Leonard Norman Cohen CC GOQ (21 septembrie 1934 – 7 noiembrie 2016) a fost un compozitor, poet si romancier canadian. Temele explorate în mod obisnuit de-a lungul lucrarii sale includ credinta si mortalitatea, izolarea si depresia, tradarea si rascumpararea, conflictele sociale si politice si dragostea sexuala si romantica, dorinta, regretul si pierderea. A fost inclus în Canadian Music Hall of Fame, Canadian Songwriters Hall of Fame si Rock and Roll Hall of Fame. A fost investit ca Companion al Ordinului Canadei, cea mai înalta onoare civila a natiunii. În 2011, a primit unul dintre Premiile Printului de Asturias pentru literatura si al noualea Premiu Glenn Gould.

Cohen a urmat o cariera de poet si romancier în anii 1950 si începutul anilor 1960 si a început o cariera muzicala pana în 1967. Primul sau album, Songs of Leonard Cohen (1967), a fost urmat de înca trei albume de muzica populara: Songs from a Room (1969), Songs of Love and Hate (1971) si New Skin for the Old Ceremony (1974). Discul sau din 1977 Death of a Ladies’ Man, co-scris si produs de Phil Spector, a fost o îndepartare de sunetul minimalist anterior al lui Cohen.

În 1979, Cohen a revenit cu cantecele recente, mai traditionale, care îmbina stilul sau acustic cu influentele jazz, din Asia de Est si mediteraneene. Cea mai faimoasa melodie a lui Cohen, „Hallelujah”, a fost lansata pe al saptelea album al sau, Various Positions (1984). I’m Your Man în 1988 a marcat randul lui Cohen catre productii sintetizate. În 1992, Cohen a lansat urmatorul sau, The Future, care avea versuri întunecate si trimiteri la tulburari politice si sociale.

Cohen a revenit la muzica în 2001, odata cu lansarea Ten New Songs, un hit major în Canada si Europa. Al unsprezecelea album al sau, Dear Heather, a urmat în 2004. În 2005, Cohen a descoperit ca managerul sau i-a furat majoritatea banilor si i-a vandut drepturile de publicare, ceea ce a determinat sa se întoarca la turnee pentru a-si recupera pierderile. În urma unui sir de turnee de succes între 2008 si 2013, a lansat trei albume în ultimii ani ai vietii sale: Old Ideas (2012), Popular Problems (2014) si You Want It Darker (2016), ultimul dintre care a fost lansat. cu trei saptamani înainte de moartea sa. Albumul sau postum, al cincisprezecelea si ultimul, Thanks for the Dance, a fost lansat în noiembrie 2019.

Rolling Stone l-a clasat pe locul 103 în 200 de cei mai mari cantareti ai tuturor timpurilor, în 2023.

Poezie si romane

Leonard Norman Cohen s-a nascut într-o familie de evrei ortodocsi în Westmount, Quebec, la 21 septembrie 1934. Mama sa lituaniana, Marsha (“Masha”) Klonitsky (1905–1978), a emigrat în Canada în 1927 si a fost fiica scriitorului si rabinului talmudic Solomon Klonitsky-Kline. Bunicul sau patern, a carui familie se mutase din Polonia în Canada, a fost presedintele fondator al Congresului Evreiesc din Canada, Lyon Cohen. Parintii lui i-au dat numele evreiesc Eliezer, care înseamna „Dumnezeu ajuta”. Tatal sau, proprietarul magazinului de îmbracaminte Nathan Bernard Cohen (1891–1944), a murit cand Cohen avea noua ani. Familia a participat la Congregatia Shaar Hashomayim, cu care Cohen a pastrat legaturi pentru tot restul vietii. Pe tema de a fi kohen, el a spus în 1967: „Am avut o copilarie foarte mesianica. Mi s-a spus ca sunt un descendent al lui Aaron, marele preot.”

Cohen a urmat scoala Elementara Roslyn si a absolvit clasele a saptea la noua la liceul Herzliah, unde a predat mentorul sau literar (si mai tarziu inspiratia) Irving Layton. S-a transferat apoi în 1948 la Westmount High School, unde a studiat muzica si poezia. A devenit interesat în special de poezia lui Federico García Lorca. S-a implicat activ dincolo de curriculum-ul lui Westmount în fotografie, în personalul anuarului, ca majorete, în cluburi de arte si evenimente curente si chiar a servit ca presedinte al Consiliului Studentilor, în timp ce era foarte implicat în programul de teatru al scolii. În acea perioada, a învatat singur sa cante la chitara acustica si a format un grup country-folk pe care l-a numit Buckskin Boys. Dupa ce un tanar chitarist spaniol l-a învatat „cateva acorduri si niste flamenco”, a trecut la o chitara clasica. I-a atribuit dragostea pentru muzica mamei sale, care a cantat cantece prin casa: „stiu ca acele schimbari, acele melodii, m-au atins foarte tare. Ea canta cu noi cand îmi duceam chitara la restaurant cu niste prieteni; mama venea si cantam des toata noaptea.”

Cohen a frecventat Bulevardul Saint Laurent din Montreal pentru distractie si a mancat în locuri precum Main Deli Steak House. Potrivit jurnalistului David Sax, el si unul dintre verii sai ar merge la Main Deli pentru a „viziona gangsterii, proxenetii si luptatorii dansand în jurul noptii”. Cohen sa bucurat de barurile zgomotoase din Old Montreal, precum si de Saint Joseph’s Oratory, care avea restaurantul cel mai aproape de Westmount. Cand a parasit Westmount, si-a cumparat un loc pe bulevardul Saint-Laurent, în cartierul anterior muncitoresc din Mica Portugalie. Îsi citea poezia la diverse cluburi din apropiere. În acea perioada si loc, el a scris versurile unora dintre cele mai faimoase cantece ale sale.

Cariera muzicala

Anii ’60-’70

În 1967, dezamagit de lipsa de succes ca scriitor, Cohen s-a mutat în Statele Unite pentru a urma o cariera de cantaret-compozitor de muzica populara. În anii 1960, el a fost o figura marginala în multimea „Factory” a lui Andy Warhol. Warhol a speculat ca Cohen a petrecut timp ascultandu-l pe Nico în cluburi si ca acest lucru i-a influentat stilul muzical.

Cantecul sau „Suzanne” a devenit un hit pentru Judy Collins (care a înregistrat ulterior o serie de alte cantece ale lui Cohen) si a fost timp de multi ani cea mai înregistrata melodie a sa. Collins îsi aminteste ca atunci cand l-a întalnit pentru prima data, el a spus ca nu poate sa cante sau sa cante la chitara si nici nu credea ca „Suzanne” este macar un cantec:

si apoi mi-a cantat „Suzanne”… I-am spus: „Leonard, trebuie sa vii cu mine la aceasta mare strangere de fonduri pe care o fac”… Jimi Hendrix a participat la asta. El nu a cantat niciodata pana atunci. A urcat pe scena si a început sa cante. Toata lumea înnebunea – le-a placut. si s-a oprit pe la jumatatea drumului si a coborat de pe scena. Toata lumea a înnebunit. … Au cerut sa se întoarca. si am cerut; I-am spus: „O sa ies cu tine”. Asa ca am iesit si am cantat-o. si, desigur, acesta a fost începutul.

