Sumar

Coldplay este o trupa rock britanica formata la Londra în 1997. Acestia sunt formati din vocalistul si pianistul Chris Martin, chitaristul Jonny Buckland, basistul Guy Berryman, bateristul Will Champion si directorul de creatie Phil Harvey. S-au întalnit la University College London, sunand initial. ei însisi Big Fat Noises si se schimba în Starfish, înainte de numele actual.

Dupa ce a lansat independent o piesa extinsa, Safety (1998), Coldplay a semnat cu Parlophone în 1999. Albumul de debut al trupei, Parachutes (2000), a inclus single-ul lor inovator „Yellow” si a primit un Brit Award pentru British Album of the Year, un Grammy. Premiul pentru cel mai bun album de muzica alternativa si o nominalizare la Mercury Prize. Al doilea lor album, A Rush of Blood to the Head (2002), a castigat aceleasi premii si a inclus single-ul „Clocks”, care a castigat un premiu Grammy pentru Record of the Year. Al treilea album al lor, X&Y (2005), care a completat ceea ce trupa a considerat o trilogie, a fost nominalizat la premiul Grammy pentru cel mai bun album rock. Cel de-al patrulea album al lor, Viva la Vida sau Death and All His Friends (2008), a castigat cel mai bun album rock. Ambele albume au fost cele mai bine vandute din anii lor, ajungand în topurile în peste 30 de tari. Viva la Vida a fost, de asemenea, nominalizata pentru Albumul Anului, în timp ce piesa sa de titlu a devenit primul single al unui grup britanic care a ajuns simultan pe locul unu în Regatul Unit si Statele Unite în secolul XXI.

Coldplay si-a diversificat si mai mult sunetul în urmatoarele cinci albume de studio, cel mai recent fiind Music of the Spheres (2021). Fiecare album a prezentat o tema unica si a adaugat noi stiluri muzicale repertoriului original al trupei, inclusiv electronica, ambient, pop, R&B, rock clasic si progresiv. Ei sunt, de asemenea, cunoscuti pentru spectacolele live „euforice” si „immersive”, despre care NME a spus ca sunt atunci cand trupa „prinde viata si are cel mai mult sens”. În 2018, un documentar de-a lungul carierei, regizat de Mat Whitecross, a fost lansat în cinematografe selectate pentru a marca cea de-a 20-a aniversare a trupei.

Cu peste 100 de milioane de albume vandute în întreaga lume, Coldplay se numara printre cele mai bine vandute trupe muzicale din toate timpurile. În 2014, Fuse i-a clasat pe locul al saselea cel mai premiat grup din istorie, ceea ce include si cele mai multe castiguri la premiile Brit Awards. grup. În prezent, detin trei dintre cele mai vandute 50 de albume din Regatul Unit si cele mai multe albume numarul unu (noua) din tara, fara a rata vreodata topul. În 2021, „My Universe” i-a facut primul grup britanic care a debutat pe primul loc în Billboard Hot 100. Trupa are, de asemenea, doua dintre cele 10 turnee cu cele mai mari încasari din toate timpurile. Mai mult, Coldplay sunt considerate una dintre cele mai influente si de pionierat acte din lume. Forbes le-a descris ca un standard pentru scena muzicala alternativa actuala, în timp ce Rock and Roll Hall of Fame a inclus A Rush of Blood to the Head pe lista celor 200 de albume definitive, iar „Yellow” face parte din expozitia Songs That Shaped Rock and Roll. , pentru ca este una dintre cele mai populare si influente înregistrari din industria muzicala. Cu toate acestea, în ciuda popularitatii si impactului lor, Coldplay si-a castigat reputatia de icoane muzicale polarizante.

Istoria

’97-’99

Chris Martin si Jonny Buckland s-au întalnit pentru prima data în saptamana lor de orientare la University College London, în septembrie 1996. Perechea a început sa scrie primele lor cantece împreuna la începutul anului 1997 si s-au antrenat în fiecare seara. Guy Berryman a fost al treilea membru care s-a alaturat trupei în lunile urmatoare si au înregistrat diverse demo-uri fara baterist, numindu-se Big Fat Noises pana în noiembrie. În 1998, Will Champion a completat formatia. El a explicat ca Martin, Buckland si Berryman venisera la el acasa pentru ca un coleg de camera avea o trusa de tobe si era un tobosar bun, dar nu a aparut, „deci am spus doar ca o voi încerca”.

Champion a programat prima reprezentatie live a trupei la doar cateva zile dupa ce a devenit parte din ea. Nu si-au ales înca un nume propriu si s-au numit Starfish pentru spectacol, care a avut loc pe 16 ianuarie 1998 la The Laurel Tree, în Camden. Saptamani mai tarziu, numele Coldplay a fost stabilit. În mai 1998, trupa a lansat Safety, un EP independent finantat de prietenul de o viata al lui Martin, Phil Harvey. Din 500 de exemplare presate, 150 au mers pe piata libera. Harvey l-a vandut pe primul colegului sau de camera cu 3 lire sterline, iar restul au fost dat caselor de discuri.

Deoarece Martin s-a plans de „strangerea ca un viciu” pe care unul dintre promotorii Camden a avut-o asupra trupei, Harvey a sugerat grupului sa-si rezerve propriul concert la Dingwalls, unde au reusit sa vanda 50 de exemplare din Safety. Evenimentul este luat în considerare atunci cand Harvey a început sa conduca Coldplay si mai tarziu a renuntat la studiile clasice la Trinity College, Oxford, pentru a lucra. Pe parcursul verii au fost programate mai multe concerte, inclusiv doua cu Keane. Martin l-a invitat odata pe Tim Rice-Oxley sa fie clavieratul Coldplay, dar „cand am discutat din nou despre asta cateva saptamani mai tarziu, el a spus ca restul trupei nu este dornic sa adauge un membru”. În septembrie 1998, acestia au facut parte din showcase-ul din Manchester în oras si au fost descoperiti de cercetasul A&R Debs Wild. Safety a fost apoi urmata de o caseta demonstrativa cu „Ode to Deodorant” si „Brothers & Sisters”.

Wild le-a informat pe Caroline Elleray de la BMG Publishing si pe avocatul muzical Gavin Maude despre trupa. Elleray a vorbit cu Dan Keeling la Parlophone, dar el le-a transmis deja. Între timp, Maude a vorbit cu Simon Williams de la Fierce Panda Records, care la randul sau i-a spus lui Steve Lamacq de la BBC Radio. Pe 3 ianuarie 1999, Coldplay a devenit primul act nesemnat invitat la Sesiunea de seara a lui Lamacq. O luna mai tarziu, au facut un contract scurt cu Fierce Panda si au reînregistrat „Brothers & Sisters”. Alte sase case de discuri au oferit un contract pe masura ce popularitatea trupei crestea, dar au vrut Parlophone, ceea ce a determinat-o pe Elleray sa-l contacteze din nou pe Keeling. S-a razgandit si întelegerea a fost semnata la Trafalgar Square în aprilie 1999, aceeasi luna în care „Brothers & Sisters” a fost lansat ca single. Zilele urmatoare i-au vazut studiind pentru examenele finale ale UCL.

Pe 27 iunie 1999, Coldplay si-a facut prima aparitie la Festivalul de la Glastonbury în New Bands Tent. Mai tarziu, au înregistrat The Blue Room, care a avut 5.000 de copii presate si vandute publicului. Sesiunile sale au fost initial destinate Parachutes (2000), dar au devenit tumultuoase datorita discutiilor aprinse cu Martin despre abilitatile lui Champion ca baterist. Cantaretul a comentat ca „Trei zile mai tarziu, noi ceilalti ne simteam nefericiti, l-am rugat sa se întoarca. M-au facut sa am multa vodca si suc de merisoare, în amintirea ce munca urata am fost. fiinta”. Dupa ce au rezolvat diferentele, trupa a decis sa functioneze ca o democratie, a stabilit un nou set de reguli, apoi a declarat ca oricine consuma droguri grele va fi dat afara imediat din grup, decizie inspirata de R.E.M. si U2.

2000-2001

Trupa a planuit pentru prima data sa înregistreze albumul lor de debut, Parachutes, pe o perioada de doua saptamani. Cu toate acestea, din cauza turneelor si a altor spectacole live, înregistrarea a avut loc între septembrie 1999 si aprilie-mai 2000. Albumul a fost înregistrat la Rockfield Studios, Matrix Studios si Wessex Sound Studios cu producatorul Ken Nelson, desi majoritatea pieselor lui Parachutes au fost înregistrate la Parr Street Studios din Liverpool (unde au folosit trei camere de studio). Inginerul american Michael Brauer din New York a mixat toate melodiile pentru album. În acea perioada, au jucat în turneul Carling, care a prezentat spectacole viitoare.

Coldplay interpretand „Yellow”, hitul lor revolutionar, de pe albumul de debut al trupei din 2000, Parachutes, în 2005.

Dupa ce a lansat doua EP-uri fara o piesa de succes, Coldplay a avut primul hit din Top 40 cu single-ul principal de la Parachutes, „Shiver”, care a fost lansat în martie 2000, în aceeasi saptamana, Coldplay a cantat The Forum în Tunbridge Wells sustinand trupa Terris ca parte. din NME Premier Tour. „Shiver” a ajuns pe locul 35 în UK Singles Chart. Iunie 2000 a fost un moment esential în istoria Coldplay: trupa a început primul lor turneu de cap de afis, inclusiv o performanta la Festivalul de la Glastonbury. Trupa a lansat, de asemenea, single-ul „Yellow”; a fost prima lansare a Coldplay care a ajuns în primele cinci si a ajuns pe locul patru în UK Singles Chart. Videoclipul muzical minimalist pentru „Yellow” a fost filmat la Studland Bay din Dorset si îl prezenta pe Martin cantand melodia într-o singura fotografie în timp ce se plimba pe plaja. „Yellow” si „Shiver” au fost lansate initial ca EP-uri în primavara anului 2000. „Yellow” a fost lansat ca single în Regatul Unit pe 26 iunie 2000. În Statele Unite, a fost lansat ca single principal de pe albumul de debut fara titlu. În octombrie 2000, piesa a fost trimisa la colegii din SUA si la posturi de radio alternative.

Coldplay a lansat Parachutes pe 10 iulie 2000 în Regatul Unit prin casa lor de discuri, Parlophone. Albumul a debutat pe primul loc în UK Albums Chart. A fost lansat pe 7 noiembrie 2000 de casa de discuri Nettwerk din America de Nord. Albumul a fost pus la dispozitie în diferite formate înca de la lansarea sa initiala; atat Parlophone, cat si Nettwerk l-au lansat ca CD în 2000 si a fost, de asemenea, lansat ca caseta de casa de discuri americana Capitol în 2001. În anul urmator, Parlophone a lansat albumul ca LP. Patru single-uri au fost lansate de la Parachutes, inclusiv „Shiver” si „Yellow”, si s-au bucurat de popularitate în Marea Britanie si SUA. Al treilea single a fost „Trouble”, care a ajuns pe locul 10 în topurile din Marea Britanie. A fost lansat mai mult de un an mai tarziu în SUA si a ajuns pe locul 28 în topul Alternative Songs. În decembrie 2001, trupa a lansat un CD în editie limitata, Mince Spies, care contine un remix din „Yellow” si melodia de Craciun „Have Yourself a Merry Little Christmas”. A fost tiparita în 1.000 de exemplare si a fost eliberata doar pentru fani si jurnalisti.

