Stop shooting us”. A doua zi dupa lansarea piesei, ea a interpretat-o la spectacolul de pauza de la Super Bowl din 2016, cu dansatori de rezerva îmbracati pentru a reprezenta petrecerea Black Panther. Acest lucru a incitat critici din partea politicienilor si ofiterilor de politie, unii politisti boicotand viitorul turneu mondial de formare al lui Beyoncé. Beyoncé a raspuns reactiei prin lansarea de marfa din turneu pe care scria „Boicoteaza-l pe Beyoncé”, si mai tarziu si-a clarificat sentimentul, spunand: „Oricine percepe mesajul meu ca fiind anti-politie se însala complet. multa admiratie si respect pentru ofiteri si familiile ofiterilor care se sacrifica pentru a ne tine în siguranta”, a spus Beyoncé. „Dar sa fim clari: sunt împotriva brutalitatii si nedreptatii politiei. Acestea sunt doua lucruri separate.”

Casatoria si copiii

Beyoncé a început o relatie cu Jay-Z dupa colaborarea lor la „’03 Bonnie & Clyde”,, care a aparut pe al saptelea album al sau The Blueprint 2: The Gift & The Curse (2002). Beyoncé a aparut ca iubita lui Jay-Z în videoclipul piesei, alimentand speculatiile despre relatia lor. Pe 4 aprilie 2008, Beyoncé si Jay-Z s-au casatorit fara publicitate. În aprilie 2014, cuplul vanduse împreuna 300 de milioane de discuri. Sunt cunoscuti pentru relatia lor privata, desi pareau sa devina mai relaxati din 2013. Ambii au recunoscut dificultatile care au aparut în casnicia lor dupa ce Jay-Z a avut o aventura.

Beyoncé a avortat în jurul anului 2010 sau 2011, descriind-o drept „cel mai trist lucru” pe care l-a îndurat vreodata. S-a întors în studio si a scris muzica pentru a face fata pierderii. În aprilie 2011, Beyoncé si Jay-Z au calatorit la Paris pentru a filma coperta albumului pentru 4, iar ea a ramas în mod neasteptat însarcinata la Paris. În august, cuplul a participat la MTV Video Music Awards 2011, la care Beyoncé a interpretat „Love on Top” si a încheiat spectacolul dezvaluind ca este însarcinata. Aparitia ei a ajutat ca MTV Video Music Awards din acel an sa devina cea mai vizionata emisiune din istoria MTV, atragand 12,4 milioane de telespectatori; anuntul a fost inclus în Guinness World Records pentru „cele mai multe tweet-uri pe secunda înregistrate pentru un singur eveniment” pe Twitter , primind 8.868 de tweet-uri pe secunda si „Beyonce pregnant” a fost cea mai cautata expresie pe Google în saptamana 29 august 2011. Pe 7 ianuarie 2012, Beyoncé a nascut o fiica, Blue Ivy, la Spitalul Lenox Hill din New York.

Dupa lansarea piesei Lemonade, care a inclus single-ul „Sorry”, în 2016, au aparut speculatii cu privire la presupusa infidelitate a lui Jay-Z cu o amanta numita „Becky”. Jon Pareles din The New York Times a subliniat ca multe dintre acuzatii au fost „îndreptate în mod specific si recunoscut” asupra lui. În mod similar, Rob Sheffield de la revista Rolling Stone a remarcat ca versurile „Suge-mi mingile, m-am saturat” sunt un „indiciu inconfundabil” ca versurile se învart în jurul lui Jay-Z.

Pe 1 februarie 2017, ea a dezvaluit pe contul ei de Instagram ca asteapta gemeni. Anuntul ei a castigat peste 6,3 milioane de aprecieri în decurs de opt ore, doborand recordul mondial pentru cea mai apreciata imagine de pe site la acea vreme. Pe 13 iulie 2017, Beyoncé a încarcat prima imagine cu ea si cu gemenii pe contul ei de Instagram, confirmand data nasterii lor cu o luna înainte, pe 13 iunie 2017,, postarea devenind a doua cea mai apreciata pe Instagram, în spatele propriului anunt despre sarcina. Gemenii, o fiica pe nume Rumi si un fiu pe nume Sir, s-au nascut la Ronald Reagan UCLA Medical Center din California. Ea a scris despre sarcina ei si consecintele acesteia în numarul din septembrie 2018 al revistei Vogue, în care detinea controlul deplin asupra copertii, filmata la Hammerwood Park de fotograful Tyler Mitchell.

Activism

Beyoncé a interpretat „America the Beautiful” la inaugurarea prezidentiala a presedintelui Barack Obama în 2009, precum si „At Last” în timpul primului dans inaugural de la Balul Cartier doua zile mai tarziu. Cuplul a organizat o strangere de fonduri la Clubul 40/40 al lui Jay-Z din Manhattan pentru campania prezidentiala din 2012 a presedintelui Obama, care a strans 4 milioane de dolari. Beyoncé a votat pentru Obama la alegerile prezidentiale din 2012. Ea a interpretat imnul national american „The Star-Spangled Banner” la a doua sa inaugurare, în ianuarie 2013.

The Washington Post a raportat în mai 2015 ca Beyoncé a participat la o strangere de fonduri de celebritati pentru candidata la presedintia din 2016 Hillary Clinton. De asemenea, ea a facut titlul pentru Clinton într-un concert sustinut în weekendul dinaintea zilei alegerilor din anul urmator. În aceasta performanta, Beyoncé si anturajul ei de dansatori de rezerva au purtat costum-pantaloni; o aluzie clara la îmbracamintea frecventa a lui Clinton. Dansatorii de rezerva au purtat si tricouri „Sunt cu ea”, sloganul campaniei pentru Clinton. Într-un scurt discurs la aceasta reprezentatie, Beyoncé a spus: „Vreau ca fiica mea sa creasca, vazand o femeie conducand tara noastra si stiind ca posibilitatile ei sunt nelimitate.” Ea a sustinut oferta lui Beto O’Rourke în 2018 în Statele Unite. Alegeri pentru Senat în Texas.