Ea l-a prezentat pentru prima data publicului de televiziune în timpul unuia dintre spectacolele ei în 1966, unde au cantat în duete cu cantecele sale. Înca nou în a-si aduce poezia în muzica, el a uitat odata cuvintele lui „Suzanne” în timp ce canta unui alt public. Cantareti precum Joan Baez l-au cantat în timpul turneelor lor. Cohen a declarat ca a fost pacalit sa renunte la drepturile pentru cantec, dar s-a bucurat ca s-a întamplat, deoarece ar fi gresit sa scrii o melodie care a fost atat de iubita si sa te îmbogatesti si pentru ea. Collins i-a spus lui Bill Moyers, în timpul unui interviu de televiziune, ca ea a simtit ca originea evreiasca a lui Cohen a fost o influenta importanta asupra cuvintelor si muzicii sale.

Dupa ce a cantat la cateva festivaluri populare, a intrat în atentia producatorului Columbia Records, John Hammond, care a semnat un contract de discuri cu Cohen. Primul album al lui Cohen a fost Songs of Leonard Cohen. Albumul a fost lansat în SUA la sfarsitul anului 1967, cu recenzii în general dispretuitoare, dar a devenit un favorit în Marea Britanie la lansarea sa la începutul anului 1968, unde a petrecut. peste un an în topurile albumelor, precum si un favorit de cult în SUA. A aparut la BBC TV în 1968, unde a cantat un duet de pe album cu Julie Felix. Cateva dintre melodiile de pe primul album au fost înregistrate de alti artisti populari populari, inclusiv James Taylor si Judy Collins. Cohen a urmat acel prim album cu Songs from a Room (1969, cu desele înregistrate „Bird on the Wire”) si Songs of Love and Hate (1971).

În 1971, regizorul de film robert Altman a prezentat cantecele „The Stranger Song”, „Winter Lady” si „Sisters of Mercy”, înregistrate initial pentru Songs of Leonard Cohen, în McCabe & Mrs. Miller. Filmul este considerat acum o capodopera de catre unii critici care noteaza, de asemenea, ca melodiile sunt parte integranta a filmului. Scott Tobias a scris în 2014 ca „Filmul este de neimaginat pentru mine fara melodiile lui Cohen, care functioneaza ca aceste interstitiale triste care unifica întregul film.” Tim Grierson a scris în 2016, la scurt timp dupa moartea lui Cohen, ca „„Altman si Mostenirile lui Cohen vor fi legate pentru totdeauna de McCabe. Filmul este indisolubil legat de melodiile lui Cohen. Este imposibil sa ne imaginam capodopera lui Altman fara ele.”

În 1970, Cohen a facut un turneu pentru prima data, în Statele Unite, Canada si Europa si a aparut la Festivalul Isle of Wight. În 1972 a facut din nou turnee în Europa si Israel. Cand spectacolul sau în Israel nu parea sa mearga bine, a coborat de pe scena, a mers în dressing si a luat niste LSD. Apoi a auzit publicul strigand pentru reaparitia lui cantandu-i în ebraica si, sub influenta psihedelicului, s-a întors pentru a termina spectacolul. În plus, în 1973, a jucat spectacole speciale pentru soldatii israelieni în avanposturile din Sinai în timpul razboiului de Yom Kippur.

În 1973, Columbia Records a lansat primul album de concert al lui Cohen, Live Songs. Apoi, începand în jurul anului 1974, colaborarea lui Cohen cu pianistul si aranjatorul John Lissauer a creat un sunet live laudat de critici. Au facut un turneu împreuna în 1974 în Europa si în SUA si Canada la sfarsitul lui 1974 si începutul lui 1975, în sprijinul discului lui Cohen, New Skin for the Old Ceremony. La sfarsitul anului 1975, Cohen si Lissauer au sustinut o serie scurta de spectacole în SUA si Canada cu o noua trupa, în sprijinul lansarii lui Cohen Best Of. Turneul a inclus piese noi dintr-un album în curs de desfasurare, scrise în colaborare de Cohen si Lissauer si intitulate Songs for Rebecca. Niciuna dintre înregistrarile din aceste turnee live cu Lissauer nu a fost lansata oficial, iar albumul a fost abandonat în 1976.

În 1976, Cohen a pornit într-un nou turneu european major cu o noua trupa si schimbari în sunetul si aranjamentele sale, din nou, în sprijinul lansarii sale The Best of Leonard Cohen (în Europa reintitulata Greatest Hits). laura Branigan a fost unul dintre cantaretii sai de rezerva în timpul turneului. Din aprilie pana în iulie, Cohen a sustinut 55 de spectacole, inclusiv prima sa aparitie la celebrul Festival de Jazz de la Montreux.

Dupa turneul european din 1976, Cohen a încercat din nou o noua schimbare în stilul si aranjamentele sale: noul sau album din 1977, Death of a Ladies’ Man a fost co-scris si produs de Phil Spector. Un an mai tarziu, în 1978, Cohen a publicat un volum de poezie cu titlul subtil revizuit, Death of a Lady’s Man.

În 1979, Cohen s-a întors cu cantecele recente, mai traditionale, care i-au îmbinat stilul acustic cu jazz si influente est-asiatice si mediteraneene. Începand cu acest disc, Cohen a început sa-si coproduca albumele. Produs de Cohen si Henry Lewy (inginerul de sunet al lui Joni Mitchell), Recent Songs a inclus spectacole de Passenger, o trupa de jazz-fusion din Austin care l-a cunoscut pe Cohen prin Mitchell. Trupa l-a ajutat pe Cohen sa creeze un sunet nou, prezentand instrumente precum oudul, vioara tiganeasca si mandolina. Albumul a fost sustinut de turneul major al lui Cohen cu noua trupa, iar Jennifer Warnes si Sharon Robinson pe cori, în Europa la sfarsitul anului 1979 si din nou în Australia, Israel si Europa în 1980. În 2000, Columbia a lansat un album cu înregistrari live ale cantecelor din turneul din 1979, intitulate Field Commander Cohen: Tour of 1979.

În anii 1970, Cohen a facut turnee de doua ori cu Jennifer Warnes ca cantareata de rezerva (1972 si 1979). Warnes avea sa devina un element fix pe viitoarele albume ale lui Cohen, primind credit complet de co-voce pe albumul lui Cohen din 1984, Various Positions (desi albumul a fost lansat sub numele lui Cohen, creditele interioare spun „Voce de Leonard Cohen si Jennifer Warnes”). În 1987, a înregistrat un album cu cantece Cohen, Famous Blue Raincoat. Cohen a spus ca ea a cantat în rezerva pentru turneul sau din 1980, chiar daca cariera ei la acea vreme era într-o forma mult mai buna decat a lui. „Deci acesta este un prieten adevarat”, a spus el. „Cineva care, în fata unei mari derizorii, m-a sustinut întotdeauna.”

Anii ’80

Cohen in 1988

La începutul anilor 1980, Cohen a co-scris (împreuna cu Lewis Furey) filmul muzical rock Night Magic, cu Carole Laure si Nick Mancuso în rolurile principale; LP-ul Various Positions a fost lansat în 1984. Cohen a sustinut lansarea albumului cu cel mai mare turneu al sau de pana acum, în Europa si Australia, si cu primul sau turneu în Canada si Statele Unite din 1975. Trupa. a jucat la Montreux Jazz Festival si la Roskilde Festival.

Ei au sustinut, de asemenea, o serie de concerte extrem de emotionante si controversate din punct de vedere politic în Polonia, care fusese sub legea martiala cu doar doi ani înainte, si au interpretat melodia „The Partisan”, considerata imnul miscarii Solidaritatii Poloneze.