Parachutes a fost nominalizat la Mercury Music Prize în septembrie 2000. Dupa ce a avut succes în Europa, trupa si-a pus ochii pe America de Nord, lansand albumul acolo în noiembrie 2000 si a început turneul de club din SUA în februarie 2001. La Brit Awards din 2001, în februarie, Coldplay a castigat premii pentru Cel mai bun grup britanic si cel mai bun album britanic. Desi Parachutes a avut un succes lent în Statele Unite, a atins în cele din urma statutul de dubla platina. Albumul a fost bine primit de critici si a castigat premiul pentru cel mai bun album de muzica alternativa la premiile Grammy din 2003. Chris Martin a spus dupa lansarea Parachutes ca succesul albumului a fost menit sa ridice statutul trupei la „cea mai mare, cea mai buna trupa din lume”. Dupa ce a condus singur trupa pana la începutul anului 2001, Harvey a demisionat din cauza stresului de a fi nevoit sa îndeplineasca sarcini care necesita de obicei o echipa de oameni. El a devenit directorul de creatie al grupului si este adesea mentionat ca fiind al cincilea membru al lor; Dave Holmes l-a înlocuit ca manager.

2002-2004

Dupa succesul lui Parachutes, Coldplay s-a întors în studio în septembrie 2001 pentru a începe lucrul la cel de-al doilea album, A Rush of Blood to the Head, din nou cu Ken Nelson producator. Au avut probleme în a se concentra la Londra si au decis sa se mute la Liverpool, unde au înregistrat cateva dintre melodii pe Parachutes. Odata ajuns acolo, vocalistul Chris Martin a spus ca au devenit obsedati de înregistrare. „In My Place” a fost prima melodie înregistrata pentru album. Trupa l-a lansat drept single-ul principal al albumului pentru ca a fost piesa care i-a facut sa-si doreasca sa înregistreze un al doilea album, dupa o „perioada ciudata în care nu stiam cu adevarat ce facem” la trei luni dupa succesul lui Parachutes. Potrivit lui Martin, „un lucru ne-a tinut sa mergem: înregistrarea „In My Place”. Apoi au început sa vina si alte cantece.”

Spectacolele live ale Coldplay în timpul turneului A Rush of Blood to the Head au fost remarcate pentru utilizarea luminii stroboscopice.

Trupa a scris peste 20 de melodii pentru album. Unele dintre noile lor materiale, inclusiv „In My Place” si „Animals”, au fost cantate live în timp ce trupa înca facea turnee la Parachutes. Titlul albumului a fost dezvaluit printr-o postare pe site-ul oficial al trupei. Albumul a fost lansat în august 2002 si a dat nastere mai multor single-uri de succes, inclusiv „In My Place”, „Clocks” si balada „The Scientist”, care a fost inspirata de piesa din 1970 a lui George Harrison „All Things Must Pass”.

Coldplay a fost în turneu între 19 iunie 2002 si 8 septembrie 2003 pentru turneul A Rush of Blood to the Head. Ei au vizitat cinci continente, inclusiv co-cap de afis al festivalului de la Glastonbury Festival, V2003 si Rock Werchter. Multe concerte au prezentat lumini elaborate si ecrane individualizate care amintesc de turneul Elevation Tour al lui U2 si turneul Fragility al lui Nine Inch Nails. În timpul turneului extins, Coldplay a înregistrat un DVD si un CD live, Live 2003, la Pavilionul Hordern din Sydney. La Brit Awards din 2003, organizate la Earls Court, Londra, Coldplay a primit premii pentru cel mai bun grup britanic si cel mai bun album britanic. Pe 28 august 2003, Coldplay a interpretat „The Scientist” la MTV Video Music Awards din 2003 la Radio City Music Hall din New York City si a castigat trei premii.

În decembrie 2003, cititorii revistei Rolling Stone au ales Coldplay drept cel mai bun artist si cea mai buna trupa a anului. La acel moment, trupa a interpretat piesa Pretenders din 1983 „2000 Miles” (care a fost disponibila pentru descarcare pe site-ul lor oficial). „2000 Miles” a fost cea mai vanduta descarcare din Marea Britanie în acel an, cu veniturile din vanzari donate campaniilor Future Forests si Stop Handgun Violence. A Rush of Blood to the Head a castigat premiul Grammy pentru cel mai bun album de muzica alternativa la premiile Grammy din 2003. La premiile Grammy din 2004, Coldplay a castigat Recordul anului pentru „Clocks”.

2005-2007

Coldplay si-a petrecut cea mai mare parte a anului 2004 în afara reflectoarelor, luand o pauza din turnee si lansand un videoclip de satira cu o melodie a unei trupe fictionale intitulata The Nappies, în timp ce înregistra al treilea album. X&Y a fost lansat în iunie 2005 în Marea Britanie si Europa. Aceasta noua data de lansare întarziata a adus albumul înapoi în urmatorul an fiscal, iar lansarea tarzie a fost acuzata de o scadere a stocului EMI. A devenit cel mai bine vandut album din 2005, cu vanzari la nivel mondial de 8,3 milioane. Single-ul principal, „Speed of Sound”, si-a facut debutul la radio si în magazinul de muzica online pe 18 aprilie si a fost lansat ca CD pe 23 mai 2005. X&Y a intrat în topurile albumelor din 20 de tari pe primul loc si a fost al treilea album cel mai rapid vandut din istoria topurilor din Marea Britanie.

Coldplay a cantat la Barcelona în timpul turneului Twisted Logic în 2005

Alte doua single-uri au fost lansate în acel an: „Fix You” în septembrie si „Talk” în decembrie. Reactia critica la X&Y a fost în mare parte pozitiva, desi putin mai putin entuziasta decat cea a predecesorului sau. Criticul din New York Times, Jon Pareles, a descris în mod infam Coldplay drept „cea mai insuportabila trupa a deceniului”,, în timp ce NME a premiat albumul 9/10 numindu-l „încrezator, îndraznet, ambitios, plin de single-uri si imposibil de stapanit, X&Y. nu reinventeaza roata, dar întareste Coldplay ca trupa timpului lor”. Comparatiile dintre Coldplay si U2 au devenit obisnuite. Martin a spus ca recenzia critica a albumului de catre New York Times l-a facut sa se simta eliberat, deoarece „a fost de acord cu multe puncte”, adaugand ca „într-un fel, a fost eliberator sa vad ca altcineva si-a dat seama de asta”.

Din iunie 2005 pana în martie 2007, Coldplay a participat la turneul Twisted Logic, care a inclus date de festival precum Coachella, Isle of Wight Festival, Glastonbury si Austin City Limits Music Festival. În iulie 2005, trupa a aparut la Live 8 din Hyde Park, unde a cantat o interpretare a „Bitter Sweet Symphony” a lui Verve cu Richard Ashcroft la voce. Pe 28 august, Coldplay a interpretat „Speed of Sound” la MTV Video Music Awards 2005 din Miami. În septembrie, Coldplay a înregistrat o noua versiune a „How You See the World” cu versuri reelaborate pentru albumul caritabil War Child’s Help!: A Day in the Life. În februarie 2006, Coldplay a castigat premiile pentru cel mai bun album si cel mai bun single la Brit Awards. Alte trei single-uri au fost lansate în 2006 si 2007, „The Hardest Part”, „What If” si „White Shadows”.

2008-2010

În octombrie 2006, Coldplay a început sa lucreze la al patrulea album de studio, Viva la Vida sau Death and All His Friends, cu producatorul Brian Eno. Luand o pauza de la înregistrare, trupa a facut un turneu în America Latina la începutul anului 2007, terminand turneul Twisted Logic în timp ce canta în Chile, Argentina, Brazilia si Mexic. Dupa ce a înregistrat în biserici si alte locatii din America Latina si Spania în timpul turneului lor, trupa a spus ca albumul va reflecta probabil influenta hispanica. Grupul si-a petrecut restul anului înregistrand cea mai mare parte a albumului cu Eno.

Coldplay pe scena din Dallas, Texas, în timpul turneului Viva la Vida

Martin a descris Viva la Vida ca pe o noua directie pentru Coldplay; o schimbare fata de ultimele trei albume ale lor, despre care trupa a considerat ca este o „trilogie” pe care o terminasera. El a spus ca albumul continea mai putin falsetul sau, deoarece a permis ca registrul inferior al vocii sale sa aiba prioritate. Unele melodii, cum ar fi „Violet Hill” contin riff-uri de chitara distorsionate si nuante bluesy.

„Violet Hill” a fost confirmat ca fiind primul single, cu data lansarii radio pe 29 aprilie 2008. Dupa prima piesa, a fost obtinut gratuit de pe site-ul Coldplay de la 12:15 (GMT +0) timp de o saptamana, pana cand a devenit disponibil comercial pe 6 mai. „Violet Hill” a intrat în Top 10 din Marea Britanie, în Top 40 din SUA si s-a clasat bine în restul lumii. Piesa de titlu, „Viva la Vida”, a fost, de asemenea, lansata exclusiv pe iTunes, a devenit primul single al trupei cu numarul unu atat în Billboard Hot 100 din SUA,, cat si în topurile oficiale din Marea Britanie. Coldplay a interpretat melodia în direct pentru prima data la MTV Movie Awards 2008 pe 1 iunie. „Viva la Vida” a devenit cel mai bine vandut cantec al iTunes din 2008.

Dupa lansare, Viva la Vida sau Death and All His Friends s-au clasat pe primul loc în topurile de albume la nivel mondial si a fost cel mai bine vandut album din 2008. A ajuns pe primul loc în topul albumelor din Marea Britanie, în ciuda faptului ca a aparut pe piata cu doar trei zile în urma. În acea perioada, s-a vandut în 302.000 de exemplare, fiind „unul dintre cele mai rapid vandute albume din istoria tarii”. Pana la sfarsitul lunii iunie, a stabilit un nou record pentru cel mai descarcat album vreodata. În octombrie 2008, Coldplay a castigat doua premii Q pentru cel mai bun album pentru Viva la Vida sau Death and All His Friends si Cel mai bun act din lume de azi. Pe 9 noiembrie, Coldplay a fost desemnata cel mai bine vandut act din 2008 la World Music Awards de la Monte Carlo. De asemenea, au castigat alte doua premii: World’s Best-seller Rock Act si Marea Britanie’s Best-seller Act. Trupa a urmat Viva la Vida sau Death and All His Friends cu EP-ul din martie al lui Prospekt, care a fost lansat pe 21 noiembrie 2008. Piesa extinsa contine melodii din sesiunile de album si a fost initial disponibila pe cont propriu, în timp ce albumul a fost re -emis cu toate piesele EP incluse pe un disc bonus. „Life in Technicolor II” a fost singurul single lansat.

Coldplay a cantat la sala de bal Hammerstein din New York în 2008

Coldplay si-a început turneul Viva la Vida în iunie cu un concert gratuit la Brixton Academy din Londra. Aceasta a fost urmata doua zile mai tarziu de o performanta de 45 de minute care a fost transmisa în direct din afara BBC Television Centre. Lansat la sfarsitul lui 2008, „Lost!” a devenit al treilea single de pe album, cu o noua versiune cu Jay-Z numita „Lost+”. Dupa ce a sustinut setul de deschidere pe 14 martie 2009 pentru Sound Relief la Sydney Cricket Ground, Coldplay a fost titularul unui concert sold-out mai tarziu în aceeasi noapte. Sound Relief este un concert benefic pentru victimele crizei incendiilor din Victoria si ale inundatiilor din Queensland. La 4 decembrie 2008, Joe Satriani a intentat un proces pentru încalcarea drepturilor de autor împotriva lui Coldplay la Tribunalul Districtual al Statelor Unite pentru Districtul Central din California. Procesul lui Satriani a afirmat ca piesa Coldplay „Viva la Vida” include „portiuni originale substantiale” ale piesei lui Satriani „If I Could Fly” de pe albumul sau din 2004, Is There Love in Space?. Cantecul Coldplay în cauza a primit doua premii Grammy pentru „Cantecul anului”. Trupa a negat acuzatia. În cele din urma, s-a ajuns la o întelegere nespecificata între parti.