În 2013, Beyoncé a declarat într-un interviu pentru Vogue ca se considera „o feminista moderna”. Mai tarziu, ea s-a aliniat mai public cu miscarea, preluand esantionul „We all be feminists”, un discurs sustinut de autoarea nigeriana Chimamanda Ngozi Adichie la o discutie TEDx în aprilie 2013, în melodia ei „Flawless”, lansata mai tarziu în acel an. În anul urmator, ea a cantat live la MTV Video Awards, în fata unui fundal urias în care scria „Feminist”. Autoidentificarea ei a incitat o circulatie de opinii si dezbateri despre daca feminismul ei este aliniat cu idealurile feministe mai vechi si mai consacrate. Annie Lennox, celebra artista si avocata feminista, s-a referit la utilizarea de catre Beyoncé a cuvantului ei feminist drept „feminist lite”.

Bell hooks a criticat-o pe Beyoncé, referindu-se la ea ca fiind o „terorista” fata de feminism, avand un impact daunator asupra audientei sale de fete tinere. Adichie a raspuns cu „tipul ei de feminism nu este al meu, deoarece este genul care, în acelasi timp, ofera destul de mult spatiu nevoii barbatilor.” Adichie extinde ceea ce înseamna „feminist lite” pentru a arata. ea, referindu-se ca „mai tulburatoare este ideea, în Feminism Lite, ca barbatii sunt în mod natural superiori, dar ar trebui sa se astepte sa „trateze bine femeile” si „judecam femeile puternice mai aspru decat judecam barbatii puternici. si Feminism Lite permite acest lucru.”

Beyoncé a raspuns cu privire la intentia ei, folosind definitia feminista cu platforma ei a fost de a „da claritate adevaratului sens” din spatele acesteia. Ea spune ca pentru a întelege ce înseamna a fi feminista, „este foarte simplu. Este cineva care crede în drepturi egale pentru barbati si femei.” Ea a pledat pentru a oferi sanse egale tinerilor baieti si fete, barbatii si femeile trebuie sa înceapa sa înteleaga. standardele duble care raman persistente în societatile noastre si problema trebuie sa fie luminata în efortul de a începe sa faca schimbari.

Ea a contribuit, de asemenea, la campania Ban Bossy, care foloseste televiziunea si retelele sociale pentru a încuraja conducerea fetelor. În urma identificarii publice a lui Beyoncé ca feminista, natura sexualizata a spectacolelor ei si faptul ca ea a sustinut casnicia ei a fost pusa sub semnul întrebarii.

În decembrie 2012, Beyoncé împreuna cu o varietate de alte celebritati au facut echipa si au produs o campanie video pentru „Demand A Plan”, un efort bipartizan al unui grup de 950 de primari din SUA si altii menit sa influenteze guvernul federal sa-si regandeasca legile privind controlul armelor, în urma împuscaturii scolii elementare Sandy Hook. Beyoncé a sustinut public casatoria între persoane de acelasi sex pe 26 martie 2013, dupa dezbaterea Curtii Supreme cu privire la Propunerea 8 a Californiei. Ea a vorbit împotriva Legii privind confidentialitatea si securitatea facilitatilor publice din Carolina de Nord, un proiect de lege adoptat (si ulterior abrogat) care discrimina comunitatea LGBT în locuri publice într-o declaratie în timpul concertului ei din Raleigh, ca parte a turneului mondial Formation din 2016.

Ea a condamnat brutalitatea politiei împotriva americanilor de culoare. Ea si Jay-Z au participat la un miting în 2013, ca raspuns la achitarea lui George Zimmerman pentru uciderea lui Trayvon Martin. Filmul pentru cel de-al saselea ei album Lemonade a inclus mamele lui Trayvon Martin, Michael Brown si Eric Garner, tinand fotografii cu fiii lor în videoclipul „Freedom”. Într-un interviu din 2016 cu Elle, Beyoncé a raspuns la controversa din jurul piesei ei „Formation”, care a fost perceputa a fi critica la adresa politiei. Ea a clarificat: „Sunt împotriva brutalitatii si a nedreptatii politiei. Acestea sunt doua lucruri separate. Daca sarbatorirea radacinilor si culturii mele în timpul Lunii istoriei negre a facut pe cineva sa se simta inconfortabil, acele sentimente au existat cu mult înaintea unui videoclip si cu mult înaintea mea”.

În februarie 2017, Beyoncé s-a pronuntat împotriva retragerii protectiilor pentru elevii transgender din scolile publice de catre administratia prezidentiala a lui Donald Trump. Postand un link catre campania 100 Days of Kindness pe pagina ei de Facebook, Beyoncé si-a exprimat sprijinul pentru tinerii transgender si s-a alaturat unei liste de celebritati care s-au pronuntat împotriva deciziei lui Trump.

În noiembrie 2017, Beyoncé i-a înmanat lui Colin Kaepernick Premiul pentru mostenirea Muhammad Ali Sports Illustrated 2017, declarand: „Îti multumesc pentru inima ta altruista si pentru convingere, multumesc pentru sacrificiul tau personal” si ca „Colin a luat masuri fara teama de consecinte. … Pentru a schimba perceptia, pentru a schimba felul în care ne tratam unii pe altii, în special oamenii de culoare. Înca asteptam ca lumea sa ajunga din urma.” Muhammad Ali a fost grav penalizat în cariera sa pentru ca a protestat fata de status quo-ul drepturilor civile ale SUA prin opozitia fata de razboiul din Vietnam, prin refuzul de a servi în armata. 40 de ani mai tarziu, Kaepernick pierduse deja un an profesional din cauza adoptarii unei pozitii mult mai linistite si legale „pentru oamenii care sunt oprimati”.

Avere

Revista Forbes a început sa raporteze despre castigurile lui Beyoncé în 2008, calculand ca cei 80 de milioane de dolari castigati între iunie 2007 si iunie 2008, pentru muzica, turneul, filmele si linia ei de îmbracaminte au facut-o cea mai bine platita personalitate muzicala din lume la acea vreme, deasupra Madonna si Celine. Dion. A plasat-o pe locul patru pe lista Celebrity 100 în 2009 si pe locul noua pe lista „Cele mai puternice femei din lume” în 2010. În anul urmator, revista sa clasat pe locul opt pe lista „Cele mai bine platite celebritati sub 30 de ani”, dupa ce a castigat 35 de milioane de dolari în ultimul an pentru linia ei de îmbracaminte si ofertele de promovare. În 2012, Forbes a plasat-o pe Beyoncé pe locul 16 pe lista Celebrity 100, cu douasprezece locuri mai jos decat acum trei ani, dar înca a castigat 40 de milioane de dolari în ultimul an pentru albumul ei 4, linia de îmbracaminte si ofertele de aprobare.