În 1987, albumul tribut al lui Jennifer Warnes, Famous Blue Raincoat, a ajutat la restabilirea carierei lui Cohen în SUA. Anul urmator a lansat I’m Your Man. Cohen a sustinut albumul cu o serie de interviuri de televiziune si un turneu extins în Europa, Canada si SUA. Multe emisiuni au fost difuzate pe posturile de televiziune si radio din Europa si SUA, în timp ce Cohen a cantat pentru prima data în cariera sa în emisiunea PBS Austin City Limits.

“Aleluia”
Articolul principal: Hallelujah (melodia lui Leonard Cohen)
„Hallelujah” a fost lansat pentru prima data pe albumul de studio al lui Cohen, Various Positions, în 1984, si l-a cantat în timpul turneului sau în Europa din 1985. Cantecul a avut un succes initial limitat, dar si-a gasit o popularitate mai mare printr-un cover din 1991 de John Cale, care a fost prezentat în filmul de animatie din 2001, Shrek. Pe albumul cu coloana sonora a filmului, cantecul a fost interpretat de Rufus Wainwright. Versiunea lui Cale a format baza pentru o coperta ulterioara a lui Jeff Buckley. „Hallelujah” a fost interpretat de aproape 200 de artisti în diferite limbi. Recenzatorul de film New York Times A. O. Scott a scris ca „Hallelujah este una dintre acele cantece rare care supravietuieste banalizarii sale cu cel putin o parte din sublimitatea intacta” .

Cantecul este subiectul cartii din 2012 The Holy or the Broken de Alan Light si al filmului documentar din 2022 Hallelujah: Leonard Cohen, A Journey, A Song de Dan Geller si Dayna Goldfine. Recenzia de carte a lui Janet Maslin New York Times spunea ca Cohen a petrecut ani de zile luptandu-se cu cantecul, care a devenit în cele din urma „una dintre cele mai bantuitoare, mai mutabile si mai des interpretate cantece din istoria muzicala americana”.

Anii ’90

Piesa albumului „Everybody Knows” din I’m Your Man si „If It Be Your Will” din filmul din 1990 Pump Up the Volume a ajutat la expunerea muzicii lui Cohen unui public mai larg. El a prezentat cantecul pentru prima data în timpul turneului sau mondial în 1988. Cantecul „Everybody Knows” a fost, de asemenea, proeminent în filmul din 1994 al colegului canadian Atom Egoyan, Exotica. În 1992, Cohen a lansat The Future, care îndeamna (adesea în termeni de profetie biblica) perseverenta, reformare si speranta în fata perspectivelor sumbre. Trei piese de pe album – „Waiting for the Miracle”, „The Future” si „Anthem” – au fost prezentate în filmul Natural Born Killers, care a promovat, de asemenea, munca lui Cohen la o noua generatie de ascultatori din SUA.

Ca si în cazul I’m Your Man, versurile din The Future erau întunecate si faceau referiri la tulburari politice si sociale. Se pare ca piesa de titlu este un raspuns la revoltele din Los Angeles din 1992. Cohen a promovat albumul cu doua videoclipuri muzicale, pentru „Closing Time” si „The Future”, si a sustinut lansarea cu turneul major prin Europa, Statele Unite si Canada, cu aceeasi trupa ca în turneul sau din 1988, inclusiv o a doua aparitie. la PBS Austin City Limits. Unele dintre emisiunile scandinave au fost transmise în direct la radio. Selectia de spectacole, în mare parte înregistrate pe etapa canadiana a turneului, a fost lansata pe albumul Cohen Live din 1994.

În 1993, Cohen a publicat si cartea sa de poezii si cantece selectate, Stranger Music: Selected Poems and Songs, la care a lucrat din 1989. Include o serie de poezii noi de la sfarsitul anilor 1980 si începutul anilor 1990 si o revizuire majora a lui din 1978. cartea Death of a Lady’s Man.

În 1994, Cohen s-a retras la Mt. Baldy Zen Center de langa Los Angeles, începand ceea ce a devenit cinci ani de izolare în centru. În 1996, Cohen a fost hirotonit calugar budist Rinzai Zen si a luat numele de Dharma Jikan, care înseamna „tacere”. A fost asistent personal al lui Kyozan Joshu Sasaki Roshi.

În 1997, Cohen a supravegheat selectia si lansarea albumului More Best of Leonard Cohen, care includea o piesa nelansata anterior, „Never Any Good”, si o piesa experimentala „The Great Event”. Primul a ramas din albumul neterminat de la mijlocul anilor 1990 al lui Cohen, care s-a numit provizoriu On The Path si urma sa includa cantece precum „In My Secret Life” (deja recitata ca o melodie în curs de desfasurare în 1988) si „A Thousand”. Kisses Deep”,, ambii au lucrat ulterior cu Sharon Robinson pentru albumul din 2001 Ten New Songs.

Desi a existat o impresie publica ca Cohen nu va relua înregistrarea sau publicarea, s-a întors la Los Angeles în mai 1999. A început sa contribuie în mod regulat la site-ul fanilor The Leonard Cohen Files, trimitand prin e-mail noi poezii si desene din Book of Longing si versiunile timpurii ale lui. piese noi, precum „A Thousand Kisses Deep” în septembrie 1998 si povestea lui Anjani Thomas trimisa pe 6 mai 1999, ziua în care înregistrau „Villanelle for our Time” (lansat pe albumul Dear Heather din 2004). Sectiunea The Leonard Cohen Files cu scrierile online ale lui Cohen a fost intitulata „The Blackening Pages”.

Anii 2000

Înregistrari post-manastire

Dupa doi ani de productie, Cohen a revenit la muzica în 2001, cu lansarea Ten New Songs, avand o influenta majora a producatorului si co-compozitorului Sharon Robinson. Albumul, înregistrat la studiourile de acasa ale lui Cohen si Robinson – Still Life Studios, include piesa „Alexandra Leaving”, o transformare a poeziei „The God Abandons Antony”, a poetului grec Constantine P. Cavafy. Albumul a fost un hit major pentru Cohen în Canada si Europa, iar el l-a sustinut cu single-ul de succes „In My Secret Life” si videoclipul însotitor filmat de Floria Sigismondi. Albumul i-a castigat patru premii Canadian Juno în 2002: cel mai bun artist, cel mai bun compozitor, cel mai bun album pop si cel mai bun videoclip (“In My Secret Life”). si în anul urmator a fost investit cu cea mai înalta onoare civila a Canadei, Companion of the Order of Canada.

În octombrie 2004, Cohen a lansat Dear Heather, în mare parte o colaborare muzicala cu cantareata de jazz (si partenerul romantic) Anjani Thomas, desi Sharon Robinson a revenit sa colaboreze la trei piese (inclusiv un duet). Pe cat de usor pe cat de întunecat era albumul anterior, Dear Heather reflecta propria schimbare de dispozitie a lui Cohen – el a spus într-o serie de interviuri ca depresia sa s-a înlaturat în ultimii ani, pe care a atribuit-o budismului zen. Într-un interviu dupa introducerea sa în Hall of Fame a compozitorilor canadieni, Cohen a explicat ca albumul a fost intentionat sa fie un fel de caiet sau album de teme si ca o înregistrare mai formala a fost planificata pentru lansare la scurt timp dupa, dar ca aceasta a fost pus pe gheata de luptele sale juridice cu fostul sau manager.

Blue Alert, un album de cantece scrise împreuna de Anjani si Cohen, a fost lansat în 2006, cu recenzii pozitive. Cantat de Anjani, care, potrivit unui recenzent, „… suna ca Cohen reîncarnat ca femeie… desi Cohen nu canta o nota pe album, vocea lui patrunde ca fumul.”