Coldplay a fost nominalizat la patru premii la Brit Awards 2009: British Group, British Live Act, British Single (“Viva la Vida”) si British Album (Viva la Vida sau Death and All His Friends). La cea de-a 51-a editie a premiilor Grammy din acelasi an, Coldplay a castigat trei premii Grammy la categoriile Cantecul anului pentru „Viva la Vida”, Cel mai bun album rock pentru Viva la Vida sau Death and All His Friends si cea mai buna interpretare vocala pop de un Duo sau grup pentru „Viva la Vida”. Un album live intitulat LeftRightLeftRightLeft a fost înregistrat la diferite spectacole în timpul turneului. LeftRightLeftRightLeft, lansat pe 15 mai 2009, urma sa fie oferit la restul concertelor din turneul Viva la Vida. A fost lansat ca descarcare gratuita de pe site-ul lor. În urma turneului Viva la Vida, Coldplay a anuntat un alt „tureu în America Latina” care va avea loc în februarie si martie 2010, în care urmau sa viziteze Mexic, Argentina, Brazilia si Columbia. În octombrie 2009, Coldplay a castigat Cantecul anului pentru „Viva la Vida” la Premiile Societatii Americane de Compozitori, Autori si Editori (ASCAP) din Londra. În decembrie 2009, cititorii Rolling Stone au votat grupul drept al patrulea cel mai bun artist al anilor 2000, au fost, de asemenea, inclusi în lista Q a artistilor secolului. În decembrie 2010, trupa a lansat „Christmas Lights”. Cantecul a primit recenzii foarte pozitive, iar videoclipul prezinta un cameo de la actorul Simon Pegg, un prieten apropiat al lui Chris Martin, care interpreteaza pe fundal un imitator al Elvis care canta la vioara.

2011-2012

Coldplay canta la MuchMusic din Toronto, septembrie 2011

Trupa a terminat înregistrarea noului album la jumatatea anului 2011. Cand Martin si Champion au fost intervievati de BBC Radio si întrebati despre temele versurilor albumului, Martin a raspuns „Este vorba de dragoste, dependenta, TOC, evadare si lucru pentru cineva care nu-ti place.” Cand a fost întrebat daca a cincea lor este sau nu. Albumul urma sa fie lansat pana în vara, Martin si Champion au spus ca este mult de lucru înainte de a-l lansa. Ei au confirmat mai multe aparitii în festival înainte de data lansarii sale, inclusiv un loc principal la Festivalul de la Glastonbury din 2011, T in the Park, Festivalul de muzica Austin City Limits, Rock in Rio si festivalul Lollapalooza. .

Într-un interviu din 13 ianuarie 2011, Coldplay a mentionat ca doua piese noi vor fi incluse pe viitorul lor al cincilea album, „Princess of China” si „Every Teardrop Is a Waterfall”. Într-un interviu din februarie, presedintele Parlophone, Miles Leonard, a declarat pentru HitQuarters ca trupa se afla înca în studio lucrand la album si ca se astepta ca versiunea finala sa apara „spre toamna acestui an”. Pe 31 mai 2011, Coldplay a anuntat ca „Every Teardrop Is a Waterfall” a fost primul single pentru cel de-al cincilea album. A fost lansat pe 3 iunie 2011. Trupa a prezentat cinci piese noi la festivaluri în timpul verii anului 2011, „Charlie Brown”, „Hurts Like Heaven”, „Us Against the World”, „Princess of China” si „Major Minus” .

Pe 12 august 2011, Coldplay a anuntat prin intermediul site-ului lor oficial ca Mylo Xyloto este titlul noului album si ca va fi lansat pe 24 octombrie 2011. Pe 12 septembrie, trupa a lansat „Paradise”, al doilea single de pe viitorul lor album Mylo Xyloto. Pe 23 septembrie 2011, biletele pentru turneul european al Coldplay au fost oficial puse în vanzare. Cererea sa dovedit a fi foarte mare, majoritatea locatiilor s-au vandut în cateva secunde. Mylo Xyloto a fost lansat pe 24 octombrie 2011, a primit recenzii mixte pana la pozitive si a ajuns în fruntea topurilor în peste 34 de tari.

Efectele laser si luminii din turneul Mylo Xyloto al grupului

Pe 19 octombrie 2011, Coldplay a interpretat cantece la memorialul privat al Apple Inc. pentru Steve Jobs, inclusiv „Viva la Vida”, „Fix You”, „Yellow” si „Every Teardrop Is a Waterfall”. Pe 26 octombrie, concertul lor „Amex Unstaged” de la Plaza de Toros de Las Ventas din Madrid, Spania, a fost transmis în flux de YouTube ca o transmisie live pe web regizat de Anton Corbijn. La 30 noiembrie 2011, Coldplay a primit trei nominalizari la premiile Grammy pentru cea de-a 54-a editie anuala a premiilor Grammy, care a avut loc pe 12 februarie 2012 la Los Angeles, iar trupa a cantat cu Rihanna la ceremonie. Pe 12 ianuarie 2012, Coldplay a fost nominalizat la doua Brit Awards. Pe 21 februarie 2012, ei au primit pentru a treia oara Brit Award pentru cel mai bun grup britanic. Albumul a fost cel mai bine vandut album rock din Regatul Unit, vanzandu-se în 908.000 de copii. Cel de-al doilea single al albumului, „Paradise”, a fost, de asemenea, cel mai bine vandut single rock în Marea Britanie, vanzandu-se în 410.000 de copii. La premiile MTV Video Music Awards din 2012, „Paradise” a castigat premiul pentru cel mai bun videoclip rock. Mylo Xyloto a vandut peste 8 milioane de copii în întreaga lume.

Coldplay a fost capul principal al ceremoniei de închidere a Jocurilor Paralimpice de la Londra 2012 pe 9 septembrie 2012, unde au cantat alaturi de alti artisti, inclusiv Rihanna si Jay-Z. Pentru a se potrivi cu interpretarea lor la ceremonia de închidere, grupul a dat permis trupelor care participau la Maratonul Bandstand-ului oportunitatea de a canta single-ul din 2008 „Viva la Vida” pentru a sarbatori sfarsitul jocurilor.

În octombrie 2012, a fost lansat videoclipul piesei Coldplay „Hurts Like Heaven”. Videoclipul a fost bazat pe povestea lui Mylo Xyloto, un baiat care a crescut în tiranie condus de maiorul Minus. Benzile desenate fictive intitulate Mylo Xyloto au continuat povestea descrisa în videoclipul muzical cand serialul a fost lansat la începutul anului 2013. Un film documentar de concert si un album live Coldplay Live 2012 prezinta turneul lor în sprijinul albumului Mylo Xyloto. Filmul a avut premiera în cinematografe doar pentru o noapte, 13 noiembrie 2012, si a fost lansat pe CD si home video pe 19 noiembrie 2012.

Pe 21 noiembrie, dupa un concert la Brisbane, Australia, în cadrul turneului Mylo Xyloto al grupului, Coldplay a sugerat ca vor lua o pauza de trei ani de la turnee. Coldplay a sustinut doua spectacole cu Jay-Z la Barclays Center, Brooklyn, New York, pe 30 decembrie si în ajunul Anului Nou, care a încheiat turneul Mylo Xyloto. Mylo Xyloto Tour a fost desemnat al patrulea turneu cu cele mai mari încasari la nivel mondial în 2012, cu peste 171,3 milioane de dolari castigati din vanzari de bilete.

2013-2014

Intr-un interviu acordat postului de radio australian 2Day FM, Chris Martin a dezvaluit ca titlul urmatorului album al trupei va fi „mult mai usor de pronuntat”. Martin a dezmintit speculatiile conform carora îsi iau o pauza de la turnee spunand: „Aceasta idee de pauza de trei ani a aparut doar pentru ca am spus la un concert în Australia ca s-ar putea sa nu ne întoarcem acolo timp de trei ani. Probabil ca este adevarat, dar asta este doar cum functioneaza un turneu mondial. Nu avem nicio sansa sa luam o pauza de trei ani.”

Pe 9 august 2013, Coldplay a anuntat lansarea piesei lor „Atlas”, care a aparut pe coloana sonora a filmului The Hunger Games: Catching Fire. Lansarea sa a fost amanata la 6 septembrie 2013 (pretutindeni, cu exceptia Regatului Unit) si la 8 septembrie (Marea Britanie). În decembrie 2013, a fost anuntat ca viitoarele versiuni Coldplay vor fi distribuite de Atlantic Records în SUA, din cauza restructurarii în cadrul Warner Music Group, în urma achizitionarii Parlophone Records de la EMI.

Pe 25 februarie 2014, trupa a dezvaluit „Midnight”, o piesa de pe albumul lor care urmeaza sa fie lansat. La începutul lui martie 2014, a fost anuntat ca al saselea album al trupei, Ghost Stories, va fi lansat pe 19 mai 2014. Ghost Stories este un album spiritual care se învarte în jurul a doua teme majore mentionate de Chris Martin. Albumul exploreaza ideea actiunilor trecute si efectele pe care acestea le pot avea asupra viitorului tau si asupra capacitatii cuiva de a iubi neconditionat. Trupa a adoptat o abordare diferita pentru cel de-al saselea album de studio, spre deosebire de albumele lor de studio anterioare, Martin invitand trupa sa contribuie cu material original de compozitie pentru album, spre deosebire de a construi melodii din ideile sale, asa cum facusera în timpul sesiunilor anterioare de înregistrare.

Din aprilie pana în iulie, Coldplay s-a angajat într-un turneu de sase întalniri Ghost Stories în sprijinul albumului, sustinand spectacole „intime” în sase orase: Beacon Theatre din New York pe 5 mai, Royce Hall din Los Angeles pe 19 mai, Casino de Paris din Paris pe 28 mai, Tokyo Dome City Hall din Tokyo pe 12 iunie, Teatrul Enmore din Sydney pe 19 iunie si a încheiat turneul la Royal Albert Hall din Londra pe 2 iulie 2014. Albumul a fost disponibil pentru precomanda pe iTunes, alaturi de noul single „Magic”. Înca doua single-uri de pe album, „A Sky Full of Stars” si „True Love”, au fost lansate de atunci. Ghost Stories a primit recenzii mixte pana la pozitive. Albumul a ajuns în fruntea topurilor din Marea Britanie, SUA si majoritatea pietelor majore. A primit o nominalizare la premiile Grammy pentru cel mai bun album vocal pop, iar „A Sky Full of Stars” a fost nominalizat pentru cel mai bun duo pop/performanta de grup. În decembrie 2014, Spotify a numit Coldplay formatia cu cea mai mare difuzare din lume pentru 2014 si al treilea artist cu cea mai mare difuzare în urma lui Ed Sheeran si Eminem.