În 2012, Beyoncé si Jay-Z s-au clasat pe primul loc în „Cele mai bine platite cupluri de celebritati din lume”, pentru ca au castigat colectiv 78 de milioane de dolari. Cuplul a ajuns în Guinness World Records anul trecut ca „cuplu cu cea mai mare putere” pentru ca a castigat colectiv 122 de milioane de dolari în 2009. Pentru anii 2009 pana în 2011, Beyoncé a castigat în medie 70 de milioane de dolari pe an si a castigat 40 de milioane de dolari în 2012. În 2013, sprijinul lui Beyoncé pentru Pepsi si H&M a facut-o pe ea si pe Jay-Z primul cuplu de miliarde de dolari din lume în industria muzicala. În acel an, Beyoncé a fost publicata ca a patra cea mai puternica celebritate în clasamentul Forbes.

MTV a estimat ca pana la sfarsitul anului 2014, Beyoncé va deveni cel mai bine platit muzician de culoare din istorie; acesta a devenit cazul în aprilie 2014. În iunie 2014, Beyoncé s-a clasat pe primul loc pe lista Forbes Celebrity 100, castigand aproximativ 115 milioane de dolari în perioada iunie 2013 – iunie 2014. Aceasta, la randul sau, a fost prima data cand a ajuns în fruntea listei Celebrity 100 si a fost cel mai mare castig anual al ei. pana în prezent. În 2016, Beyoncé s-a clasat pe locul 34 pe lista Celebrity 100, cu castiguri de 54 de milioane de dolari. Ea si Jay-Z s-au clasat, de asemenea, pe primul loc pe lista cuplurilor de celebritati cu cele mai bine platite, cu castiguri combinate de 107,5 milioane de dolari.

Începand cu 2018, Forbes si-a calculat valoarea neta la 355 de milioane de dolari, iar în iunie a aceluiasi an, a clasat-o pe locul 35 cu cele mai mari castiguri celebre, cu castiguri anuale de 60 de milioane de dolari. Acest lucru a legat-o pe Beyoncé de Madonna, fiind singurele doua artiste de sex feminin care au castigat peste 100 de milioane de dolari într-un singur an de doua ori. Ca cuplu, Beyoncé si Jay-Z au o avere neta combinata de 1,16 miliarde de dolari. În iulie 2017, Billboard a anuntat ca Beyoncé a fost cel mai bine platit muzician din 2016, cu un total estimat de 62,1 milioane de dolari.

Succesul lui Beyoncé a facut-o sa devina o icoana culturala si i-a castigat porecla de „Regina Bey”. Constance Grady a scris pentru Vox: „Transformarea lui Beyoncé dintr-o vedeta populara populara într-o icoana culturala a avut loc în trei faze, punctate de albumul echivalent Beyoncé din 2013, Lemonade din 2016 si concertul Homecoming din 2018 la Coachella.” În The New Yorker, criticul muzical Jody Rosen a descris-o pe Beyoncé drept „cel mai important si mai convingator muzician popular al secolului XXI… rezultatul, punctul final logic al unui secol în plus de pop”. a ocupat primul loc pe lista NPR a „Cele mai influente femei muziciene din secolul 21”. James Clear, în cartea sa Atomic Habits (2018), face o paralela între succesul lui Beyoncé si transformarile dramatice din societatea moderna: „În ultimii o suta de ani, am vazut ascensiunea masinii, a avionului, a televiziunii, a computer personal, internet, smartphone si Beyoncé.” The Observer a numit-o Artista deceniului (anii 2000) în 2009.

Scriind pentru Entertainment Weekly, Alex Suskind a observat cum Beyoncé a fost vedeta pop definitorie a deceniului (anii 2010), afirmand ca „nimeni nu a dominat muzica în anii 2010 ca Queen Bey”, explicand ca „melodiile, lansarile de albume, prezenta pe scena, initiativele de justitie sociala” , iar strategia de relatii publice perturbatoare au influentat modul în care am privit muzica din 2010.” Publicatia britanica NME a împartasit, de asemenea, ganduri similare cu privire la impactul ei în anii 2010, inclusiv pe Beyoncé pe lista celor „10 artisti care au definit deceniul”. „. În 2018, Rolling Stone a inclus-o pe lista Millennial 100.

Criticii muzicali l-au creditat adesea pe Beyoncé cu inventia stilului de cantare rap staccato care de atunci a dominat muzica pop, R&B si rap. Lakin Starling de la The Fader a scris ca implementarea inovatoare de catre Beyoncé a stilului de livrare pe albumul din 1999 al lui Destiny’s Child, The Writing’s on the Wall, a inventat o noua forma de R&B. Noul stil al lui Beyoncé a schimbat ulterior natura muzicii, revolutionand atat cantatul în muzica urbana, cat si rapul în muzica pop si devenind sunetul dominant al ambelor genuri. Stilul a ajutat la redefinirea atat a amplorii R&B comerciale, cat si a sunetului hip hop, artisti precum Kanye West si Drake implementand cadenta lui Beyoncé la sfarsitul anilor 2000 si începutul anilor 2010. Stilul de cantare rap staccato a continuat sa fie folosit în industria muzicala la sfarsitul anilor 2010 si începutul anilor 2020; Aaron Williams de la Uproxx a descris-o pe Beyoncé drept „pionierul principal” al stilului de rap care domina astazi industria muzicala, cu multi rapperi contemporani implementand interpretarea rap-ului lui Beyoncé. Michael Eric Dyson este de acord, spunand ca Beyoncé „a schimbat întregul gen” si a devenit „nasa” rapperilor mormai, care folosesc cadenta staccato a cantarii rap. Dyson a adaugat: „Ea nu primeste credit pentru modul remarcabil în care a schimbat vocabularul muzical al artei contemporane.”