Înainte de a începe turneul sau mondial din 2008–2010 si fara a termina noul album care lucra din 2006, Cohen a contribuit cu cateva piese la albumele altor artisti – o noua versiune a propriului sau „Tower of Song” a fost interpretata de el. , Anjani Thomas si U2 în filmul tribut din 2006 Leonard Cohen I’m Your Man (videoclipul si piesa au fost incluse pe coloana sonora a filmului si lansate ca fata B a single-ului U2 „Window in the Skies”, ajungand la locul nr. 1 în topul Canadian Singles). În 2007 a recitat „The Sound of Silence” pe albumul Tribute to Paul Simon: Take Me to the Mardi Gras si „The Jungle Line” de Joni Mitchell, acompaniat de Herbie Hancock la pian, pe albumul lui Hancock, castigator de Grammy, River: The Joni Letters, în timp ce în 2008, a recitat poezia „De cand ai întrebat” pe albumul Born to the Breed: A Tribute to Judy Collins.

Procese si probleme financiare

La sfarsitul anului 2005, fiica lui Cohen, Lorca, a început sa-si suspecteze managerul de mult timp, Kelley Lynch, de nedreptate financiara. Potrivit biografului Cohen, Sylvie Simmons, Lynch „s-a ocupat de afacerile lui Leonard… pur si simplu managerul lui, ci o prietena apropiata, aproape parte a familiei.” Cohen a descoperit ca platise, fara sa stie, un credit. factura de card a lui Lynch pentru 75.000 de dolari si ca cei mai multi bani din conturile lui disparusera, inclusiv banii din conturile lui de pensionare si fondurile fiduciare caritabile. Acest lucru a început înca din 1996, cand Lynch a început sa vanda drepturile de publicare muzicala ale lui Cohen, în ciuda faptului ca Cohen nu a avut niciun stimulent financiar pentru a face acest lucru.

În octombrie 2005, Cohen a dat-o în judecata pe Lynch, pretinzand ca ea a deturnat peste 5 milioane de dolari din fondul de pensii al lui Cohen, lasand doar 150.000 de dolari. Cohen a fost dat în judecata la randul sau de catre alti fosti asociati de afaceri. Aceste evenimente l-au plasat în lumina reflectoarelor publicului, inclusiv un articol de coperta despre el cu titlul „Devastat!” în revista canadiana Maclean’s. În martie 2006, Cohen a castigat un proces civil si a primit 9 milioane de dolari de catre o instanta superioara din judetul Los Angeles. Lynch a ignorat procesul si nu a raspuns la o citatie emisa pentru înregistrarile ei financiare. NME a raportat ca Cohen s-ar putea sa nu poata colecta niciodata suma acordata. În 2012, Lynch a fost închisa pentru 18 luni si cinci ani de încercare pentru hartuirea lui Cohen dupa ce acesta a concediat-o.

Cartea dorului

Cohen a publicat o carte de poezie si desene, Book of Longing, în mai 2006. În martie, un retailer din Toronto a oferit copii semnate pentru primele 1.500 de comenzi plasate online: toate cele 1.500 vandute în cateva ore. Cartea a ajuns rapid în fruntea listelor cu bestselleruri din Canada. Pe 13 mai, Cohen si-a facut prima aparitie publica în ultimii 13 ani, la un eveniment în magazin la o librarie din Toronto. Aproximativ 3.000 de oameni au sosit, ceea ce a facut ca strazile din jurul librariei sa fie închise. A cantat doua dintre cele mai vechi si mai cunoscute cantece ale sale: „So Long, Marianne” si „Hey, That’s No Way to Say Goodbye”, însotit de Barenaked Ladies si Ron Sexsmith. Alaturi de el a aparut Anjani, promovand noul ei CD împreuna cu cartea sa.

În acelasi an, Philip Glass a compus muzica pentru Book of Longing. Dupa o serie de spectacole live care au inclus Glass la clape, textul vorbit înregistrat de Cohen, patru voci suplimentare (soprano, mezzo-soprano, tenor si bas-bariton) si alte instrumente, precum si proiectii ale operelor de arta si desenelor lui Cohen, Labelul lui Glass, Orange Mountain Music, a lansat un dublu CD cu lucrarea, intitulat Book of Longing. Un ciclu de cantece bazat pe poezia si opera de arta a lui Leonard Cohen.

’08-’10

Turneul 2008

Cohen la Castelul Edinburgh, iulie 2008

Pentru a recupera banii pe care fostul sau manager i-a furat, Cohen a pornit în primul sau turneu mondial în ultimii 15 ani. El a spus ca sa fiu „fortat sa ma întorc pe drum pentru a repara averea familiei mele si a mea… o întamplare foarte norocoasa pentru ca am putut sa ma conectez… cu muzicieni în viata. si cred ca a încalzit o parte din inima mea care luase un fior.”

Turneul a început pe 11 mai în Fredericton, New Brunswick, si a fost prelungit pana la sfarsitul anului 2010. Programul primei etape la mijlocul anului 2008 a cuprins Canada si Europa, inclusiv spectacole la The Big Chill Festivalul de Jazz de la Montreal si pe scena Pyramid la Festivalul de la Glastonbury din 2008, pe 29 iunie 2008. Spectacolul sau de la Glastonbury a fost salutat de multi drept punctul culminant al festivalului, iar interpretarea sa din „Hallelujah” în timp ce apusul soarelui a primit o primire încantatoare si o ovatie lunga din partea unui teren plin de scena Pyramid Stage. De asemenea, a jucat doua spectacole în O2 Arena din Londra.

La Dublin, Cohen a fost primul interpret care a sustinut un concert în aer liber pe terenul IMMA (Royal Hospital Kilmainham), cantand acolo pe 13, 14 si 15 iunie 2008. În 2009, spectacolele au primit premiul Meteor Music Award din Irlanda ca cele mai bune performanta internationala a anului.

Cohen la Festivalul Internacional de Benicàssim, iulie 2008

În septembrie, octombrie si noiembrie 2008, Cohen a facut un turneu în Europa, incluzand opriri în Austria, Irlanda, Polonia, Romania, Italia, Germania, Franta si Scandinavia. În martie 2009, Cohen a lansat Live in London, înregistrat în iulie 2008 la O2 Arena din Londra si lansat pe DVD si ca set de doua CD-uri. Albumul contine 25 de melodii si are o durata de peste doua ore si jumatate. A fost primul DVD oficial din cariera de înregistrare a lui Cohen.

Turneu 2009

Cea de-a treia etapa a turneului mondial al lui Cohen 2008–2009 a cuprins Noua Zeelanda si Australia în perioada 20 ianuarie – 10 februarie 2009. În ianuarie 2009, Turneul Pacificului a venit pentru prima data în Noua Zeelanda, unde audienta de 12.000 a raspuns cu cinci ovatii în picioare. ]

2008

Pe 19 februarie 2009, Cohen a sustinut primul sau concert american în ultimii 15 ani la Beacon Theatre din New York. Spectacolul, prezentat ca spectacol special pentru fani, membrii Forumului Leonard Cohen si presa, a fost singurul spectacol din întregul turneu de trei ani care a fost difuzat la radio (NPR) si disponibil ca podcast gratuit.

Turneul nord-american din 2009 s-a deschis pe 1 aprilie si a inclus spectacolul de la Festivalul de muzica si arte din Coachella Valley vineri, 17 aprilie 2009, în fata uneia dintre cele mai mari multimi de teatru în aer liber din istoria festivalului. Interpretarea sa din Hallelujah a fost considerata pe scara larga drept unul dintre cele mai importante momente ale festivalului, repetand astfel succesul major al aparitiei din 2008 la Glastonbury.