2015-2018

La 4 decembrie 2014, Chris Martin a anuntat într-un interviu cu Zane Lowe la BBC Radio 1 ca Coldplay se afla în mijlocul lucrului la al saptelea album de studio, A Head Full of Dreams. Martin a remarcat ca ar putea fi ultimul album al trupei si l-a comparat cu Harry Potter: „Este al saptelea lucru al nostru si, din felul în care îl privim, este ca ultima carte Harry Potter sau ceva de genul acesta.” El a adaugat ca, spre deosebire de eforturile lor de promovare pentru Ghost Stories, trupa va face un turneu pentru al saptelea disc. Într-un interviu cu Jo Whiley la BBC Radio 2, Martin a facut aluzie la stilul albumului spunand ca trupa încearca sa faca ceva colorat si înaltator, dar nu bombastic. El a mai afirmat ca va fi ceva la care sa „îti amesteci picioarele”.

Trupa a interpretat „Adventure of a Lifetime”, în timpul setlist-ului lor principal la Glastonbury 2016. Performanta a fost a cincea lor la festival si un record-a patra ca headliner.

Pe 11 decembrie 2014, trupa a dezvaluit o noua melodie, „Miracles”, care a fost scrisa si înregistrata pentru filmul drama Unbroken al celui de-al Doilea Razboi Mondial, regizat de Angelina Jolie. La Billboard Music Awards 2015, pe 17 mai, Ghost Stories a fost numit Top Rock Album. Pe 26 septembrie, Coldplay a jucat la Festivalul Global Citizen din 2015 din Central Park’s Great Lawn din New York, un eveniment organizat de Chris Martin care pledeaza pentru încetarea saraciei globale extreme. Coldplay, împreuna cu Beyoncé, Ed Sheeran si Pearl Jam, au fost capul de cap al festivalului care a fost difuzat pe NBC în SUA pe 27 septembrie si BBC în Marea Britanie pe 28 septembrie.

Vorbind la emisiunea de mic dejun Radio 1 al lui Nick Grimshaw de la BBC pe 6 noiembrie, Coldplay a confirmat data de 4 decembrie ca data lansarii A Head Full of Dreams, iar o noua melodie de pe album, „Adventure of a Lifetime” a avut premiera în emisiune. Albumul are aparitii de la Beyoncé, Gwyneth Paltrow, Noel Gallagher, Tove Lo si Barack Obama. Albumul a ajuns pe locul unu în Marea Britanie si pe locul doi în SUA, Australia si Canada, printre altele, unde a fost mentinut pe locul doi de Adele‘s 25. Videoclipul pentru „Adventure of a Lifetime” a prezentat trupa cantand ca cimpanzei. Li s-a oferit consultanta cu actorul renumit Andy Serkis.

Pe 27 noiembrie 2015, au fost anuntate primele întalniri ale turneului A Head Full of Dreams din 2016. Au fost enumerate opriri din America Latina si Europa, care au inclus trei întalniri pe stadionul Wembley, Londra, în iunie. Ulterior au fost adaugate turneul în America de Nord, un concert suplimentar la Wembley si un turneu în Oceania. Pe 5 decembrie, trupa a fost capul principal al zilei de deschidere a Jingle Bell Ball 2015 la O2 Arena din Londra. Pe 7 februarie 2016, acestia au fost capul principal al spectacolului de pauza Super Bowl 50, fiind alaturi de Beyoncé si Bruno Mars. În aprilie 2016, trupa a fost desemnata al saselea artist cel mai bine vandut la nivel mondial în 2015.

Pe 26 iunie 2016, Coldplay a încheiat ultima zi a Festivalului Glastonbury din Anglia. Performanta lor a inclus un duet cu Barry Gibb, ultimul membru supravietuitor al Bee Gees. În timpul celei de-a doua nopti a trupei la MetLife Stadium din New Jersey, pe 18 iulie, lui Coldplay i s-a alaturat pe scena Michael J. Fox pentru a recrea o scena Înapoi în viitor. Martin a cantat „Earth Angel” înainte de a prezenta Fox pe scena pentru a se alatura trupei în interpretarea clasicului Chuck Berry „Johnny B. Goode”.

Coldplay joaca al doilea dintre cele trei concerte sold-out la Stade de France din Paris, iulie 2017

Trupa a sustinut un set complet în India, pentru prima data, ca parte a Festivalului Global Citizen din Mumbai, pe 19 noiembrie 2016. La aceasta performanta au participat 80.000 de persoane si a avut, de asemenea, multe vedete de la Bollywood în timpul concertului. În aceeasi luna, Coldplay a anuntat în interviuri cu Absolute Radio si Magic Radio din Londra ca vor lansa noi melodii într-un nou EP numit Kaleidoscope EP. Descris ca fiind facut dintr-o „punga de idei” ramasa din înregistrarea A Head Full of Dreams, Martin a declarat ca va fi lansat în „cateva luni”. Trupa a anuntat oficial ca EP-ul a fost lansat pe 14 iulie 2017.

Pe 22 februarie 2017, trupa a lansat o piesa de colaborare mult asteptata si tachinata cu duo-ul EDM The Chainsmokers, numita „Something Just Like This”. Ajuns pe locul 2 în UK Singles Chart si pe locul 3 în US Billboard Hot 100, a fost single-ul principal din cea de-a treisprezecea piesa extinsa a lui Coldplay, Kaleidoscope, lansata pe 14 iulie 2017. Împreuna, au debutat melodia live la Brit Awards 2017 cu Chris. Martin interpretand, de asemenea, un cantec tribut regretatului George Michael. Pe 2 martie, de ziua lui Martin, trupa a lansat o piesa de pe EP, „Hypnotised”. Alte doua versiuni din EP, „All I Can Think About Is You” si „Aliens”, au aparut pe 15 iunie si, respectiv, 6 iulie 2017. Pe 15 august 2017, Coldplay a anuntat ca va fi lansat un album live care acopera turneul A Head Full of Dreams.

Pe 8 octombrie 2017, Coldplay a debutat live noua lor melodie numita „Life Is Beautiful” la SDCCU Stadium din San Diego, California. A fost scrisa în sprijinul cutremurului care a afectat Mexicul pe 19 septembrie. O parte din show-ul trupei a fost difuzat la sfarsitul Estamos Unidos Mexicanos, un concert benefic care a avut loc la Zócalo din Mexico City, care a inclus „Fix You”, „Viva la Vida”, „Adventure of a Lifetime” si noua lor melodie. Martin a declarat ca încasarile din cantec si concert vor fi donate eforturilor de ajutor pentru Mexic si alte tari.

Turneul A Head Full of Dreams a fost terminat în noiembrie 2017. Încasand peste 523 de milioane de dolari, în 2017 a fost catalogat drept al treilea turneu de concerte cu cele mai mari încasari din toate timpurile. Albumul live promis, care se intituleaza Live in Buenos Aires, a aparut pe 7 decembrie 2018. Filmarile sale acopera concertul final al turneului din La Plata, iar o a doua versiune numita Love in Tokyo a fost disponibila în acelasi timp exclusiv pentru Piata japoneza. Pe 30 noiembrie 2018, Coldplay a lansat Global Citizen – EP 1 sub numele Los Unidades. Include „E-Lo”, o melodie cu Pharrell Williams cu Jozzy. Veniturile din PE au fost donate pentru eforturile de a pune capat saraciei globale.

2019-2020

Coldplay canta la concertul ALter EGO în ianuarie 2020

La 26 septembrie 2019, Global Citizen a anuntat ca Coldplay va canta la Global Goal Live: The Possible Dream pe 26 septembrie 2020. Pe 18 octombrie 2019, afise misterioase alb-negru au început sa apara în diferite tari din întreaga lume, cu trupa îmbracata în stil vintage si o data care arata 22 noiembrie 1919. De asemenea, trupa si-a schimbat pozele de profil de pe retelele de socializare într-un soare. si luna, facandu-i pe fani sa speculeze o lansare iminenta de material nou. Pe 19 octombrie 2019, pe retelele de socializare a fost lansat un teaser misterios de 5 secunde, cu muzica orchestrala în fundal. Pe 21 octombrie 2019, într-o scrisoare trimisa fanilor, trupa a anuntat ca al optulea lor album de studio se va intitula Everyday Life si ca va fi un album dublu, prima jumatate intitulata Sunrise si a doua jumatate intitulata Sunset.

Pe 23 octombrie 2019, melodiile albumului au fost dezvaluite în reclame din ziarele locale ale membrilor trupei din Marea Britanie, inclusiv Daily Post din nordul tarii Galilor (cu care Jonny Buckland a avut odata un loc de munca de vacanta) si Exeter’s Express & Echo (ziarul lui Chris). Orasul natal al lui Martin). „Orphans” si „Arabesque” au fost lansate ca single-uri principale pe 24 octombrie 2019 în emisiunea Annie Mac de la BBC Radio 1. „Arabesque” a fost prima melodie Coldplay care continea cuvinte vulgare. Albumul a fost lansat pe 22 noiembrie 2019 si a fost marcat de un dublu concert la Amman, Iordania. Concertul, care a fost transmis în direct pe YouTube, a fost sustinut la rasarit si la apus, corespunzand cu subtitrarea celor doua jumatati ale albumului.

Martin a spus mai devreme ca trupa nu va face un turneu pentru a promova albumul pana cand nu vor descoperi „cum turul nostru poate fi nu numai durabil (dar) cum poate fi benefic în mod activ”, si spera ca va fi complet neutru din punct de vedere al emisiilor de carbon. Cu toate acestea, Coldplay a sustinut un spectacol unic pe 25 noiembrie 2019 pentru organizatia caritabila ClientEarth la Muzeul de Istorie Naturala din Londra. Trupa a cantat sub Hope, un urias schelet al unei balene albastre, vechi de 128 de ani, în sala mare a muzeului. Albumul a debutat pe primul loc în UK Albums Chart cu 81.000 de copii vandute, devenind al optulea album consecutiv al trupei numarul unu în Marea Britanie. A fost, de asemenea, al treilea album cel mai rapid vandut din 2019, în spatele No.6 Collaborations Project si Divinely Uninspired to a Hellish Extent. Pe 24 noiembrie 2020, Coldplay a primit doua nominalizari la cea de-a 63-a editie anuala a Premiilor Grammy, una dintre ele fiind Albumul Anului, prima lor nominalizare în aceasta categorie de la Viva la Vida. Pe 21 decembrie 2020, „Flags” a fost lansat la nivel international, melodia a fost inclusa initial ca o piesa bonus japoneza a Everyday Life.

2021-prezent

La 29 aprilie 2021, Coldplay a anuntat un nou single numit „Higher Power” care va fi lansat pe 7 mai 2021, cu un flux video în direct care coincide cu lansarea single-ului care urmeaza sa fie difuzat de la Statia Spatiala Internationala. Chris Martin a declarat într-un interviu cu Zane Lowe ca trupa va lucra cu Max Martin si echipa sa atat la cantec, cat si la noul album. El a spus: „Max este producatorul nostru chiar acum pentru tot ceea ce facem”. Pe 4 mai 2021, Coldplay a fost anuntat ca actul de deschidere pentru Brit Awards 2021, unde vor canta „Higher Power”.

Coldplay with Ed Sheeran at the O2 Shepherd’s Bush Empire in 2021

Pe 22 mai 2021, spectacolul lor preînregistrat la Festivalul de la Glastonbury a fost difuzat online. Trupa a prezentat si o noua melodie numita „Human Heart”, cu duo-ul R&B We Are King. Pe 8 iunie 2021, videoclipul muzical „oficial” pentru „Higher Power”, regizat de Dave Meyers, a avut premiera pe YouTube, în urma unui videoclip muzical mai simplu, în care trupa interpreteaza melodia în timp ce dansa cu holograme extraterestre CGI, care a avut premiera pe 7 mai 2021. Pe 20 iulie 2021, Coldplay a anuntat ca noul lor album Music of the Spheres va fi lansat pe 15 octombrie 2021 si, de asemenea, a anuntat o piesa intitulata „Coloratura”, care a fost lansata pe 23 iulie 2021.