Beyoncé a fost creditata cu revigorarea albumului ca forma de arta într-o era dominata de single-uri si streaming. Acest lucru a început cu albumul ei din 2011 4; în timp ce artistii R&B de masa au renuntat la R&B condus de albume în favoarea EDM condusa de single-uri, Beyoncé si-a propus sa puna accentul înapoi pe albume ca forma de arta si sa restabileasca R&B ca o preocupare mainstream. Acesta a ramas în centrul atentiei lui Beyoncé, iar în 2013, ea si-a facut albumul omonim disponibil doar pentru achizitionare ca album complet pe iTunes, mai degraba decat sa poata cumpara melodii individuale sau sa consume albumul prin streaming. Kaitlin Menza de la Marie Claire a scris ca acest lucru i-a facut pe ascultatori „sa experimenteze albumul ca o întreaga experienta sonora, asa cum obisnuiau oamenii, notand temele muzicale si lirice”.

Jamieson Cox pentru The Verge a descris modul în care albumul din 2013 al lui Beyoncé a initiat o tendinta graduala de albume care devin mai coezive si autoreferentiale, iar acest fenomen si-a atins punctul final cu Lemonade, care a stabilit „un nou standard pentru povestirea pop la cea mai înalta scara posibila”. Megan Carpentier de la The Guardian a scris ca, odata cu Lemonade, Beyoncé a „aproape reînviat formatul albumului”, lansand un album care poate fi ascultat doar în întregime. Myf Warhurst din „Lunch With Myf” de la Double J a explicat ca, în timp ce majoritatea albumelor artistilor constau din cateva single-uri plus cantece de umplere, Beyoncé „a adus albumul înapoi”, schimband forma de arta a albumului „la o naratiune cu un arc si un poveste si trebuie sa asculti totul pentru a obtine conceptul”.

Este cunoscuta pentru ca a inventat expresii populare precum „pune un inel pe el”, un eufemism pentru cererea în casatorie, „M-am trezit asa”, care a început tendinta de a posta selfie-uri de dimineata cu hashtag-ul #iwokeuplikethis si „baiete, pa „, care a fost folosit ca parte a campaniei Comitetului National Democrat pentru alegerile din 2020. În mod similar, ea a venit si cu expresia „album vizual” dupa lansarea celui de-al cincilea album de studio, care avea un videoclip pentru fiecare melodie. Aceasta a fost recreata de multi alti artisti de atunci, cum ar fi Frank Ocean si Melanie Martinez. Albumul a popularizat, de asemenea, lansari surpriza, multi artisti lansand melodii, videoclipuri sau albume fara anunt prealabil, cum ar fi Taylor Swift, Nicki Minaj, Eminem, Frank Ocean, Jay-Z si Drake.

În ianuarie 2012, cercetatorul Bryan Lessard a numit Scaptia beyonceae, o specie de musca de cal gasita în nordul Queensland, Australia, dupa Beyoncé, datorita parului auriu unic al mustei de pe abdomen.

Influenta asupra altor artisti

Diferiti artisti de înregistrari si celebritati au citat-o pe Beyoncé drept influenta. Lady Gaga a explicat cum Beyoncé i-a dat determinarea de a deveni muzician, amintindu-si ca a vazut-o în videoclipul Destiny’s Child si a spus: „Oh, e o vedeta. Îmi doresc asta.” Rihanna a fost inspirata sa-si înceapa cariera de cantareata dupa ce a vizionat-o. Beyoncé, spunand pentru etalk ca, dupa ce Beyoncé a lansat Dangerously In Love (2003), „Am fost de genul „wow, vreau sa fiu exact asa”. Este uriasa si doar o inspiratie.” Lizzo a fost inspirata pentru prima data de Beyoncé sa înceapa sa cante dupa ce a vazut-o cantand la un concert Destiny’s Child. Lizzo a învatat singura sa cante copiend B’Day a lui Beyoncé (2006).

Ariana Grande a spus ca a învatat sa cante imitand-o pe Beyoncé. Adele a citat-o pe Beyoncé drept inspiratie si artista preferata, spunand pentru Vogue: „Ea a fost o parte uriasa si constanta a vietii mele ca artista de cand aveam vreo zece sau unsprezece ani… Cred ca inspira. E frumoasa. Este ridicol de talentata si este unul dintre cei mai amabili oameni pe care i-am întalnit vreodata… Ma face sa vreau sa fac lucruri cu viata mea.” Atat Paul McCartney, cat si Garth Brooks au spus ca urmaresc spectacolele lui Beyoncé pentru a obtine inspiratie pentru spectacolele lor, cu Brooks. spunand ca atunci cand va uitati la una dintre spectacolele ei, „scoate-ti caietul si ia notite. Indiferent de cat timp ai fost pe scena – ia notite despre aceea.” Beyoncé a fost, de asemenea, citata ca o influenta. de alti artisti mainstream.

Beyoncé a primit numeroase premii si este cea mai premiata artista feminina din toate timpurile. Dupa ce a vandut peste 200 de milioane de discuri în întreaga lume (alte 60 de milioane în plus cu Destiny’s Child), Beyoncé este unul dintre cei mai bine vanduti artisti muzicali din toate timpurile. Asociatia Industriei Înregistrarilor din America (RIAA) a enumerat-o pe Beyoncé drept artistul de top certificat al deceniului anilor 2000, cu un total de 64 de certificari. Cantecele ei „Single Ladies (Put a Ring on It)”, „Halo” si „Irreplaceable” sunt unele dintre cele mai bine vandute single-uri din toate timpurile la nivel mondial. În 2009, Billboard a numit-o Top Female Artist si Top Radio Songs Artist al deceniului.

În 2010, Billboard a numit-o pe locul 15 în Top 50 de artisti R&B/Hip-Hop din ultimii 25 de ani. În 2012, VH1 s-a clasat pe locul trei pe lista lor de „100 de cele mai mari femei din muzica”, în spatele Mariah Carey si Madonna. În 2002, ea a primit compozitorul anului de la Societatea Americana a Compozitorilor, Autorilor si Editorilor, devenind prima femeie afro-americana care a castigat premiul. În 2004 si 2019, a primit NAACP Image Award pentru Artistul anului si Soul Train Music Award pentru Sammy Davis Jr. – Artistul anului.