În iulie 2009, Cohen si-a început turneul european maraton, al treilea în doi ani. Itinerariul a inclus în mare parte arene sportive si festivaluri de vara în aer liber în Germania, Marea Britanie, Franta, Spania, Irlanda (spectacolul de la O2 din Dublin i-a castigat al doilea Meteor Music Award la rand), dar si spectacole în Serbia, pe Arena Belgrad, în Cehia, Ungaria, Turcia si din nou în Romania.

Pe 18 septembrie 2009, pe scena unui concert din Valencia, Spania, Cohen a lesinat brusc la jumatatea interpretarii piesei sale „Bird on the Wire”, a patra din lista de decor în doua acte; Cohen a fost adus în culise de membrii trupei sale si apoi internat la spitalul local, în timp ce concertul a fost suspendat. S-a raportat ca Cohen avea probleme cu stomacul si, posibil, intoxicatii alimentare. Trei zile mai tarziu, pe 21 septembrie, cand a împlinit 75 de ani, a concertat la Barcelona. Spectacolul, ultimul în Europa în 2009 si despre care se zvoneste a fi ultimul concert european, a atras multi fani internationali, care au aprins lumanarile verzi în onoarea zilei de nastere a lui Cohen, ceea ce l-a determinat sa tina un discurs special de multumire pentru fani si Forumul Leonard Cohen.

Ultimul concert al acestei etape a avut loc la Tel Aviv, Israel, pe 24 septembrie, pe stadionul Ramat Gan. Evenimentul a fost înconjurat de discutii publice din cauza unui boicot cultural al Israelului propus de un numar de muzicieni. Cu toate acestea, biletele pentru concertul de la Tel Aviv, prima reprezentatie a lui Cohen în Israel din 1980, s-au epuizat în mai putin de 24 de ore. S-a anuntat ca veniturile din vanzarea celor 47.000 de bilete vor intra într-un fond caritabil în parteneriat cu Amnesty International si vor fi utilizate de grupurile de pace israeliene si palestiniene.

A sasea etapa a turneului mondial 2008–2009 a mers din nou în SUA, cu 15 spectacole. Turneul mondial din 2009 a castigat 9,5 milioane de dolari, plasandu-l pe Cohen pe locul 39 pe lista revistei Billboard cu cei mai buni „producatori de bani” muzicali ai anului.

Pe 14 septembrie 2010, Sony Music a lansat un album live CD/DVD, Songs from the Road, prezentand spectacolele live ale lui Cohen din 2008 si 2009. Anul precedent, spectacolul lui Cohen la Festivalul de muzica din 1970 din Isle of Wight a fost lansat ca un combo CD/DVD.

Turneu 2010

Prezentat oficial drept „Turul Mondial 2010”, turneul a început pe 25 iulie 2010, în Arena Zagreb, Croatia, si a continuat cu opriri în Austria, Belgia, Germania, Scandinavia si Irlanda, unde la 31 iulie 2010, Cohen a cantat. la Casa Lissadell din judetul Sligo. A fost al optulea concert irlandez al lui Cohen în doar doi ani, dupa o pauza de peste 20 de ani. Pe 12 august, Cohen a sustinut cel de-al 200-lea spectacol al turneului în Scandinavium, Göteborg, Suedia. A treia etapa a turneului din 2010 a început pe 28 octombrie în Noua Zeelanda si a continuat în Australia.

Anii 2010

În 2011, productia poetica a lui Cohen a fost reprezentata în Everyman’s Library Pocket Poets, într-o selectie Poems and Songs editata de robert Faggen. Colectia a inclus o selectie din toate cartile lui Cohen, bazata pe cartile sale din 1993 cu lucrari selectate, Stranger Music si, de asemenea, din Book of Longing, cu adaugarea a sase versuri noi de cantece. Cu toate acestea, trei dintre acele cantece, „A Street”, recitate în 2006, „Feels So Good”, interpretate live în 2009 si 2010, si „Born in Chains”, interpretata live în 2010, nu au fost lansate pe albumul lui Cohen din 2012, Old Ideas. , cu el fiind nemultumit de versiunile pieselor din ultimul moment; melodia „Lullaby”, asa cum este prezentata în carte si interpretata live în 2009, a fost complet reînregistrata pentru album, prezentand versuri noi pe aceeasi melodie.

O biografie, I’m Your Man: The Life of Leonard Cohen, scrisa de Sylvie Simmons, a fost publicata în octombrie 2012. Cartea este a doua biografie majora a lui Cohen (biografia lui Ira Nadel din 1997, Various Positions a fost prima).

Idei vechi

Cel de-al 12-lea album de studio al lui Leonard Cohen, Old Ideas, a fost lansat în întreaga lume pe 31 ianuarie 2012 si a devenit în scurt timp cel mai înalt album din întreaga sa cariera, ajungand pe pozitiile nr. 1 în Canada, Norvegia, Finlanda, tarile de Jos, Spania, Belgia, Polonia, Ungaria, Republica Ceha, Croatia, Noua Zeelanda si primele zece pozitii din Statele Unite, Australia, Franta, Portugalia, Marea Britanie, Austria, Danemarca, Suedia, Irlanda, Germania si Elvetia, concurand pentru locul unu cu Lana Del Rey albumul de debut Born to Die, lansat în aceeasi zi.

Versurile piesei „Going Home” au fost publicate ca poem în revista The New Yorker în ianuarie 2012, înainte de lansarea discului. Întregul album a fost difuzat online de NPR pe 22 ianuarie si pe 23 ianuarie de The Guardian.

Albumul a primit recenzii uniform pozitive de la Rolling Stone, Chicago Tribune si The Guardian. La o petrecere de lansare a albumului în ianuarie 2012, Cohen a vorbit cu reporterul The New York Times, Jon Pareles, care a declarat ca „mortalitatea a fost foarte mult în mintea lui si în melodiile sale ”. Pareles caracterizeaza albumul drept „un album de toamna, gandindu-se la amintiri si socoteli finale, dar are si o stralucire în ochi. Se lupta înca o data cu subiectele pe care domnul Cohen le-a gandit de-a lungul carierei sale: dragoste, dorinta, credinta, tradare, rascumparare. O parte din dictia este biblica, altele este sec sardonic.”

Turneul mondial 2012–2013

Pe 12 august 2012, Cohen a pornit într-un nou turneu european în sprijinul Old Ideas, adaugand un violonist trupei sale din turneul din 2008–2010, poreclit acum Unified Heart Touring Band, si urmand aceeasi structura de setlist de trei ore ca în 2008. –Tureu din 2012, cu adaugarea unui numar de cantece din Old Ideas. Etapa europeana s-a încheiat pe 7 octombrie 2012, dupa concerte în Belgia, Irlanda (Royal Hospital), Franta (Olympia din Paris), Anglia (Wembley Arena din Londra), Spania, Portugalia, Germania, Italia (Arena din Verona), Croatia (Arena din Pula), Danemarca, Suedia, Norvegia, Finlanda, Romania si Turcia.

Etapa a doua a Turneului Mondial Old Ideas a avut loc în SUA si Canada în noiembrie si decembrie, cu 56 de spectacole în total pe ambele etape.

Cohen s-a întors în America de Nord în primavara lui 2013, cu concerte în Statele Unite si Canada. Un turneu de vara în Europa a avut loc la scurt timp dupa aceea.

Cohen a facut apoi un turneu în Australia si Noua Zeelanda în noiembrie si decembrie 2013. Ultimul sau concert a fost sustinut la Vector Arena din Auckland.