Pe 13 septembrie 2021, au anuntat împreuna cu grupul pop sud-coreean BTS al doilea single, „My Universe”, care a fost lansat pe 24 septembrie 2021. Piesa a debutat pe locul 3 în UK Singles Chart, fiind single-ul lor cu cel mai înalt varf de la „Something Just Like This” si a debutat pe primul loc în US Billboard Hot 100. Un scurt documentar despre colaborarea cu BTS a fost lansat ulterior pe 26 septembrie 2021 pe canalul oficial YouTube BTS.

Music of the Spheres a debutat pe primul loc în UK Albums Chart, devenind albumul cel mai rapid vandut din tara de la proiectul de colaborare nr. 6 al lui Ed Sheeran din 2019. Albumul a debutat pe locul patru în topul Billboard 200 din SUA, si a ajuns pe locul unu atat în topurile Top Alternative Albums, cat si în Top Rock Albums. Pe 14 octombrie 2021, Coldplay si-a anuntat cel de-al optulea turneu de concerte, Music of the Spheres World Tour, care a început în San José, Costa Rica, în martie 2022 si va vizita trei continente, urmand a fi anuntate mai multe date de turneu în viitor. Turneul face parte dintr-un efort continuu de reducere a amprentei de carbon a trupei; Chris Martin a explicat într-un interviu acordat BBC ca turneul va prezenta „pardoseala cinetica” care alimenteaza concertele prin miscarea spectatorilor, precum si biciclete care fac acelasi lucru, ceea ce înseamna ca „întregul spectacol este alimentat din energie regenerabila”. Martin a spus ca scopul trupei este ca ei sa fi „schimbat usor status quo-ul în ceea ce priveste modul în care functioneaza un turneu”. Pe 23 noiembrie 2021, „Higher Power” a fost nominalizat pentru Cel mai bun duo pop/performanta de grup la cea de-a 64-a editie anuala a Premiilor Grammy. În decembrie 2021, Martin a spus ca Coldplay va lansa înca trei albume pana în 2025 în timpul unui interviu pentru BBC, unul dintre ele fiind „un fel de muzical”, în timp ce ultimul lor va fi un album auto-intitulat „înapoi la elementele de baza”. ] El a adaugat, totusi, ca trupa va fi în continuare activa cu lansari mai mici si turnee în întreaga lume dupa 2025. Pe 23 februarie 2022, trupa a lansat o noua versiune redusa a „Let Somebody Go” si o cover a single-ului din 2008 al lui Kid Cudi „Day ‘n’ Nite”. Ambele melodii au facut parte din lansarea lor Spotify Singles. Albumul a primit trei nominalizari la cea de-a 65-a editie anuala a premiilor Grammy anuntate pe 15 noiembrie 2022, inclusiv Albumul anului si Cel mai bun album vocal pop, „My Universe” fiind nominalizat pentru Cel mai bun duo pop/performanta de grup.

Maiestrie

Proces creativ

În timpul unui interviu pentru NME, Berryman a explicat ca trupa are de obicei un titlu si un concept în minte înainte de sosirea muzicii, ceea ce serveste pentru a oferi un „cadru în care putem lucra tematic”. Martin a descris modul lor de a scrie melodii noi drept „o serie de usi”. El îi aduce lui Buckland idei initiale, iar chitaristul fie dezaproba, fie îsi da contributia; acelasi lucru se întampla de la Buckland la Berryman, apoi Champion, permitand tuturor membrilor trupei sa se exprime artistic. Cu toate acestea, se stie ca acest proces nu este întotdeauna liniar, deoarece piese precum „Magic” si „Adventure of a Lifetime” au fost începute prin riff-urile de bas si chitara de la Berryman si respectiv Buckland. Coldplay schimba regulat instrumentele si în studio. Cand a fost întrebat despre evitarea limbajului explicit în versuri, Champion a afirmat ca înjuraturile sunt „extrem de utile uneori”, dar folosirea excesiva a acestora „le diminueaza impactul”. Mai mult decat atat, criticii muzicali sustin ca trupa are un model care alterneaza între „oferte deschise pentru succesul mainstream si piese de prestigiu mai constient de arta”. Buckland a declarat ca stiind ca „marele urmeaza ne permite sa mergem mult mai mici” si sa fim mai „insulari cu privire la muzica pe care o avem sens”.

Stilul muzical si liric

Coldplay a explorat multe stiluri muzicale de-a lungul carierei lor, sunetul lor fiind considerat rock alternativ, pop alternativ, pop rock, post-Britpop, soft rock si pop. 240] Dupa ce a castigat un premiu Grammy pentru cel mai bun album rock în 2009, Martin a declarat în gluma în discursul sau de acceptare ca erau „rock calcar”, în comparatie cu „rock hard”. Piesele extinse lansate în 1998 si 1999 au caracteristici de dream pop, deosebindu-le de lansarile viitoare. Primul lor album de studio, Parachutes (2000), a fost descris drept „pop melodic” care combina „bucati de riff-uri de chitara distorsionate si percutie zgomotoasa”, fiind „deosebit de întunecat si abraziv din punct de vedere artistic”. Berryman a numit-o „un disc linistit si politicos”, în timp ce Champion a comparat versurile cu „Perfect Day” de Lou Reed, deoarece sunt „destul de capricioase”, dar cu „întorsaturi care implica optimism”, creand în cele din urma un album definit de contrast între mesajele „frumoase si fericite” si sunetele „foarte, foarte triste”.

Pe de alta parte, filmul A Rush of Blood to the Head din 2002 este plin de „zbarnaituri plangarele, arpegii obosite si melodii dureroase”, împreuna cu un sentiment de urgenta si zdrobire. În timpul unui interviu, Martin a afirmat ca titlul înseamna „a face ceva din impuls”. Criticii muzicali au descris-o ca fiind mai mare, mai întunecata si mai rece decat predecesorul sau, laudand-o pe Coldplay pentru ca arata si o „încredere nou-gasita”. Acest stil a fost pastrat pentru al treilea album al lor, X&Y (2005),, desi cu adaugarea de influente electronice si utilizarea extinsa a sintetizatoarelor, avand o scara mai mare atat în ceea ce priveste temele sonore, cat si cele existentiale. Craig McLean de la The Guardian a numit-o „opera unei trupe din ce în ce mai motivate si mai puternice”, descriind melodiile drept „lucruri sincere, cu linii de chitara zgomotoase si pian emotionant”. Versurile au fost descrise ca rumegari despre „îndoielile, temerile, sperantele si iubirile” lui Martin, cu cuvinte care „sunt serioase si vagi, astfel încat ascultatorii sa se poata identifica cu conceptele care stau la baza cantecelor”.

Campion cu timpanele si clopotul bisericii folosite în „Viva la Vida”

Cu Viva la Vida sau Death and All His Friends si ulterior Prospekt’s March (ambele lansate în 2008), Coldplay si-a diversificat si mai mult stilul si a explorat un nou teritoriu dupa finalizarea a ceea ce ei au vazut ca o trilogie de albume. Trupa a experimentat cu numeroase instrumente diferite, inclusiv viori electrice, piane, santor si orchestre, toate în timp ce folosea productii mai stratificate. Ei au încercat, de asemenea, structuri de cantec si identitati vocale distincte la sugestia producatorului Brian Eno, tragand influente din sunete orientale, hispanice, africane si din Orientul Mijlociu. Piesa de titlu, „Viva la Vida”, este considerata pop baroc, iar al patrulea single „Strawberry Swing” a fost descrisa ca avand inspiratii psihedelice. Ei s-au plimbat cu pantofii si pe piesa ascunsa „Chinese Sleep Chant”. Versurile sunt mai universale în comparatie cu materialele anterioare, subiectul fiind mai colectiv pe masura ce trupa „se adanceste în dragoste, viata, razboi si moarte”. Martin a comentat ca motivele revolutiei au fost inspirate de Les Misérables a lui Victor Hugo (1862).

Aceste teme, împreuna cu unele dintre influentele orientale, au ramas în Mylo Xyloto din 2011, un album concept care urmareste povestea a doua personaje în stilul unei opere rock. A extins spectrul sunetului Coldplay prin includerea mai multor elemente electronice decat înainte si prezentand pentru prima data tonuri în mare parte optimiste, rezultand un stil pop rock cu melodii „moderne, urbane si dance”. Potrivit lui Champion, trupa a vrut initial sa faca un disc acustic, asa ca atunci cand „Paradise” a început sa prinda contur, au decis sa înceapa un album electronic separat. Cu toate acestea, cei doi au devenit în cele din urma un singur corp de lucru, cantece precum „Charlie Brown” si „Us Against the World” fiind reproiectate în versiunile lor actuale. Berryman a afirmat ca au abordat proiectul cu „multa încredere”. Din punct de vedere liric, Martin a spus ca a fost inspirat de graffiti-ul american de scoala veche, de miscarea Trandafirului Alb si de „a fi capabil sa vorbeasca sau sa-ti urmeze pasiunea, chiar daca toata lumea pare împotriva ei”. În 2013, o carte de benzi desenate bazata pe complotul înregistrarii a fost lansata în parteneriat cu Mark Osborne.

Pentru Ghost Stories (2014), Coldplay a adoptat un stil melancolic si sumbru considerat aminteste de debutul lor, în timp ce încorporeaza electronica, R&B, synth-pop si influente ambientale. Melodiile sale sunt, de asemenea, vizibil mai întunecate si mai minimaliste decat Mylo Xyloto, avand aranjamente rare care reflecta dorinta lor de a „pastra un sentiment de spatiu” fara „sa le fie frica de tacere” sau „stratificarea prea multor sunete”. Proiectul este considerat si un album de despartire, explorand liric modul în care evenimentele trecute din viata cuiva (fantomele lor) afecteaza prezentul. Martin a numit-o o „calatorie de învatare despre iubirea neconditionata” dupa divortul sau de Gwyneth Paltrow. Un an mai tarziu, A Head Full of Dreams a fost lansat cu un stil similar, dar cu tonuri stralucitoare si înaltatoare, facand contrast cu predecesorul sau, introducand elemente de disco si funk, mai ales în single-ul principal „Adventure of a Lifetime”. „. În versuri, ei au lucrat pe subiecte despre unitate, vis, parentalitate, iertare, vindecare si recunostinta.

În 2017, trupa a facut disponibil EP-ul Kaleidoscope ca o piesa însotitoare a albumului. A inclus o versiune live a „Something Just Like This”, colaborarea lor EDM cu Chainsmokers si productia care revine lui Brian Eno în „Aliens”. Între timp, piese precum „All I Can Think About Is You” si „Hypnotised” au amestecat noul stil pop al lui Coldplay cu radacinile rock alternative, stabilind sablonul pentru Everyday Life (2019), care a vazut o revenire la experimentare si sunete organice ale Viva la Vida sau Death and All His Friends, avand în acelasi timp noi influente din gospel, blues si muzica clasica. Lansata ca single principal împreuna cu „Orphans”, melodia „Arabesque” a fost inspirata de jazz fusion si afrobeat. Trupa si-a continuat temele lirice despre pozitivitate, egalitate, speranta, mostenire si umanitate, dar a adaugat pierderi, durere si comentarii pe probleme precum rasismul, brutalitatea politiei, controlul armelor si criza refugiatilor, fiind primul lor album care contine blasfemie.