În 2005, ea a primit, de asemenea, Premiul APEX la Premiul Trumpet, care onoreaza realizarile afro-americanelor de culoare. În 2007, Beyoncé a primit premiul International Artist of Excellence de la American Music Awards. De asemenea, a primit Otto de onoare la Bravo Otto. În anul urmator, a primit Premiul Legend pentru contributie remarcabila la arte la World Music Awards si Premiul pentru realizare în cariera la LOS40 Music Awards. În 2010, a primit Premiul de Onoare pentru Artistul Deceniului la NRJ Music Award. La Billboard Music Awards din 2011, Beyoncé a primit premiul Billboard Millennium Award.

Beyoncé a primit premiul Michael Jackson Video Vanguard la premiile MTV Video Music Awards 2014 si a fost onorata ca Mama de Onoare a Anului la Australian Mother of the Year Award din Barnardo’s Australia pentru efortul sau umanitar în regiune si Consiliul Creatorilor de moda din America Fashion Icon Award în 2016. În 2019, alaturi de Jay-Z, a primit GLAAD Vanguard Award, care este acordat unui membru al comunitatii de divertisment care nu se identifica drept LGBT, dar care a facut o diferenta semnificativa în promovarea drepturilor egale pentru persoanele LGBT. În 2020, ea a primit premiul umanitar BET. Consequence of Sound a numit-o pe locul 30 ca cea mai buna cantareata din toate timpurile.

Beyoncé a castigat 32 de premii Grammy, atat ca artist solo, cat si ca membru al Destiny’s Child si The Carters, facand-o cea mai onorata cantareata, barbat sau femeie, de premiile Grammy. Ea este, de asemenea, cea mai nominalizata artista din istoria premiilor Grammy, cu un total de 88 de nominalizari. „Single Ladies (Put a Ring on It)” a castigat Cantecul anului în 2010, în timp ce „Say My Name”, „Crazy in Love” si „Drunk in Love” au castigat fiecare cel mai bun cantec R&B. Dangerously in Love, B’Day si I Am… Sasha Fierce au castigat cel mai bun album R&B contemporan, în timp ce Lemonade a castigat cel mai bun album urban contemporan. Beyoncé a stabilit recordul pentru cele mai multe premii Grammy castigate de o artista de sex feminin într-o singura noapte în 2010, cand a castigat sase premii, rupand legatura pe care o detinea anterior cu Alicia Keys, Norah Jones, Alison Krauss si Amy Winehouse, Adele egaland acest lucru în 2012.

Beyoncé a castigat 29 MTV Video Music Awards, devenind-o cea mai premiata artista din istoria Video Music Award. Ea a castigat doua premii fiecare, cu The Carters si Destiny’s Child, facand un total de 29 de VMA-uri pe viata. „Single Ladies (Put a Ring on It)” si „Formation” au castigat videoclipul anului în 2009, respectiv 2016. Beyoncé a egalat recordul stabilit de Lady Gaga în 2010 pentru cele mai multe VMA castigate într-o singura noapte pentru o artista feminina cu opt în 2016. Ea este, de asemenea, cea mai premiata si nominalizata artista din istoria BET Award, castigand 29 de premii dintr-un total de 60 de nominalizari, cea mai premiata persoana la Soul Train Music Awards cu 17 premii ca artist solo si cea mai -persoana premiata la NAACP Image Awards cu 24 de premii ca artist solo.

În plus, Beyoncé este cel mai premiat artist la NAACP Image Awards cu 22 de premii, Premiile BET cu 32 de premii si Soul Train Music Awards cu 21 de premii.

Dupa rolul ei din Dreamgirls, Beyoncé a fost nominalizata pentru Cel mai bun cantec original pentru „Asculta” si pentru cea mai buna actrita la Globul de Aur si pentru cea mai buna actrita într-un film la Premiile NAACP Image. Beyoncé a castigat doua premii la Broadcast Film Critics Association Awards 2006; Cel mai bun cantec pentru „Listen” si cea mai buna coloana sonora originala pentru Dreamgirls: Music from the Motion Picture. Potrivit Fuse în 2014, Beyoncé este al doilea cel mai castigat artist din toate timpurile, dupa Michael Jackson. Lemonade a castigat un premiu Peabody în 2017. În 2022, „Be Alive” a fost nominalizat la Premiul Oscar pentru Cel mai bun cantec original, Premiul Critics’ Choice Movie Award pentru cel mai bun cantec si Premiul Globul de Aur pentru cel mai bun cantec original.

Ea a fost numita în 2016 BBC Radio 4 Woman’s Hour Power List drept una dintre cele sapte femei considerate a fi avut cel mai mare impact asupra vietii femeilor în ultimii 70 de ani, alaturi de Margaret Thatcher, Barbara Castle, Helen Brook, Germaine Greer, Jayaben Desai si Bridget Jones, A fost desemnata cea mai puternica femeie din muzica pe aceeasi lista în 2020. În acelasi an, Billboard a numit-o alaturi de Destiny’s Child al treilea cel mai mare artisti de videoclipuri muzicale din toate timpurile, dupa Madonna si Michael Jackson.

Pe 16 iunie 2021, Beyoncé s-a numarat printre mai multe celebritati la Pollstar Awards, unde a castigat premiul de „cel mai bun artist în turneu” al deceniului (anii 2010). Pe 17 iunie 2021, Beyoncé a fost inclusa în Black Music & Entertainment Walk of Fame ca membru al clasei inaugurale.