Probleme populare si You Want It Darker

Cohen si-a lansat cel de-al 13-lea album, Popular Problems, pe 24 septembrie 2014. Albumul include „A Street”, pe care l-a recitat anterior în 2006, în timpul promovarii cartii sale de poezie Book of Longing, iar mai tarziu tiparit de doua ori, ca „A Street”, în numarul din 2 martie 2009 al revistei The New Yorker. , si a aparut ca „Party’s Over” în editia Everyman’s Library a Poems and Songs în 2011.

Cel de-al 14-lea si ultimul album al lui Cohen, You Want It Darker, a fost lansat pe 21 octombrie 2016. Fiul lui Cohen, Adam Cohen, are un credit de productie pe album. Pe 23 februarie 2017, fiul lui Cohen si colaboratorul sau final al albumului, Sammy Slabbinck, au lansat un videoclip special, postum tribut, setat pe piesa albumului „Traveling Light”, care contine imagini de arhiva nemaivazute pana acum ale lui Cohen din cariera sa. Piesa de titlu a fost distinsa cu un premiu Grammy pentru cea mai buna interpretare rock în ianuarie 2018.

Multumim pentru Dans si alte lansari postmortem

Înainte de moartea sa, Cohen începuse sa lucreze la un nou album cu fiul sau Adam, un muzician si compozitor-compozitor. Albumul, intitulat Thanks for the Dance, a fost lansat pe 22 noiembrie 2019. O piesa postuma, „Necropsy of Love”, a aparut pe albumul compilatie din 2018 The Al Purdy Songbook, iar o alta piesa numita „The Goal” a fost publicata, de asemenea, pe 20 septembrie 2019, pe canalul oficial YouTube al lui Leonard Cohen.

Impact cultural si teme

Scriind pentru AllMusic, criticul Bruce Eder a evaluat cariera generala a lui Cohen în muzica populara afirmand ca „ unul dintre cei mai fascinanti si enigmatici… compozitori de la sfarsitul anilor ’60… Pe locul doi numai dupa Bob Dylan (si poate Paul Simon), el atrage atentia criticilor si a muzicienilor mai tineri mai ferm decat orice alta figura muzicala din anii 1960 care a continuat sa lucreze în secolul 21.” Academia Poetilor Americani a comentat mai pe larg, afirmand ca „Cohen’s amestecul de succes de poezie, fictiune si muzica este clarificat în Stranger Music: Selected Poems and Songs, publicat în 1993… în timp ce unora li se poate parea ca Leonard Cohen a plecat de la literatura în cautarea muzicalului, fanii sai continua sa-l îmbratiseze ca pe un om renascentist care se încadreaza în limitele artistice evazive.” Bob Dylan a fost un admirator, descriindu-l pe Cohen drept „numarul unu” compozitor al timpului lor (Dylan s-a descris pe sine drept „numarul zero”). „Cand oamenii vorbesc despre Leonard, nu reusesc sa mentioneze melodiile lui, care pentru mine, împreuna cu versurile sale, sunt cel mai mare geniu al lui… Chiar si versurile de contrapunct – ele dau un caracter ceresc si un lift melodic cantecelor sale. .. nimeni altcineva nu se apropie de asta în muzica moderna. … Îmi plac toate melodiile lui Leonard, timpurii sau tarzii. … te fac sa gandesti si sa simti. Îmi plac unele dintre melodiile lui ulterioare chiar mai bine decat cele timpurii Cu toate acestea, la cei de la începutul lui exista o simplitate care îmi place si mie… El este un descendent al lui Irving Berlin… Amandoi aud doar melodii pentru care cei mai multi dintre noi doar ne putem stradui… Amandoi Leonard & Berlin sunt incredibil de priceputi. Leonard foloseste în special progresii de acorduri care au o forma clasica. Este un muzician mult mai priceput decat ai crede.”

Temele de justitie politica si sociala revin si în opera lui Cohen, în special în albumele ulterioare. În „Democratie”, el recunoaste atat problemele politice, cat si sarbatoreste sperantele reformatorilor: „din razboaiele împotriva dezordinii/ din sirenele noapte si zi/ din incendiile celor fara adapost/ din cenusa homosexualilor/ Democratia vine în SUA.” El a facut observatia în „Tower of Song” ca „bogatii îsi au canalele în dormitoarele saracilor/ si urmeaza o judecata puternica”. În piesa de titlu din The Future, el reformeaza aceasta profetie pe o nota pacifista: „Am vazut natiunile ridicandu-se si cazand/… / Dar dragostea este singurul motor al supravietuirii”. În aceeasi melodie el comenteaza subiecte actuale (avort, sex anal si consumul de droguri): “Da-mi crack si sex anal. Ia singurul copac care a mai ramas si îndesa-l în gaura culturii tale”, “Distruge un alt fat”. acum, oricum nu ne plac copiii”. În „Imnul”, el promite ca „ucigasii din locuri înalte îsi spun rugaciunile cu voce tare/ sa auda de la mine”.

Razboiul este o tema de durata a lucrarii lui Cohen pe care – în cantecele sale anterioare si în viata timpurie – a abordat-o în mod ambivalent. Contestat în 1974 din cauza comportamentului sau serios în concerte si a saluturilor militare cu care le-a încheiat, Cohen a remarcat: „Cant cantece serioase si sunt serios pe scena pentru ca nu as putea face altfel… ma consider un civil. Ma consider un soldat si asa saluta soldatii.”

Profund miscat de întalnirile cu soldatii israelieni si arabi, a parasit tara pentru a scrie „Lover Lover Lover”. Acest cantec a fost interpretat ca o renuntare personala la conflictul armat si se încheie cu speranta ca cantecul sau va servi ascultatorului drept „un scut împotriva inamicului”. Mai tarziu avea sa remarce: „Acolo s-a nascut „Lover, Lover, Lover”; întreaga lume are ochii atintiti asupra acestui conflict tragic si complex. Apoi, din nou, sunt fidel anumitor idei, inevitabil. Sper ca acelea dintre care Sunt în favoarea ca voi castiga.” Întrebat ce parte a sustinut în conflictul arabo-israelian, Cohen a raspuns: „Nu vreau sa vorbesc despre razboaie sau parti… Procesul personal este un lucru, este sange, este identificarea pe care o simtim cu radacinile si originile lor. Militarismul pe care îl practic ca persoana si scriitor este altceva… Nu vreau sa vorbesc despre razboi.”

În 1991, dramaturgul Bryden MacDonald a lansat Sincerely, A Friend, o revista muzicala bazata pe muzica lui Cohen.

Cohen este mentionat în piesa Nirvana „Pennyroyal Tea” din lansarea trupei din 1993, In Utero. Kurt Cobain a scris: „Da-mi o lume de apoi Leonard Cohen/Ca sa pot ofta vesnic”. Cohen, dupa sinuciderea lui Cobain, a fost citat spunand: „Îmi pare rau ca nu am putut vorbi cu tanarul. Vad multi oameni la Centrul Zen, care au trecut prin droguri si au gasit o cale de iesire care nu este. doar scoala de duminica. Exista întotdeauna alternative si s-ar putea sa fi putut sa-i pun ceva pe el.” El este mentionat si în versurile cantecelor lui Lloyd Cole & The Commotions, Mercury Rev si Marillion.