Aceasta abordare cu mai multe stiluri a fost prezenta în mod similar în Music of the Spheres din 2021, desi înclina spre sunete pop. Potrivit lui Berryman, albumul „a fost creat cu un ochi pe spectacolele live” si asta „a modelat nivelul general de energie si selectia de melodii” pentru el. Martin a adaugat ca a fost inspirat de franciza Razboiul Stelelor, ceea ce l-a facut sa se întrebe cum ar putea fi alti artisti din univers dupa ce a urmarit concertul trupei Mos Eisley Cantina. Noile influente muzicale au inclus „Human Heart” (o colaborare a capella cu duo-ul R&B We Are King si Jacob Collier) si „Coloratura” (o balada rock progresiva care dureaza 10 minute si 18 secunde, facand-o cea mai lunga melodie pe care trupa a lansat-o vreodata. ). Sintagma „Toata lumea este un extraterestru undeva” a fost folosita frecvent pentru a promova proiectul; Champion a declarat ca este menit sa-i determine pe oameni sa se uite la ceea ce îi aduce împreuna în loc de ceea ce îi tine departati, deoarece „din perspectiva unei alte planete, noi am fi extraterestrii”.

Influente

Brian Eno influenced Coldplay‘s ambient and electronica sound

Muzica lui Coldplay a fost comparata cu a-ha, U2, Oasis, R.E.M. si Radiohead. Ei au recunoscut trupa scotiana Travis si cantaretul american Jeff Buckley ca influente majore si asupra materialului lor timpuriu, care a fost în mare parte produs de Ken Nelson. Martin este cunoscut ca fiind un fan al lui Bruce Springsteen, a mentionat ca „a petrecut trei ani încercand sa sune ca Eddie Vedder” înainte de Buckley si a comentat ca a ascultat multe imnuri cand era tanar datorita educatiei sale religioase. În 2021, el a citat cantaretul si compozitorul belgian Stromae ca o alta influenta, afirmand „Este unul dintre eroii nostri, stii, este unul dintre acei oameni care vine si te inspira complet din nou”.

Buckland, pe de alta parte, a declarat ca Stone Roses au fost unul dintre motivele pentru care a învatat sa cante la chitara. În 2020, a distribuit pe retelele de socializare liste de redare cu unele dintre melodiile si artistii sai preferati din fiecare deceniu, inclusiv Velvet Underground, Carole King, Joy Division, Talking Heads, Kate Bush, Donna Summer, Björk, Beastie Boys si multi altii. El a spus în timpul unui interviu din anul urmator, cantecul lui preferat din toate timpurile este „Teardrop” de Massive Attack. Între timp, se stie ca Berryman este inspirat de artisti precum James Brown, Marvin Gaye, Kool & the Gang si Funk Brothers. El a mai adaugat ca gustul sau muzical este „greu de condensat”, dar „nu ar putea trai fara Beatles sau Motown”. Cat despre Champion, el a comentat ca stiind sa cante la vioara si la pian înca de la varsta de opt ani i-a oferit o perspectiva diferita asupra tobei, pe care a învatat sa cante doar dupa ce s-a alaturat trupei. În tinerete, a ascultat Bob Dylan, Tom Waits, Nick Cave si muzica populara traditionala irlandeza. El i-a numit pe Ginger Baker, Dave Grohl si John Bonham drept unii dintre baterii sai preferati.

Pentru A Rush of Blood to the Head (2002), ei s-au inspirat din Echo & the Bunnymen, George Harrison si Muse. Al treilea album al lor, X&Y (2005), a fost influentat în special de Kraftwerk si Depeche Mode. Cantecul „Til Kingdom Come” a fost scris pentru prima data ca o colaborare cu Johnny Cash înainte de a muri. Pe langa Nelson, Coldplay a lucrat si cu Danton Supple în timpul sesiunilor de înregistrare. La Viva la Vida sau Death and All His Friends (2008), trupa s-a îndreptat catre sensibilitatile art rock, cu inspiratii printre care My Bloody Valentine, Blur si Arcade Fire. Dupa ce au colaborat cu Brian Eno si Jon Hopkins, au început sa încorporeze elemente de muzica ambientala si electronica în compozitii. Ambii producatori s-au întors pentru Mylo Xyloto (2011), Eno avand un rol mai direct în procesul de compunere a cantecelor.

În 2014, Paul Epworth a contribuit la Ghost Stories. Producatorii Tim Bergling si Madeon au fost implicati, de asemenea,, ceea ce a dus la piese precum „A Sky Full of Stars” avand o „aroma mai dansabila”. Disponibil în anul urmator, A Head Full of Dreams (2015) a prezentat duo-ul producator Stargate. Partenerii de lunga durata ai trupei includ Davide Rossi, Bill Rakho, Rik Simpson si Dan Green. Ultimele trei sunt denumite The Dream Team on Everyday Life (2019) si toti patru lucreaza cu Coldplay înca de la Viva la Vida sau Death and All His Friends. Pentru al noualea album, Music of the Spheres (2021), grupul l-a invitat pe producatorul suedez Max Martin. Piesa „People of the Pride” are o introducere inspirata de o interpretare a lui Beyoncé la Festivalul Global Citizen,, în timp ce single-ul promotional „Coloratura” a facut comparatii cu Pink Floyd.

Interpretare live

Coldplay pe stadionul Wembley în timpul turneului A Head Full of Dreams din 2016. Trupa a avut, de asemenea, o scena suplimentara mai mica, unde au sustinut un set acustic.

Se stie ca Coldplay „se asigura ca fiecare turneu este propriul sau spectaculos orbitor si luminos”. Spectacolele lor vizuale folosesc adesea lasere, artificii, tunuri confetti si bratari LED, care au fost considerate o piesa semnatura a spectacolelor, deoarece trupa este creditata cu popularizarea utilizarii lor. Cand a revizuit Live in Buenos Aires (2018), Sam Sodomsky de la Pitchfork a sustinut ca „pune un argument puternic pentru mostenirea unuia dintre cele mai durabile spectacole live din secolul 21”. Alexis Petridis de la The Guardian a facut ecou aceasta perspectiva si a descris set-list-urile trupei drept „o amintire optimista a modului în care devenit, si apoi au ramas, uriase”. Ambii recenzenti au comentat, de asemenea, modul în care Martin interactioneaza adesea cu publicul între interpretarea fiecarei piese.

Pentru Ghost Stories Tour (2014), totusi, au sustinut seturi intime în locatii precum Royal Albert Hall si Beacon Theatre. Concertele au folosit functii noi, inclusiv o harpa cu laser si dispozitivul reactabil. O abordare similara a fost adoptata pentru Everyday Life (2019) în legatura cu preocuparile lor de mediu,, trupa sustinand mici spectacole de caritate si un stream live special la Citadela Amman din Iordania. Cand a revizuit aceste spectacole, Dan Stubbs de la NME a declarat ca „pe scena este locul în care Coldplay prinde viata si unde au cel mai mult sens”. În 2022, Champion a spus ca Flaming Lips au jucat un rol esential în modelarea ideii lor despre cat de distractiv poate fi un concert, deoarece turneele trupei americane au „un sentiment de mirare si un sentiment de distractie la care raspundem cu adevarat”.

Moda si estetica

În timp ce membrii trupei se îmbraca lejer în viata lor personala, ei au adoptat mai multe stiluri si imagini pentru promovarea fiecarui album. James Hall, de la The Telegraph, a descris primii ani ai lui Coldplay, Parachutes (2000) si A Rush of Blood to the Head (2002) arata drept „copii indie slabi”. De asemenea, Martin a fost vazut purtand camasi Make Trade Fair si avea mai multe versiuni ale logo-ului institutiei scrise pe dosul mainii. În campania de marketing pentru X&Y (2005), care a prezentat o reprezentare a codului Baudot pe opera sa de arta, grupul a purtat camasi negre, jachete, costume si pantaloni, însotite de pantofi albi. Dupa ce a fost interogat despre asta, cantaretul a comentat ca a existat o „mare securitate în privinta lui si a vedea ca poarta pantofi de aceeasi culoare ca mine. Presupun ca este acelasi motiv pentru care armata poarta uniforma, astfel încat sa te simti parte dintr-un clan. si cand suntem cu totii îmbracati asa, simt ca este în regula, pentru ca fac parte din aceasta echipa”.

Estetica lui Coldplay pentru A Head Full of Dreams (2015) a reflectat sunetele stralucitoare si înaltatoare de pe album

Din 2007, trupa a lucrat cu stilistul Beth Fenton în fiecare proiect pentru a face haine „se potrivesc cu universul sau povestea” care este spusa. Au cunoscut-o prin Stella McCartney si Sara Jowett, care au ajutat, de asemenea, Coldplay sa creeze uniforme pictate manual si „de epoca” pentru Viva la Vida sau Death and All His Friends (2008). Inspiratiile au inclus sergentul Beatles. Pepper’s Lonely Hearts Club Band (1967) si jachete militare purtate de armatele Revolutiei Franceze. Piesa folosita de Martin pe stadionul Wembley în 2009 a fost adaugata si în colectia permanenta a Muzeului V&A. În timpul sesiunilor de înregistrari pentru Mylo Xyloto (2011), trupa a atras influenta din grafitti si a proiectat instrumente, coperti si scene cu artistul stradal Paris. În schimb, gravurile melancolice ale Milei Fürstová au fost adoptate pe scara larga pentru Ghost Stories (2014). Motivele mitice si naturale au servit drept impuls creativ. Au revenit tinutele nepersonalizate, dar s-a acordat prioritate tonurilor mai închise.

În aceeasi perioada, Martin a început sa poarte nasturi de la Love Button Global Movement, care au devenit accesoriul sau semnatura. Organizatia se concentreaza pe transformarea lumii prin „acte de bunatate” individuale si colaborative. Hainele realizate pentru A Head Full of Dreams (2015) au inclus apoi detalii bazate pe elemente vizuale de tip tie-dye si caleidoscop care amintesc de deceniul anilor 1970. Jacheta si camasile lui Berryman purtate de Buckland si Champion aveau, de asemenea, floarea vietii ca referinta la coperta albumului, în timp ce Martin a atras atentia presei pentru utilizarea Air Jordans personalizate. În plus, instrumentele au fost decorate cu autocolante, dintre care unele prezentau numele copiilor formatiei. În 2016, Fenton a declarat ca piesele lui Coldplay provin de obicei de la Rag & Bone si Levi’s. Trei ani mai tarziu, o fotografie a strabunicului lui Buckland a dat nastere imaginilor de moda veche din Everyday Life (2019), caracterizata drept „o trupa de jazz din 1919 cu tenta sepia”. S-au facut, de asemenea, în mod proeminent mentiuni din cap catre lumea araba. Pentru a promova Music of the Spheres (2021), au încorporat un avantaj „cosmic” tuturor articolelor si sedintelor foto. Mai mult, piesele de garderoba au fost furnizate de Applied Art Forms, o marca de moda fondata de Berryman în anul precedent. Lucreaza ca designer al acesteia si se inspira în îmbracaminte utilitar, de lucru si militar.