În 2010, Beyoncé si-a fondat propria companie de divertisment Parkwood Entertainment, care s-a format ca o amprenta bazata pe Columbia Records, compania a început ca o unitate de productie pentru videoclipuri si filme în 2008. Parkwood Entertainment poarta numele unei strazi din Houston, Texas, unde a locuit candva Beyoncé. . Cu sediul central în New York City, compania serveste drept umbrela pentru diferitele marci ale artistului în muzica, filme, videoclipuri si moda. Personalul Parkwood Entertainment are experienta în arta si divertisment, de la realizarea de filme si productie video pana la design web si moda. Pe langa departamentele de marketing, digital, creativ, publicitate, design vestimentar si merchandising, compania gazduieste o suita de editare de ultima generatie, în care Beyoncé lucreaza la continut pentru turneele ei din întreaga lume, videoclipuri muzicale si programe speciale de televiziune. Prima productie a lui Parkwood Entertainment a fost filmul muzical biopic Cadillac Records (2008), în care Beyoncé a jucat si a coprodus. Compania a distribuit albumele lui Beyoncé, cum ar fi cel de-al cincilea album de studio (2013), Lemonade (2016) si The Carters, Everything is Love (2018). Beyoncé a semnat alti artisti la Parkwood, cum ar fi Chloe x Halle, care au cantat la Super Bowl LIII în februarie 2019.

Parteneriate

Beyoncé a lucrat cu Pepsi din 2002, si în 2004 a aparut într-o reclama cu tematica Gladiator cu Britney Spears, Pink si Enrique Iglesias. În 2012, Beyoncé a semnat un acord de 50 de milioane de dolari pentru a sustine Pepsi. Centrul pentru stiinta în Interesul Public (CSPINET) i-a scris Beyoncéi o scrisoare deschisa prin care i-a cerut sa reconsidere afacerea din cauza nesanatoasa a produsului si sa doneze încasarile unei organizatii medicale. Cu toate acestea, NetBase a constatat ca campania lui Beyoncé a fost cea mai discutata sustinere în aprilie 2013, cu un raspuns pozitiv de 70% a publicului la reclamele comerciale si tiparite.

Beyoncé a lucrat cu Tommy Hilfiger pentru parfumurile True Star (cantand o versiune cover a „Wishing on a Star”) si True Star Gold; a promovat si parfumul Diamonds al lui Emporio Armani în 2007. Beyoncé si-a lansat primul parfum oficial, Heat, în 2010. Reclama, care a prezentat piesa din 1956 „Fever”, a fost difuzata dupa turneul în Marea Britanie, deoarece începe cu o imagine a lui Beyoncé care pare sa zaca goala într-o camera. În februarie 2011, Beyoncé si-a lansat al doilea parfum, Heat Rush. Al treilea parfum al lui Beyoncé, Pulse, a fost lansat în septembrie 2011. În 2013, a fost lansata versiunea editie limitata The Mrs. Carter Show a lui Heat. Cele sase editii Heat sunt cea mai bine vanduta linie de parfumuri pentru celebritati din lume, cu vanzari de peste 400 de milioane de dolari.

Lansarea unui joc video Starpower: Beyoncé a fost anulata dupa ce Beyoncé s-a retras din suma de 100 de milioane de dolari cu GateFive, care a sustinut ca anularea a însemnat concedierea a 70 de angajati si milioane de lire sterline pierdute în dezvoltare. A fost solutionata în afara instantei de catre avocatii ei în iunie 2013, care au spus ca au anulat deoarece GateFive si-a pierdut sustinatorii financiari. De asemenea, Beyoncé a avut contracte cu American Express, Nintendo DS si L’Oréal înca de la varsta de 18 ani.

În martie 2015, Beyoncé a devenit coproprietar, împreuna cu alti artisti, al serviciului de streaming muzical Tidal. Serviciul este specializat în audio fara pierderi si videoclipuri muzicale de înalta definitie. Sotul lui Beyoncé, Jay-Z, a achizitionat compania-mama a Tidal, Aspiro, în primul trimestru al anului 2015. Inclusiv Beyoncé si Jay-Z, saisprezece parti interesate ale artistilor (cum ar fi Kanye West, Rihanna, Madonna, Chris Martin, Nicki Minaj si altii) detin în comun Tidal, majoritatea detinand un pachet de 3% din actiuni. Ideea de a avea un serviciu de streaming detinut de artisti a fost creata de cei implicati pentru a se adapta la cererea crescuta de streaming în industria muzicala actuala.

În noiembrie 2020, Beyoncé a format un parteneriat pe mai multi ani cu echipamente de antrenament si compania media Peloton. Parteneriatul a fost format pentru a sarbatori sezonul întoarcerii acasa în colegii si universitati istorice de culoare, oferind experiente de antrenament tematice inspirate de filmul si albumul live al lui Beyoncé din 2019, dupa ce sarbatorile revenirii din 2020 au fost anulate din cauza pandemiei COVID-19. Ca parte a parteneriatului, Beyoncé si Peloton doneaza abonamente gratuite tuturor studentilor la 10 HBCU, iar Peloton urmareste parteneriate de recrutare pe termen lung la HCBU. Gwen Bethel Riley, sefa de muzica la Peloton, a declarat: „Cand am avut conversatii cu Beyoncé despre cat de importanta era o componenta de impact social pentru noi toti, a cristalizat cat de important era sa acceptam Homecoming ca o oportunitate de a sarbatori si de a crea dialog în jurul nostru. Cultura si muzica neagra, în parteneriat cu HBCU.” La stirea parteneriatului, o scadere a actiunilor Peloton s-a inversat, iar actiunile sale au crescut cu 8,6%.

În 2021, Beyoncé si Jay-Z au colaborat cu Tiffany & Co. pentru campania „About Love” a companiei. Beyoncé a devenit a patra femeie si prima femeie de culoare care a purtat diamantul galben Tiffany. Campania a prezentat un tablou albastru de robin egg de Jean-Michel Basquiat intitulat Equals Pi (1982).

Linii de moda

Beyoncé si mama ei au prezentat House of Deréon, o linie contemporana de moda pentru femei, în 2005. Conceptul este inspirat de trei generatii de femei din familia lor, numele fiind un omagiu bunicii lui Beyoncé, Agnèz Deréon, o croitoreasa respectata. Potrivit Tinei, stilul general al liniei reflecta cel mai bine gustul si stilul ei si al lui Beyoncé. Beyoncé si mama ei au fondat compania familiei lor Beyond Productions, care asigura licentele si gestionarea marcii pentru House of Deréon si colectia sa junior, Deréon. Piesele House of Deréon au fost expuse în spectacolele si turneele lui Destiny’s Child, în perioada lor Destiny Fulfilled. Colectia include articole de îmbracaminte sport, denim cu blana, îmbracaminte exterioara si accesorii care includ genti de mana si încaltaminte si sunt disponibile în magazinele universale si specializate din SUA si Canada.