Cohen a fost una dintre inspiratiile pentru filmul din 2002 al lui Matt Bissonnette si Steven Clark, Looking for Leonard. Centrat pe un grup de criminali minori din Montreal, unul dintre personajele filmului o idolatrizeaza pe Cohen ca simbol al viselor ei pentru o viata mai buna, recitind obsesiv scrierile sale si revizand Ladies and Gentlemen. Bissonnette a continuat în 2020 cu Death of a Ladies’ Man, un film care foloseste sapte melodii Cohen în coloana sonora pentru a ilumina teme cheie din scenariul filmului.

Piesa Leonard Cohen „So Long, Marianne” este titlul sezonului 4, episodul 9 din This is Us. Cantecul este redat si semnificatia ei este discutata ca un punct important al intrigii episodului.

În aprilie 2022, autorul si jurnalistul Matti Friedman a publicat „Who By Fire: War, Atonement, and the Resurrection of Leonard Cohen” povestea turneului lui Leonard Cohen din 1973 în primele linii ale razboiului Yom Kippur.

Susan Cain, autoarea cartii Bittersweet: How Sorrow and Longing Make Us Whole (2022), a spus ca referintele pline de umor la Cohen ca „Poetul laureat al pesimismului” rateaza punctul în care viata lui Cohen sugereaza ca „cautarea de a transforma durerea în frumusetea este unul dintre marii catalizatori ai expresiei artistice”. Cain a dedicat cartea „În memoria lui Leonard Cohen”, citand versuri din cantecul lui Cohen „Anthem” (1992): „Exista o crapatura, o crapatura în tot. Asa intra lumina.”

Criticul New York Times A. O. Scott a scris ca „Cohen nu a fost unul care sa ofere confort. Darul sau ca compozitor si interpret a fost mai degraba acela de a oferi comentarii si tovarasie în mijlocul întunericului, oferind o perspectiva ironica, deschisa la inima asupra puzzle-urilor conditiei umane” . Dan Geller si Dayna Goldfine, creatorii filmului documentar Hallelujah: Leonard Cohen, A Journey, A Song din 2022, au recunoscut ca Cohen a fost perceput initial ca un „monstru al întunericului”; dar Goldfine l-a descris pe Cohen ca fiind „unul dintre cei mai amuzanti baieti vreodata” cu „un inteligenta foarte dragalas si uscat”, si Geller remarcand: „Aproape tot ce a spus (Cohen) a iesit cu o sclipire în ochi”. Cu mult înainte de moartea sa, Cohen a spus „Simt ca am o cariera postuma uriasa în fata mea”.

Viata personala

Relatii si copii

În septembrie 1960, Cohen a cumparat o casa pe insula greceasca Hydra cu 1.500 de dolari pe care o mostenise de la bunica sa. Cohen a locuit acolo cu Marianne Ihlen, cu care a avut o relatie în cea mai mare parte a anilor 1960. Cantecul „So Long, Marianne” a fost scris pentru si despre ea. În 2016, Ihlen a murit de leucemie cu trei luni si noua zile înainte de Cohen. Scrisoarea lui de adio catre ea a fost citita la înmormantarea ei, adesea citata gresit de mass-media si de altii ca „… trupurile noastre se destrama si cred ca te voi urma foarte curand. Sa stii ca sunt atat de aproape de tine încat daca te întinzi. întinde mana, cred ca poti ajunge la a mea.” Aceasta versiune larg raspandita se bazeaza pe o amintire verbala inexacta a prietenului lui Ihlen. Scrisoarea (de fapt un e-mail), obtinuta prin proprietatea lui Leonard Cohen, spune:

Draga Marianne,

Sunt doar putin în spatele tau, suficient de aproape încat sa te iau de mana. Acest corp batran a renuntat, la fel ca si al tau.

Nu ti-am uitat niciodata dragostea si frumusetea ta. Dar tu stii asta. Nu trebuie sa spun mai mult. Calatorii în siguranta vechi prieten. Ne vedem pe drum. Dragoste si recunostinta fara sfarsit.

— al tau Leonardul,

În primavara anului 1968, Cohen a avut o scurta relatie cu muzicianul Janis Joplin în timp ce statea la hotelul Chelsea, iar cantecul cu acelasi nume face referire la aceasta relatie.

În anii 1970, Cohen a avut o relatie cu artista Suzanne Elrod. Ea a facut fotografia de coperta pentru Live Songs si este fotografiata pe coperta filmului Death of a Ladies’ Man. Ea a inspirat si „Dark Lady” din cartea lui Cohen Death of a Lady’s Man (1978), dar nu este subiectul uneia dintre cele mai cunoscute melodii ale sale, „Suzanne”, care se refera la Suzanne Verdal, fosta sotie a unui prieten. , sculptorul québec Armand Vaillancourt. Cohen si Elrod s-au despartit în 1979; el a declarat mai tarziu ca „lasitatea” si „frica” l-au împiedicat sa se casatoreasca cu ea. Relatia lor a produs doi copii: un fiu, Adam (n. 1972) si o fiica, Lorca (n. 1974), numita dupa poetul Federico García Lorca. Adam este cantaret-compozitor si solistul trupei pop-rock Low Millions, în timp ce Lorca este fotograf. A filmat videoclipul piesei lui Cohen „Because Of” (2004) si a lucrat ca fotograf si videograf pentru turneul sau mondial din 2008-2010. Cohen a avut trei nepoti: nepotul Cassius prin fiul sau Adam si nepoata Viva (al carei tata este muzicianul Rufus Wainwright) si nepotul Lyon prin Lorca.

Cohen a avut o relatie cu fotograful francez Dominique Issermann în anii 1980. Au lucrat împreuna de mai multe ori: ea a filmat primele doua videoclipuri muzicale ale lui pentru piesele „Dance Me to the End of Love” si „First We Take Manhattan”, iar fotografiile ei au fost folosite pentru coperta cartii sale din 1993, Stranger Music si albumul sau. More Best of Leonard Cohen si pentru brosura interioara din I’m Your Man (1988), pe care el ia dedicat-o si ei. În 2010, ea a fost si fotograful oficial al turneului sau mondial.

În anii 1990, Cohen a fost legat în mod romantic de actrita Rebecca De Mornay. De Mornay a coprodus albumul lui Cohen, The Future, din 1992, care îi este dedicat si ei cu o inscriptie care citeaza venirea Rebecai la fantana din Cartea Genezei capitolul 24 si dand de baut camilele lui Eliezer, dupa ce acesta s-a rugat pentru calauzire; Eliezer („Dumnezeu este ajutorul meu” în ebraica) face parte din numele ebraic al lui Cohen (Eliezer ben Nisan ha’Cohen), iar Cohen se numea uneori „Eliezer Cohen” sau chiar „Jikan Eliezer”.

Potrivit Suzanne Vega, intervievata de The New Yorker, relatia sa cu femeile a fost una de seductie, însotita de o „strangere de mana secreta”.

Credintele si practicile religioase

Cohen a fost descris ca un evreu care respecta Sabatul într-un articol din The New York Times: „Domnul Cohen tine Sabatul chiar si în timpul turneului si a cantat pentru trupele israeliene în timpul razboiului arabo-israelian din 1973. Deci, cum îsi împlineste aceasta credinta cu a continuat practica lui Zen? „Allen Ginsberg mi-a pus aceeasi întrebare în urma cu multi ani, a spus el. „Ei bine, în primul rand, în traditia Zen pe care am practicat-o, nu exista închinare prin rugaciune si nu exista afirmare. a unei zeitati. Deci, din punct de vedere teologic, nu exista nicio provocare la adresa vreunei credinte evreiesti.’”

Cohen a avut o scurta faza în jurul anului 1970 de a fi interesat de o varietate de viziuni asupra lumii, pe care le-a descris mai tarziu drept „de la Partidul Comunist la Partidul Republican” si „de la Scientologie la iluzii despre mine ca Marele Preot care reconstruieste Templul”.