Imaginea publica

Coldplay sunt considerate icoane pop/rock polarizante, fiind laude si critici atat de la recenzorii muzicali, cat si de la public. Ei mentin o relatie stransa cu fanii prin videoclipuri, scrisori si interactiuni cu retelele de socializare, devenind a treia si a cincea trupa din lume ca cele mai urmarite pe Twitter si, respectiv, Instagram. De asemenea, se stie ca ei tachineaza lansarile viitoare prin raspandirea oualor de Paste si a indicii în întreaga lume. Într-un sondaj publicat de Daily Mirror, care listeaza cei mai populari si nepopulari artisti din Regatul Unit, Coldplay s-au numarat printre cele mai votate 20 de trupe de pe ambele liste; singurele alte trupe cu aceeasi distinctie au fost ABBA si U2. În iulie 2000, Alan McGee a descris melodiile lor drept „muzica pentru umezirea patului”, la care Buckland a raspuns: „Încercam sa fim cine suntem, stii. A pretinde ca suntem „un pic suparati” ar fi doar trist”. McGee si-a cerut scuze pentru comentariu doua decenii mai tarziu, spunand: „Nu-mi place muzica lor, dar nu cred ca sunt atat de rele”.

Jon Pareles de la The New York Times l-a numit pe Coldplay „cea mai insuportabila trupa a deceniului”, descriind X&Y (2005) drept „fara greseala, cu piese instrumentale curatate de orice sclipire de fragilitate umana”. În 2015, Carl Williott de la Idolator a comparat-o cu lucrarile lui Phil Collins, remarcand ca „un astfel de perfectionism este întotdeauna considerat banal la vremea lui”, dar a avut succes în epocile ulterioare „pentru ca valorile productiei, talentul pur si simplu au trecut testul timpului”. . Ei au fost acuzati ca „se tin de o formula”, la care unii critici muzicali au raspuns ca, desi Coldplay „nu iese niciodata total din conventiile unui gen”, ei „calatoresc” între ei. ] Mai mult, în timp ce scria pentru The Guardian, Ben Beaumont-Thomas a afirmat ca „de la albume care acopera genuri pana la colaborarea cu Brian Eno si Beyoncé, sunt mult mai radicali decat oamenii le acorda credit”, un sentiment la care a reluat Charlotte de la NME. Krol în timp ce revizuia Everyday Life (2019).

Steven Hyden de la Uproxx a declarat ca Coldplay „va fi întotdeauna o tinta irezistibila pentru un anumit tip de persoana”, deoarece „încarneaza pop rock-ul mainstream mai mult decat orice alt act din ultimii douazeci de ani”, adaugand ca „trupele mainstream sunt cele mai usor de batjocorit entitatile muzicale. „ si cum „se presupune ca nu exista nimic de „obtinut” cu aceasta trupa”, dar „daca asta ar fi de fapt adevarat, nu ar fi atat de polarizante”. În mod similar, The Independent a comentat ca sunt „deseori pozitive, clar necontroversate si inofensive”, în timp ce „în lumea moderna (în special online), daca nu provoci indignare, este bine sa nu existe”. Într-un editorial special intitulat „25 Songs That Tell Us Where Music Is Going”, The New York Times a selectat „Hymn for the Weekend” si a concluzionat ca „marca pop-ului pe ecran lat” a lui Coldplay atrage dezamagiri usoare”, cum ar fi „fara margini” si „cury”, dar „precum Phil Collins, Michael McDonald, ABBA sau orice numar de artisti cu disperare „deznadajduiti”, imaginea lor se va evapora în timp ce melodiile lor vor trece peste ani”, deoarece trupa este „construita pentru a rezista”. ]

Mostenire

Laude si realizari

Vezi si: Lista premiilor si nominalizarilor primite de Coldplay
Coldplay este considerata cea mai de succes trupa a secolului 21. Cu peste 100 de milioane de albume vandute la nivel global, ei sunt unul dintre cei mai bine vanduti artisti ai tuturor timpurilor. Parachutes (2000), A Rush of Blood to the Head (2002) si X&Y (2005) au fost toate listate printre 50 de albume cele mai vandute în Regatul Unit, marcand cele mai multe aparitii ale unui grup în clasament. Acesta din urma a fost, de asemenea, al treilea record cel mai rapid vandut din istoria tarii la eliberare. În iunie 2008, „Viva la Vida” a devenit prima melodie a unei trupe britanice care a ajuns în fruntea clasamentelor single-urilor din Marea Britanie si a Billboard Hot 100 de la „Wannabe” de la Spice Girls. În plus, albumul sau omonim a fost cel mai bine vandut proiect muzical al deceniului 2000 în formatul de descarcare digitala. În 2013, Coldplay au fost desemnate cele mai influente celebritati britanice din lume de catre Forbes, în timp ce în 2014 au devenit primul grup care a depasit vreodata un miliard de streamuri pe Spotify. Performanta lor la spectacolul de pauza Super Bowl 50 a castigat cea mai mare audienta din istorie pentru un act masculin si i-a ajutat sa faca din ei cea mai cautata trupa din 2016. În acelasi an, Coldplay a fost titlul de titlu al Festivalului de la Glastonbury pentru a patra oara, cel mai mult pentru orice artist. În 2021, „My Universe” a devenit prima melodie a unui grup britanic care a debutat în topul Billboard Hot 100. Ei au depasit 1 miliard de dolari castigati din turneele din 2022, facandu-i a cincea trupa din istorie care a reusit sa realizeze aceasta performanta, dupa Bon Jovi, Eagles, Rolling Stones si U2. Atat A Head Full of Dreams Tour (2016–17) cat si Music of the Spheres World Tour (2022–24) se numara printre turneele de concerte cu cele mai mari încasari din toate timpurile, acesta din urma fiind primul al unui grup britanic care a depasit 600 de milioane de dolari. .

Trupa a primit numeroase premii de-a lungul carierei lor, devenind cel mai premiat si nominalizat grup din toate timpurile la Brit Awards (noua victorii din 30 de nominalizari). Ei sunt primul act din istorie care a castigat de trei ori albumul britanic al anului si British Group de patru ori, obtinand cele mai multe nominalizari pentru ambele categorii. Coldplay a castigat, de asemenea, sapte premii Grammy din 39 de nominalizari, primind o data Song of the Year si Record of the Year, în timp ce a fost nominalizat la categoria Albumul anului de trei ori. În ianuarie 2009, au primit un premiu de onoare NRJ ca recunoastere a realizarilor si impactului lor în cariera. Trupa a fost apoi numita Compozitorii anului la ASCAP London Music Awards în anul urmator, primind anterior aceeasi onoare de la Premiile Ivor Novello în 2003. Single-ul lor „Atlas”, care a fost lansat ca parte a coloanei sonore The Hunger Games: Catching Fire (2013), a fost nominalizat la cea de-a 19-a editie a Critics’ Choice Awards si inclus pe lista scurta la cea de-a 87-a editie a premiilor Oscar. În 2014, Coldplay a fost clasat ca al saselea grup cel mai premiat din toate timpurile de catre Fuse. Doi ani mai tarziu, trupa a fost aleasa pentru premiul Godlike Genius Award al NME Awards, care onoreaza „carierele icoanelor muzicale care au fost pionieri în industrie”. Ei au castigat doua premii americane de muzica, sapte Billboard Music Awards, sapte MTV Video Music Awards, trei Juno Awards, doua premii de argint la Festivalul International de Creativitate Cannes Lions si au stabilit 10 Guinness World Records, detinand în prezent sase dintre ele. În mai 2022, s-a raportat ca averea combinata estimata a trupei – fara Harvey – a depasit 471 de milioane de lire sterline.

Impact cultural

Potrivit lui Steve Baltin de la Forbes, Coldplay a devenit standardul pentru scena muzicala alternativa actuala si „prin performanta constanta si munca aventuroasa” continua sa devina „într-una dintre cele mai bune trupe live din toata muzica”. Scriind pentru Afisha, Sergey Stepanov a afirmat ca au mostenit capacitatea lui U2 de a „face rockul alternativ mainstream” si sunt „Beatles-ul secolului 21” în ceea ce priveste „abilitatile de a face hituri si potentialul volum”. În recenzia a 20-a aniversare a Academiei de Înregistrari pentru Parachutes (2000), Jon O’Brien a comentat ca albumul „a inaugurat un nou val de trupe de chitara cu maniere blande” si „a ajutat la deschiderea portilor pentru cei care nu s-au abonat la Rock. Modul de gandire N’ Roll Star”, impactand si activitatea unor grupuri precum Fray, OneRepublic si Snow Patrol. Single-ul lor revolutionar, „Yellow”, este considerat unul dintre cele mai bune piese ale deceniului anilor 2000 de catre Pitchfork si a fost ulterior inclus în expozitia „Songs That Shaped Rock and Roll” a Rock and Roll Hall of Fame pentru ca este printre cele mai de succes si mai importante înregistrari. în industria muzicala. Cand a discutat despre evenimentele cheie din istoria rock-ului, The Guardian a declarat ca Coldplay a stabilit directia genului pentru anii urmatori odata cu cantecul si a adus un „timb proaspat al compozitiei: melancolie dornica, sustinuta de un sentiment de ridicare”.

Cel de-al doilea album al lor, A Rush of Blood to the Head (2002), a fost ales de Royal Mail pentru un set de timbre care celebrau coperti clasice de albume britanice din ultimii 40 de ani, fiind, de asemenea, clasat drept unul dintre cele mai bune albume. din toate timpurile de catre Rock and Roll Hall of Fame, NME si Rolling Stone. Ultima revista a plasat „Clocks” si „Fix You” la numerele 490 si, respectiv, 392, pe lista celor 500 de cele mai bune cantece din toate timpurile. În 2005, Coldplay a fost adaugata la National Portrait Gallery din Londra, care gazduieste o colectie de portrete ale unor britanici importanti din punct de vedere istoric. Cinci ani mai tarziu, VH1 a inclus trupa în 100 Greatest Artists of All Time, o serie speciala care recunoaste artistii pe baza unui sondaj de experti în industria muzicala. Cel de-al cincilea album al lor, Mylo Xyloto (2011), a facut parte din editorialul „Greatest Albums of the Last 30 Years” al lui Q. În mod similar, Rolling Stone a numit „Every Teardrop Is a Waterfall” una dintre cele mai bune piese ale deceniului anilor 2010, iar „A Sky Full of Stars” a fost inclusa printre melodiile rock alternative definitorii ale perioadei de catre iHeartRadio. Industria fonografica britanica (BPI) le-a creditat pentru cresterea exporturilor de muzica britanica în întreaga lume, alaturi de Adele si Ed Sheeran, de asemenea.

Între timp, Lakshmi Govindrajan Javeri de la Firstpost a declarat ca Coldplay a „stapanit arta reinventarii” si, în consecinta, a largit „lista de artisti inspirati de ei”, ceea ce a dus la crearea „o mostenire bogata în mai multe genuri”. Prin urmare, sunt considerate una dintre cele mai influente trupe ale secolului 21, avand un impact artistic pe numerosi muzicieni mainstream si indie. Aranjatorul suedez Mattias Bylund a explicat ca a facut „acorduri ritmice de tip Coldplay” pentru „Wildest Dreams” de Taylor Swift. „. Producatorul american Finneas O’Connell le-a citat ca sursa de inspiratie atat pentru cariera sa, cat si pentru productia albumului de debut al lui Billie Eilish, When We All Fall Asleep, Where Do We Go? (2019). Regizorul muzical sud-coreean Lee Ji-soo a afirmat ca „Life in Technicolor II” a fost una dintre melodiile care au avut un impact asupra coloana sonora pentru In Our Prime (2022). Scriind pentru G1, Carol Prado a mentionat ca au ajutat la remodelarea muzicii sertanejo în Brazilia, deoarece multe acte proeminente din acest gen (cum ar fi Luan Santana si Victor & Leo) au fost influentate de folosirea de catre trupa a „silabelor alungite” si a melodiilor care „construiesc încet” încet. pana la hore puternice”. Muzica lui Coldplay a fost, de asemenea, acoperita si esantionata în numeroase ocazii. În timpul unui interviu pentru Radio Times în 2018, actrita engleza Jodie Whittaker a comentat ca designul costumului ei al treisprezecelea doctor a fost partial inspirat de lucrarile albumului lor.