În 2005, Beyoncé a facut echipa cu House of Brands, o companie de pantofi, pentru a produce o gama de încaltaminte pentru House of Deréon. În ianuarie 2008, Starwave Mobile a lansat Beyoncé Fashion Diva, un joc mobil „de stil înalt” cu o componenta de retea sociala, cu colectia House of Deréon. În iulie 2009, Beyoncé si mama ei au lansat o noua eticheta de îmbracaminte pentru juniori, Sasha Fierce pentru Deréon, pentru vanzarea la întoarcere la scoala. Colectia a inclus îmbracaminte sport, îmbracaminte exterioara, genti de mana, încaltaminte, ochelari, lenjerie si bijuterii. Era disponibil la magazinele universale, inclusiv la Macy’s si Dillard’s, si la magazinele specializate Jimmy Jazz si Against All Odds. În mai 2010, Beyoncé a facut echipa cu magazinul de îmbracaminte C&A pentru a lansa Deréon by Beyoncé în magazinele lor din Brazilia. Colectia a inclus blazere croite cu umeri captusiti, rochite negre, topuri si camasi brodate si rochii de bandaj.

În octombrie 2014, Beyoncé a semnat un acord pentru a lansa o linie de îmbracaminte active cu retailerul britanic de moda Topshop. Aventura 50-50 se numeste Ivy Park si a fost lansata în aprilie 2016. Numele marcii este un semn de cap catre fiica lui Beyoncé si numarul ei favorit patru (IV în cifre romane) si face referire si la parcul în care a alergat în Texas. De atunci, ea l-a cumparat pe proprietarul Topshop, Philip Green, din cota sa de 50%, dupa ce el a fost presupus ca a hartuit sexual, a agresat si a abuzat rasial angajatii. Acum detine chiar ea marca.

În aprilie 2019, a fost anuntat ca Beyoncé va deveni un partener creativ cu Adidas si va dezvolta în continuare brandul ei de atletism Ivy Park împreuna cu compania. Knowles va dezvolta, de asemenea, haine si încaltaminte noi pentru Adidas. Actiunile companiei au crescut cu 1,3% dupa comunicatul de presa. În decembrie 2019, au anuntat o data de lansare de 18 ianuarie 2020. Beyoncé a încarcat un teaser pe site-ul ei si pe Instagram. Colectia a fost previzualizata în urmatorul numar Elle din ianuarie 2020, unde Beyoncé este vazuta purtand mai multe articole de îmbracaminte, accesorii si încaltaminte din prima colectie.

Filantropie

În 2002, Beyoncé, Kelly Rowland si Tina Knowles au construit Centrul Knowles-Rowland pentru Tineret, un centru comunitar în centrul orasului Houston. Dupa uraganul Katrina din 2005, Beyoncé si Rowland au fondat Survivor Foundation pentru a oferi locuinte de tranzitie familiilor stramutate si pentru a oferi mijloace pentru constructia de noi cladiri, la care Beyoncé a contribuit cu o initiala de 250.000 USD. Fundatia sa extins de atunci pentru a lucra cu alte organizatii caritabile din oras si, de asemenea, a oferit ajutor în urma uraganului Ike trei ani mai tarziu. De asemenea, Beyoncé a donat 100.000 de dolari Fondului de ajutor pentru Coasta Golfului Ike. În 2007, Beyoncé a fondat Knowles-Temenos Place Apartments, un complex de locuinte care ofera spatiu de locuit pentru 43 de persoane stramutate. Începand cu 2016, Beyoncé a donat 7 milioane de dolari pentru întretinerea complexului.

Dupa ce a jucat în Cadillac Records în 2009 si a aflat despre Phoeniix House, o organizatie non-profit de reabilitare a consumului de droguri si alcool, Beyoncé a donat organizatiei întregul ei salariu de 4 milioane de dolari din film. Beyoncé si mama ei au înfiintat ulterior Centrul de Cosmetologie Beyoncé, care ofera un curs de pregatire în cosmetologie de sapte luni, care îi ajuta pe clientii Phoeniix House sa dobandeasca abilitati de cariera în timpul recuperarii.

În ianuarie 2010, Beyoncé a participat la teletonul Hope for Haiti Now: A Global Benefit for Earthquake Relief a lui George Clooney si Wyclef Jean,, a donat o suma mare organizatiei si a fost numita fata oficiala a editiei limitate CFDA. Tricou „Fashion For Haiti”, realizat de Theory, care a strans un total de 1 milion de dolari. În aprilie 2011, Beyoncé si-a unit fortele cu Prima Doamna a SUA Michelle Obama si cu Fundatia pentru Educatie a Asociatiei Nationale a Radiodifuzorilor, pentru a ajuta la stimularea campaniei acesteia din urma împotriva obezitatii copiilor prin reelaborarea single-ului ei „Get Me Bodied”. Dupa moartea lui Osama bin Laden, Beyoncé si-a lansat cover-ul piesei Lee Greenwood „God Bless the USA”, ca single caritabil pentru a ajuta la strangerea de fonduri pentru Fondul de beneficii pentru copii si vaduve de politie si pompieri din New York.

Beyoncé a devenit ambasador pentru campania de Ziua Mondiala a Asistentei Umanitare din 2012, donand campaniei melodia ei „I Was Here” si videoclipul sau, filmat în ONU. În 2013, s-a anuntat ca Beyoncé va lucra cu Salma Hayek si Frida Giannini la o campanie Gucci „Chime for Change” care are ca scop raspandirea autonomiei feminine. Campania, care a fost difuzata pe 28 februarie, a fost setata pe noua ei muzica. Un concert pentru cauza a avut loc la 1 iunie 2013, la Londra. Cu ajutorul platformei de crowdfunding Catapult, vizitatorii concertului au putut alege între mai multe proiecte de promovare a educatiei femeilor si fetelor. De asemenea, Beyoncé a participat la „Miss a Meal”, o campanie de donatii de alimente si a sustinut Goodwill Industries prin licitatii caritabile online la Charitybuzz, care sprijina crearea de locuri de munca în Europa si S.U.A.