Cohen a fost implicat în budism începand cu anii 1970 si a fost hirotonit calugar budist Rinzai în 1996; a continuat sa se considere evreu: „Nu caut o noua religie. Sunt destul de multumit de cea veche, de iudaism.” Începand cu sfarsitul anilor 1970, Cohen a fost asociat cu calugarul budist si rōshi ( venerabil profesor) Kyozan Joshu Sasaki, vizitandu-l în mod regulat la Mount Baldy Zen Center si slujindu-l ca asistent personal în perioada de izolare a lui Cohen la manastirea Mount Baldy în anii 1990. Sasaki apare ca un motiv obisnuit sau destinatar în poezia lui Cohen, în special în Cartea dorului, si a luat parte la un documentar din 1997 despre anii manastirii lui Cohen, Leonard Cohen: Spring 1996. Albumul lui Cohen din 2001 Ten New Songs este dedicat lui Joshu Sasaki.

Leonard a aratat, de asemenea, un interes pentru învataturile lui Ramesh Balsekar, care a predat din traditia Advaita Vedanta.

Într-un interviu din 1993, intitulat „Eu sunt micul evreu care a scris Biblia”, el a spus: „În cel mai bun caz, locuim într-un peisaj biblic si aici ar trebui sa ne situam fara scuze. Acel peisaj biblic. este invitatia noastra urgenta… Altfel, chiar nu merita sa fie salvata sau manifestata sau rascumparata sau altceva, decat daca acceptam cu adevarat acea invitatie de a pasi în acel peisaj biblic”.

Cohen si-a aratat un interes fata de Isus ca figura universala, spunand: „Îmi place foarte mult lui Iisus Hristos. El poate fi cel mai frumos tip care a pasit pe acest pamant. Orice tip care spune: „Fericiti cei saraci. „Blandul” trebuie sa fie o figura de generozitate, perspicacitate si nebunie fara egal… Un om care s-a declarat printre hoti, prostituate si fara adapost. Pozitia lui nu poate fi înteleasa. Este o generozitate inumana. O generozitate asta ar rasturna lumea daca ar fi îmbratisata, pentru ca nimic nu s-ar înfrunta acea compasiune. Nu încerc sa modific viziunea evreiasca despre Isus Hristos. Dar pentru mine, în ciuda a ceea ce stiu despre istoria crestinismului legal, figura lui omul m-a atins.”

Vorbind despre religia sa într-un interviu din 2007 pentru BBC Radio 4 Front Row (redifuzat partial pe 11 noiembrie 2016), Cohen a spus: „Prietenul meu Brian Johnson a spus despre mine ca nu am întalnit niciodata o religie care sa nu-mi placa. De aceea am încercat sa corectez acea impresie pentru ca ma simt foarte mult parte din acea traditie si o practic si copiii mei o practica, asa ca asta nu a fost niciodata pus în discutie. pe care le-am facut în alte sisteme spirituale, cu siguranta mi-au iluminat si îmbogatit întelegerea propriei mele traditii.”

La concertul sau din Ramat Gan din 24 septembrie 2009, Cohen a rostit audientei rugaciuni si binecuvantari evreiesti în ebraica. A deschis emisiunea cu prima fraza a lui Ma Tovu. La mijloc, a folosit Baruch Hashem si a încheiat concertul recitand binecuvantarea lui Birkat Kohanim.

Moartea si tributuri

Memorial în fata resedintei lui Cohen din Montreal pe 12 noiembrie 2016

Cohen a murit pe 7 noiembrie 2016, la varsta de 82 de ani, la domiciliul sau din Los Angeles; leucemia a fost o cauza contributiva. Potrivit managerului sau, moartea lui Cohen a fost rezultatul unei caderi la casa lui în acea seara, iar ulterior el a murit în somn. Moartea sa a fost anuntata pe 10 noiembrie, în aceeasi zi cu înmormantarea sa, care a avut loc la Montreal. Dupa cum a fost dorinta lui, Cohen a fost înmormantat cu un rit evreiesc, într-un sicriu simplu de pin, într-un teren familial din cimitirul Congregation Shaar Hashomayim de pe Muntele Regal. Omagiile au fost platite de numeroase vedete si personalitati politice. Cetaţenii şi oficialii din Montreal s-au gandit sa-l onoreze denumind o strada şi alte locaţii, inclusiv o biblioteca, dupa el.

Orasul Montreal a sustinut un concert tribut lui Cohen în decembrie 2016, intitulat „God Is Alive, Magic Is Afoot” dupa un poem în proza din romanul sau Beautiful Losers. A prezentat o serie de spectacole muzicale si lecturi ale poeziei lui Cohen.

Un memorial a avut loc si în Los Angeles. Lui Cohen i-au ramas cei doi copii si cei trei nepoti ai sai.

Dupa moartea lui Cohen, doua picturi murale tribut au fost create în oras în vara urmatoare. Artistul Kevin Ledo a pictat un portret cu noua etaje al lui langa casa lui Cohen, pe Platoul Mont-Royal din Montreal, si o asemanare de 20 de etaje îmbracata în fedora pe Crescent Street, comandata de orasul Montreal si Muzeul de Arte Frumoase din Montreal împreuna cu un artist din Montreal Gene Pendon si artistul L.A. El Mac au dominat centrul orasului.

Pe 6 noiembrie 2017, în ajunul primei aniversari de la moartea lui Cohen, familia Cohen a organizat un concert memorial intitulat „Tower of Song” la Centrul Bell din Montreal. Fani si artisti de pe tot globul s-au reunit pentru o seara de cuvant si cantec care a inclus spectacole de k.d. lang, Elvis Costello, Feist, Adam Cohen, Patrick Watson, Sting, Damien Rice, Courtney Love, The Lumineers, Lana Del Rey si altii. Omagiul plin de vedete a inclus si premierul canadian Justin Trudeau si sotia sa Sophie Grégoire Trudeau, care au aparut pe scena pentru a vorbi despre legatura lor personala cu muzica lui Cohen.

O expozitie interactiva dedicata vietii si carierei lui Leonard Cohen a fost deschisa pe 9 noiembrie 2017, la muzeul de arta contemporana (MAC) din Montreal, intitulata „Leonard Cohen: Une Brèche en Toute Chose / A Crack in Everything” si a durat pana pe 9 aprilie 2018. . Expozitia a fost în lucru de cativa ani înainte de moartea lui Cohen,, ca parte a programului oficial al celebrarii a 375 de ani de la Montreal si a doborat recordul de prezenta al muzeului în perioada de cinci luni. Expozitia a început într-un turneu international, deschiderea în New York City la Muzeul Evreiesc în aprilie 2019. O statuie de bronz a lui Cohen a fost dezvelita la Vilnius, capitala Lituaniei, pe 31 august 2019.

Cohen este comemorat în numele a doua specii, ambele descrise în 2021: Loxosceles coheni, o specie de paianjeni reclusi din Iran descrisa de arahnologii Alireza Zamani, Omid Mirshamsi si Yuri M. Marusik, si Cervellaea coheni, o specie de gargarite din Africa de Sud. descris de entomologi Massimo Meregalli si Roman Borovec.

Urmatorul serial de televiziune So Long, Marianne, coprodus de Norvegia NRK si Canada’s Crave, bazat pe relatia lui Cohen cu Marianne Ihlen, este programat sa aiba rolul principal de Thea Sofie Loch Næss în rolul lui Ihlen si Alex Wolff în rolul lui Cohen.

Discografia