Influenta asupra divertismentului live

Felipe Branco Cruz de la Veja a declarat ca Coldplay „a reinventat conceptul de arena rock”, deoarece spectacolele lor live i-au transformat pe fani în protagonisti ai spectacolului si nu în simpli spectatori, ducand, în consecinta, mostenirea spectacolelor „care transcend muzica” care a fost stabilita de grupuri precum Pink Floyd, Queen si U2. Trupa este larg creditata pentru popularizarea utilizarii bratarilor interactive cu LED-uri si în concerte. Actele care au urmat tendinta lor includ Lady Gaga, OneRepublic, Taylor Swift, Weeknd si Jay-Z. Jason Regler, creatorul produsului, a spus ca ideea sa a fost conceputa în timpul unei emisiuni Coldplay. Potrivit lui Didier Zacharie de la Le Soir, planul ecologic propus de Music of the Spheres World Tour (2022-2024) a fost „fara precedent” pentru un turneu pe stadion, ceea ce a condus trupa sa fie creditata cu „asezarea planurilor” pentru tururi ecologice. În 2022, Lucy August-Perna de la Live Nation a comentat ca au contribuit la dezvoltarea în continuare a cadrului pe care compania l-a dezvoltat în ultimii cinci ani, iar cele mai bune practici si planurile lor vor fi standardizate pentru a „oferi optiuni de turnee durabile” pentru mai multi artisti. ] Uproxx si Billboard au recunoscut impactul Coldplay asupra lui Billie Eilish Happier Than Ever, The World Tour si, respectiv, Wonder: The World Tour al lui Shawn Mendes. Munca lor în parteneriat cu John Wiseman (de la Worldwide Sales) si Frederic Opsomer (de la PRG Projects) pentru elementele LED ale scenei a dus la crearea unor produse „care nu au existat niciodata înainte”, cum ar fi globuri gonflabile tridimensionale care au redus „dramatic” spatiul necesar pentru depozitarea si transportul modelelor obisnuite. Opsomer a mai spus ca tehnologia personalizata dezvoltata pentru turneu va deveni „obisnuita în cativa ani” în industria divertismentului live, multumind trupei pentru „avand viziunea si coloana vertebrala” a demersului.

Cariera

Filantropie

Coldplay doneaza 10% din toate profiturile lor catre organizatii de caritate. Fondul este detinut într-un cont bancar pe care niciunul dintre membrii trupei nu poate accesa. În prezent, sustin mai mult de treizeci de organizatii, inclusiv Amnesty International, Statia de ajutor pentru migranti în larg si Global Citizen Festival. În 2003, o coperta acustica a single-ului „2000 Miles” a fost lansata pentru a strange fonduri pentru Stop Handgun Violence si Future Forests, toate veniturile fiind donate celor doua organizatii. Doi ani mai tarziu, grupul s-a asociat cu miscarea Make Poverty History si a fost prezentat într-una dintre campaniile lor. De asemenea, Coldplay a scos la licitatie suveniruri importante pentru Kids Company în 2009, inclusiv prima chitara a lui Martin, globul de pe coperta albumului Parachutes (2000) si costumele purtate în turneul Viva la Vida (2008–10). În plus, ei au devenit mai tarziu patroni pentru ClientEarth.

Trupa a interpretat o versiune modificata a „A Message” (intitulata „A Message 2010”) la Hope for Haiti Now, un teleton care a strans bani pentru victimele cutremurului din Haiti din 2010. Berryman a comentat ca „Poti face oamenii constienti de probleme. Nu este deloc un efort foarte mare pentru noi, daca poate ajuta oamenii, atunci vrem sa o facem”. În 2012, Album Artists a organizat o expozitie cu lucrari de arta de la Mylo Xyloto (2011) în Camden, strangand 610.000 GBP pentru Kids Company. Martin s-a alaturat apoi Band Aid pentru a doua oara în 2014, cantand alaturi de trupe britanice si irlandeze la o noua versiune a „Do They Know It’s Christmas?” concentrat pe sprijinirea crizei Ebola din Africa de Vest. În 2017, Coldplay a facut o donatie de valoare nedezvaluita Centrului pentru Imunologie Cancerului de la Universitatea din Southampton, primul centru dedicat cercetarii imunologiei cancerului din Regatul Unit, reunind sub un singur acoperis „oamenii de stiinta de frunte din lume în domeniul cancerului”.

Coldplay a contribuit, de asemenea, la Plastic Oceans Album al Artists’ Project Earth, înregistrarea a fost lansata pe 20 februarie 2018 la Ocean Plastics Crisis Summit din Londra, atragerea constientizarii si a fondurilor pentru a contracara poluarea cu plastic. Sub pseudonimul Los Unidades, trupa a pus la dispozitie Global Citizen – EP 1 în acelasi an, redeventele fiind directionate catre eforturile organizatiei de educatie si advocacy catre sfarsitul saraciei extreme. În 2020, au lansat un videoclip muzical pentru „Trouble in Town”, inspirat de Ferma de animale a lui George Orwell (1944) si au donat toate veniturile din streaming si publicare catre Proiectul Innocence si Schema de hranire a copiilor din Africa. Coldplay a declarat sprijin pentru proiectul Ocean Cleanup, de asemenea, sponsorizeaza doua ambarcatiuni care colecteaza plastic din raurile poluate înainte de a ajunge în mare în Malaezia. Ca parte a eforturilor lor de a face turneele mai durabile, trupa a colaborat cu One Tree Planted si a finantat un copac pentru fiecare bilet vandut în timpul turneului mondial Music of the Spheres (2022-2024) printr-un acord global de reîmpadurire. Potrivit unui raport publicat de The Times, ei au donat peste 2,1 milioane de lire sterline pentru cauze de mediu prin Fundatia lor J Van Mars în 2021.

Politica si activism

Trupa a vorbit despre comertul echitabil si a sustinut campania Make Trade Fair a Oxfam prin strangerea a peste 70.000 de semnaturi pentru petitia Big Noise din turneul A Rush of Blood to the Head (2002–03) si Twisted Logic Tour (2005–07). Martin, care locuieste în Statele Unite, a criticat invazia Irakului din 2003 în timpul unui spectacol pentru Teenage Cancer Trust de la Royal Albert Hall, încurajand oamenii din locatie sa „cante împotriva razboiului”. El i-a sustinut si pe candidatii democrati la presedintie John Kerry în 2004 si Barack Obama în 2008. Coldplay participa si la Meat Free Mondays, campania lansata de Paul McCartney care încearca sa ajute la încetinirea schimbarilor climatice, avand cel putin o zi fara carne pe saptamana. În 2011, ei au sustinut piesa „Freedom for Palestine” postand videoclipul muzical pe retelele lor de socializare si au primit peste 12.000 de comentarii care dezbat mesajul în mai putin de o zi. Unii fani au amenintat ca vor boicota trupa, lansand un grup care a cerut scuze Israelului. Postarea a fost ulterior eliminata de pe pagina lor; Frank Barat de la One World a spus ca Facebook l-a sters deoarece numeroase persoane si postari generate de computer au raportat continutul ca fiind „abuziv”.

Coldplay a sustinut si comunitatea LGBTQ, starnind controverse cu spectacolul lor de la Super Bowl 50 Halftime Show. Trupa a fost acuzata de conservatori ca a promovat o „agenda gay” la sfarsit, cand pancarte de culoarea curcubeului au fost rasturnate pentru a forma expresia „Believe in Love”. Revista americana The Advocate l-a clasat printre cele mai memorabile momente LGBTQ ale evenimentului. În 2016, au favorizat „Votul ramane” la referendumul pentru aderarea la Uniunea Europeana a Regatului Unit. În urma Brexit-ului, Martin a declarat ca „decizia nu ne reprezinta pe noi sau chiar pe cea mai mare parte a generatiei noastre si a generatiei care ne urmeaza”. Un an mai tarziu, grupul a aparut la One Love Manchester, un concert benefic organizat de Ariana Grande ca raspuns la atentatul din Manchester Arena, care a strans fonduri pentru a ajuta victimele atacului. Coldplay au fost, de asemenea, invitati speciali la Concert for Charlottesville, un spectacol axat pe ajutorarea victimelor mitingului Unite the Right. În 2019, trupa a lansat Everyday Life, care i-a vazut exprimandu-si mai proeminent pozitia împotriva rasismului, brutalitatii politiei si violentei cu armele. Doi ani mai tarziu, ei s-au numarat printre artistii care au semnat o scrisoare publica prin care aproba Legea egalitatii. În 2023, Partidul Islamic Malaezian a încercat sa anuleze concertul grupului de la Stadionul National Bukit Jalil, deoarece Martin flutura adesea steagul mandriei în timpul spectacolelor.

Avize

În ciuda popularitatii lor la nivel mondial, Coldplay a ramas în mod notoriu protector fata de modul în care materialul lor apare în media. Trupa permite ca cantecele sa fie folosite în emisiuni de televiziune si filme în mod regulat, dar majoritatea reclamelor sunt interzise. În 2002, NME a raportat ca a refuzat peste 85 de milioane de dolari în contracte de la companii precum Gatorade, Diet Coke si Gap. Martin a declarat: „Nu am fi capabili sa traim cu noi însine daca am vinde astfel sensurile melodiilor”. Prima data cand una dintre melodiile lor a fost folosita pentru reclame a fost cu „Viva la Vida” în 2008, grupul a semnat un acord cu Apple pentru a promova disponibilitatea exclusiva a single-ului pe iTunes Store. În 2010, Martin a aparut la evenimentul special anual al companiei. Dupa moartea lui Steve Jobs, Coldplay a jucat la serviciul sau memorial la Apple Campus, multumindu-i postum sprijinul.

sase ani mai tarziu, au participat la o reclama Target care a promovat editia exclusiva de lux a Ghost Stories (2014). Între timp, videoclipul pentru „Adventure of a Lifetime”, care a fost regizat de Mat Whitecross si înregistrat la The Imaginarium, a avut un plasament de produs Beats. Companiei i s-a permis sa foloseasca unele parti ale videoclipului în reclamele lor ca recompensa pentru acoperirea bugetului. În 2018, regizorul Jon M. Chu a dezvaluit ca a trimis o scrisoare direct trupei în care îsi expune toate motivele pentru a obtine permisiunea de a folosi „Yellow” la Crazy Rich Asians. Dupa ce a fost acordata, a fost comandata si o coperta în limba chineza a piesei.

În 2021, Coldplay a anuntat un parteneriat major cu multinationala germana BMW, ca parte a eforturilor lor de a face turneele cat mai sustenabile posibil. Ei au comentat ca tehnologia companiei, care include primele baterii auto reciclabile din lume, este capabila sa alimenteze spectacolele live aproape în întregime din energie regenerabila. Ca parte a acordului, trupa a contribuit la comercializarea a doua masini electrice de la companie si a permis ca „Higher Power” sa fie folosit în reclame. În 2022, DHL a devenit partenerul de transport al Coldplay pentru turneul mondial Music of the Spheres (2022-2024), pentru a reduce impactul logistic al spectacolelor si pentru a evita utilizarea combustibililor fosili.

Discografia