Beyoncé si Jay-Z au donat în secret zeci de mii de dolari pentru a salva protestatarii Black Lives Matter din Baltimore si Ferguson, precum si infrastructura finantata pentru înfiintarea capitolelor Black Lives Matter în SUA. Înainte de spectacolul Formation World Tour al lui Beyoncé din Tampa, echipa ei a organizat un pranz privat pentru mai mult de 20 de lideri comunitari pentru a discuta despre modul în care Beyoncé ar putea sprijini initiativele caritabile locale, inclusiv angajamentul la fata locului de a finanta 10 burse pentru a oferi studentilor ajutor financiar. Thomas Scott, membru al consiliului de administratie al Autoritatii Sportive Tampa, a spus: „Nu stiu despre o întalnire anterioara a artistului cu comunitatea, sa vad care sunt nevoile lor, sa vad cum pot investi în comunitate. Îmi spune multe despre Beyoncé. Ea nu intra doar într-o comunitate si pleaca cu (bani), dar ea da si bani înapoi acelei comunitati.”

În iunie 2016, Beyoncé a donat peste 82.000 USD catre United Way of Genesee County pentru a sprijini victimele crizei apei Flint. În plus, Beyoncé a donat bani pentru a sprijini 14 studenti din Michigan cu cheltuielile universitare. În august 2016, Beyoncé si Jay-Z au donat 1,5 milioane de dolari unor grupuri pentru drepturile civile, inclusiv Black Lives Matter, Hands Up United si Dream Defenders. Dupa uraganul Matthew, Beyoncé si Jay-Z au donat 15 milioane de dolari Fundatiei Usain Bolt pentru a-si sprijini eforturile de reconstructie a caselor din Haiti. În decembrie 2016, Beyoncé a fost desemnata cea mai caritabila celebritate a anului.

În timpul uraganului Harvey din august 2017, Beyoncé a lansat BeyGOOD Houston pentru a-i sprijini pe cei afectati de uragan din Houston. Organizatia a donat produse de prima necesitate, cum ar fi patuturi, paturi, perne, produse pentru bebelusi, produse feminine si scaune cu rotile si a finantat proiecte de revitalizare pe termen lung. Pe 8 septembrie, Beyoncé a vizitat Houston, unde a sponsorizat un pranz pentru 400 de supravietuitori la biserica ei locala, a vizitat Centrul de Conventii George R Brown pentru a discuta cu persoanele stramutate de inundatii despre nevoile lor, a servit mese celor care si-au pierdut casele si a facut o donatie semnificativa pentru cauze locale. În plus, Beyoncé a donat supravietuitorilor uraganului saltele noi în valoare de 75.000 de dolari. Mai tarziu în aceeasi luna, Beyoncé a lansat un remix al piesei „Mi Gente” a lui J Balvin si Willy William, toate veniturile ei fiind donate unor organizatii de ajutorare în caz de dezastre din Puerto Rico, Mexic, SUA si Caraibe, dupa uraganele Harvey, Irma si Maria si cutremurele din Chiapas si Puebla.

În aprilie 2020, Beyoncé a donat 6 milioane de dolari Aliantei Nationale pentru Sanatate Mintala, UCLA si organizatiilor locale bazate pe comunitate pentru a oferi servicii de sanatate mintala si bunastare personala lucratorilor esentiali în timpul pandemiei de COVID-19. De asemenea, BeyGOOD a facut echipa cu organizatii locale pentru a ajuta la furnizarea de resurse comunitatilor de culoare, inclusiv alimente, apa, produse de curatare, medicamente si masti de fata. În aceeasi luna, Beyoncé a lansat un remix al piesei „Savage” a lui Megan Thee Stallion, toate încasarile beneficiind de eforturile de ajutorare COVID-19 ale Bread of Life Houston, care includ furnizarea saptamanala a peste 14 tone de alimente si provizii pentru 500 de familii si 100 de cetateni în varsta din Houston.

În mai 2020, Beyoncé a oferit 1.000 de teste COVID-19 gratuite în Houston, ca parte a initiativei ei si a mamei sale #IDidMyPart, care a fost înfiintata din cauza deceselor disproportionate din comunitatile afro-americane. În plus, au fost furnizate 1.000 de manusi, masti, mese calde, vitamine esentiale, tichete de bacanie si articole de uz casnic. În iulie 2020, Beyoncé a înfiintat Fondul de impact asupra afacerilor mici detinute de negru în parteneriat cu NAACP, care ofera granturi de 10.000 de dolari întreprinderilor mici detinute de negri care au nevoie în urma protestelor George Floyd. Toate veniturile din single-ul lui Beyoncé „Black Parade” au fost donate fondului. În septembrie 2020, Beyoncé a anuntat ca a donat fondului un milion de dolari suplimentar. La 31 decembrie 2020, fondul a acordat 715 granturi micilor afaceri detinute de negri, în valoare de 7,15 milioane de dolari donati.

În octombrie 2020, Beyoncé a lansat o declaratie conform careia a colaborat cu Coalitia Feminista pentru a ajuta sustinatorii miscarii End Sars din Nigeria, inclusiv acoperirea costurilor medicale pentru protestatarii raniti, acoperirea taxelor legale pentru protestatarii arestati si furnizarea de hrana, adapost de urgenta, mijloace de transport si telecomunicatii catre cei aflati în nevoie. Beyoncé a aratat, de asemenea, sprijin pentru cei care lupta împotriva altor probleme din Africa, cum ar fi criza anglofona din Camerun, ShutItAllDown în Namibia, Zimbabwean Lives Matter în Zimbabwe si Urgenta Nationala a Violului din Liberia. În decembrie 2020, Beyoncé a donat 500.000 USD pentru a ajuta la atenuarea crizei imobiliare din S.U.A. cauzata de încetarea moratoriului privind evacuarea, oferind 100 de subventii de 5.000 USD persoanelor si familiilor care se confrunta cu executari silite si evacuari.